Amedeo Modigliani – Lolotte

Lolotte ist eine kleine Leinwand vom Juni 1917, Eigentum des französischen Staates und im Musée d’art et d’histoire du Judaïsme in Paris gehängt. Eine Frau mit breitem schwarzem Hut ist aus der Nähe zu sehen, das Haar in schweren rotbraunen Locken, an der Schulter ein Blumenstrauß. Bei uns entsteht das Werk als handgemalte Kopie, Öl auf Leinwand, auf Bestellung, in acht Maßen oder in einem Maß, das Sie uns nennen; vor dem Versand senden wir Ihnen eine Aufnahme der fertigen Leinwand.

Lolotte – Amedeo Modigliani

Was ist auf der Leinwand zu sehen?

Kopf und Schultern füllen die Fläche, aus der Nähe und frontal gesehen, der Kopf leicht nach ihrer rechten Seite geneigt. Ein breiter schwarzer Hut sitzt tief und nimmt das obere Drittel ein, seine Krempe schwingt nach links aus. Rotbraunes Haar entweicht darunter in dichten Locken zu beiden Seiten und fällt rechts über die Schulter. Das Gesicht ist breit und gerundet, nicht die lange Maske der späteren Porträts, in Rosa und Ocker mit kräftigem Rosa auf den Wangen. Die Augen sind mit harter schwarzer Linie umrissen und sind kein passendes Paar – das linke ist schmaler –, und sie tragen Iris und Pupille. Die Nase ist mit fester dunkler Kontur gezogen, der Mund klein und dunkelrot. Ein langer ockerfarbener Hals öffnet sich zu einem breiten V, und unten rechts sitzt an der Schulter ein Strauß roter und blaugrüner Blumen. Der Grund ist beinahe schwarz, mit braunen und blaugrünen Übergängen und einem wärmeren braunen Streifen am linken Rand. Die Signatur steht oben rechts in Weiß; das Werkverzeichnis notiert sie dort und in dieser Farbe und fügt hinzu, dass rückseitig der Name LOLOTTE eingetragen ist. Die ganze Oberfläche trägt starke Craquelé.

Warum nennen zwei Einträge zwei verschiedene Maße?

Weil sie nicht dasselbe Objekt messen. Der Eintrag des Museums nennt drei Zahlen – 69 cm hoch, 49,3 cm breit, 7,5 cm tief –, und siebeneinhalb Zentimeter Tiefe sind keine aufgespannte Leinwand; das ist die gerahmte Arbeit, gemessen so, wie sie hängt. Wikidata und ein veröffentlichtes Werkverzeichnis nennen 55 × 35,5 cm, und das ist die Malerei selbst. Die Aufnahme entscheidet die Sache: das veröffentlichte Foto misst 960 mal 1497 Pixel, eine Form von 0,641, die innerhalb von 0,65 Prozent bei den Leinwandmaßen liegt und rund elf Prozent von den gerahmten entfernt. Deshalb drucken wir 35,5 × 55 cm und sagen warum: wer eine Reproduktion bestellt, will das Maß der Malerei und nicht das Maß irgendeines Rahmens. Genau so etwas lässt einen Eintrag widersprüchlich aussehen, während er nur über etwas anderes genau ist.

Der Eintrag zum Original und wem es gehört

Das Original ist Öl auf Leinwand. Die Eigentumslage ist geschichtet und gehört klar gesagt: die Arbeit ist Eigentum des französischen Staates, sie gehört dem Musée national d’art moderne im Centre Pompidou unter der Nummer JP 558 P, und sie liegt als Depositum im Musée d’art et d’histoire du Judaïsme, wo sie die Nummer D.98.09.012.MNAM trägt. Daher erscheinen für eine einzige Arbeit zwei Inventarnummern. Zur Datierung: die Museumsseite druckt nur 1917, das Werkverzeichnis merkt an, dass das Centre Pompidou auf Juni 1917 datiert, und Wikidata trägt denselben Monat. Wir drucken den Monat und nennen, wessen Datierung es ist. Innerhalb eines Jahres davon entstanden und auf diesem Regal zu finden sind Der Maler Krémègne und Frau mit Ohrringen. Die ganze Auswahl steht in der Galerie Amedeo Modigliani, und über den Maler haben wir einen längeren Artikel geschrieben.

Wo ist die Arbeit gewesen?

Der erste Name in der Kette ist einer, den dieses Regal schon kennt: Léopold Zborowski, der Pariser Händler, der Modigliani in Arbeit hielt und der selbst gemalt ist in Bildnis Léopold Zborowski. Zborowski war der Händler des Kreises der École de Paris, und vieles von dem, was von jenen Malern erhalten ist, ging zuerst durch seine Hände. Danach führt das Werkverzeichnis Bernheim-Jeune in Paris auf und versieht das Jahr 1924 mit einem eigenen Fragezeichen, und dann den Ankauf, den der Eintrag des Museums mit eigenen Worten bestätigt: Ankauf der staatlichen Museen für das Jeu de Paume, 1932. Im Jahr 1998 ging die Arbeit als Depositum an das Musée d’art et d’histoire du Judaïsme, wo sie hängt. Das Verzeichnis nennt die eigene Forschung unabgeschlossen, also nennen auch wir die Kette nicht vollständig – der Ankauf von 1932 aber wird von der Institution selbst genannt und ist das festeste Glied darin.

Wie entsteht unsere handgemalte Fassung?

Ein Maler malt sie, mit dem Pinsel, in Öl auf Leinwand, auf Ihre Bestellung. Jedes Kunstgemälde entsteht über einige Wochen, und jede Kopie fällt ein wenig eigen aus; das ist die Folge davon, dass ein Mensch arbeitet und keine Maschine. Dies ist eine dunkle Arbeit mit einem einzigen beleuchteten Gesicht, und die Schwierigkeit liegt in der Zeichnung, nicht in der Farbe: die Augen sind mit harter schwarzer Linie umrissen und absichtlich ungleich, und der Versuchung, sie anzugleichen, muss man widerstehen, denn die Neigung des Kopfes hängt an ihrer Ungleichheit. Der Hut muss eine flache schwarze Fläche mit sauberer Kante bleiben – er ist ein Drittel der Fläche und hält den Aufbau. Die Locken werden als einzelne ockerfarbene Windungen gemalt und nicht als Masse, und die Blumen an der Schulter sind der einzige kühle Ton darin. Vor dem Versand erhalten Sie eine Aufnahme der fertigen Leinwand und geben sie frei. Ein Druck ist es nie.

Welche Größe für welche Wand?

Für dieses Motiv schlagen wir 70 × 110 cm vor. Bei den Proportionen gibt es diesmal einen klaren Sieger, und wir haben ihn gemessen: 90 × 140 cm liegt 0,4 Prozent von der Form der Leinwand entfernt, das nächstbeste, 70 × 110 cm, 1,4 Prozent – dreimal so weit. Das Original ist klein, nur 35,5 cm breit, und der Kopf steht schon nah am Rand; vergrößert wird daraus ein Gesicht, das einem quer durch den Raum auf Augenhöhe begegnet, und genau darum hält 90 × 140 cm eine Hauptwand so gut. Der dunkle Grund heißt, dass die Arbeit keinen hellen Raum braucht, wohl aber Licht, das auf sie fällt und nicht daneben. Ein postimpressionistisches Gemälde in einem Maß, das nicht aufgeführt ist, ist kein Problem: Wir fertigen es nach Wunsch.

Häufige Fragen

Wo befindet sich das Original?

Im Musée d’art et d’histoire du Judaïsme in Paris, als Depositum aus dem Musée national d’art moderne im Centre Pompidou, das es unter der Nummer JP 558 P führt.

Wie groß ist das Original?

Die Leinwand misst 35,5 × 55 cm. Der Eintrag des Museums nennt 49,3 × 69 × 7,5 cm, und das ist die gerahmte Arbeit, gemessen so, wie sie hängt.

Warum steht beim Jahr Juni 1917?

Weil das Centre Pompidou auf diesen Monat datiert. Die Museumsseite nennt nur das Jahr; wir ergänzen den Monat und benennen die Quelle.

Wie genau folgt unsere Leinwand den Proportionen des Originals?

Das Original misst 35,5 × 55 cm. Am nächsten kommt unser Maß 90 x 140 cm, das vom Verhältnis des Originals um 0,4 % abweicht.

• Motiv: Frau mit breitem schwarzem Hut, aus der Nähe und frontal, rotbraune Locken, ein Blumenstrauß an der Schulter, ein fast schwarzer Grund
• Original: 35,5 × 55 cm, Öl auf Leinwand, Juni 1917, Centre Pompidou Inv. JP 558 P, gehängt im Musée d’art et d’histoire du Judaïsme
• Unsere Fassung: handgemaltes Öl auf Leinwand, acht Maße oder nach Maß, mit einer Aufnahme zur Freigabe vor dem Versand
• Wissenswert: Die drei Maße des Museums gelten dem gerahmten Objekt; die Leinwand ist kleiner, und die veröffentlichte Aufnahme stimmt mit ihr auf 0,65 Prozent überein

Die Augen auf dieser Leinwand haben Pupillen. Unter den 76 Werken Modiglianis auf diesem Regal sind 17 so, bei 53 fehlt die Pupille – Werk für Werk.