Henri Rousseau – Der Kanal

Der Kanal (Le canal)

Ein Kanal, der geradewegs in die Tiefe läuft

Die Leinwand ist querformatig und aus einem einzigen Zug gebaut: ein Kanal, der vom
unteren Rand geradewegs in die Tiefe läuft und sich zur Mitte hin zu einem hellen Keil
verengt. Das Wasser ist blassgrau mit bräunlichen Stellen und trägt weiche, langgezogene
Spiegelungen der Ufer. Weil er genau durch die Mitte läuft und weil sich die beiden Ufer
gleichmäßig schließen, führt die ganze Komposition den Blick auf einen einzigen Punkt am
Horizont, ohne ihm unterwegs eine andere Station anzubieten.

Die beiden Ufer

Neben dem Wasser laufen blasse, rosagraue Treidelwege, dahinter ein Band grünen Grases.
Weiter hinten stehen Baumreihen – in dieser Szene fast kahl, sodass sich die Zweige als
dichter rostbrauner Dunst lesen und nicht als Kronen. Dies ist keine Sommerszene; die Bäume
sind kahl, und was vom Laub geblieben ist, gibt beiden Seiten eine rostige Farbe, die der
wärmste Ton der Leinwand ist.

Gleichmäßig verteilte Formen

An beiden Ufern stehen in gleichmäßigen Abständen kleine dunkle stachelige Formen –
junge Bäume oder Sträucher, jeder mit einigen abstehenden Zweigen. Weil sie gleich verteilt
sind, wirken sie als Maßstab: an ihnen sieht man, wie schnell der Raum zurückweicht. Dieser
wiederkehrende Rhythmus gibt einer stillen Szene ihre Ordnung, ähnlich wie die Allee in
Jardin du Luxembourg.

Was in der Ferne liegt

Dort, wo sich der Kanal verengt, sind auf dem Wasser kleine dunkle Formen zu sehen – zu
klein, um sie mit Sicherheit zu benennen. Dahinter öffnet sich eine blasse ebene Fläche, aus
der eine Gruppe schlanker dunkler Nadelbäume aufsteigt, und am Horizont liegen niedrige
graue Rücken. Der Himmel ist gleichmäßig blassgrau, ohne Wolken, und nimmt das obere Drittel
ein.

Farbe, die kaum vorhanden ist

Dies ist eine der zurückhaltendsten Leinwände Rousseaus: graues Wasser, grauer Himmel,
rostige Bäume und ein einziges Band Grün. Nirgends steht eine starke Farbe, was das Gegenteil
seiner tropischen Szenen ist. Genau deshalb trägt der Unterschied zwischen dem warmen Braun
und dem kühlen Grau das ganze Gemälde. Ein vergleichbar zurückhaltendes Flussmotiv unserer
Reihe ist Die Ufer der Bièvre bei Bicêtre, eine offene Landschaft Wiesenland.

Museum und Eintrag

Das Original bewahrt die Yale University Art Gallery in New Haven unter der
Inventarnummer 1980.12.12 auf, in der Gruppe, die ihr Eintrag Katharine Ordway Collection
nennt. Das Museum gibt die Technik als Öl auf Leinwand und die Maße als 32,7 x 41 cm an und
nennt gesondert die Maße mit Rahmen; hier steht das Gemälde selbst. Das Museum datiert die
Arbeit nicht auf ein bestimmtes Jahr, sondern ordnet sie dem 19. Jahrhundert zu, also nennen
auch wir kein Jahr. Der Eintrag hält außerdem fest, dass die Leinwand unten links mit
„H. Rousseau“ signiert ist, und dort ist sie auch zu sehen. Ein Vorstadtmotiv unserer Reihe
ist Vorstadt von Paris.

Wie wir diese Leinwand anfertigen

Wir fertigen das Gemälde als handgemalte Reproduktion in Öl auf Leinwand an, auf
Bestellung und in der Größe Ihrer Wahl. Bei diesem Motiv hängt alles an den Grautönen: ist
das Wasser eine Spur zu warm oder der Himmel eine Spur zu dunkel, verliert die Szene ihre
kalte Stille und wird zu einer gewöhnlichen Landschaft. Deshalb werden die Farben in kleinen
Mengen gemischt und nebeneinander verglichen, bevor sie auf die Leinwand kommen. Da in
Handarbeit gearbeitet wird, weicht jedes Exemplar leicht vom vorigen ab. Das gesamte Werk dieses Malers finden Sie in der Galerie Henri Rousseau.