Descripción
Cantante de café es un lienzo de 1917 que la National Gallery of Art de Washington conserva con el número 1963.10.44. Una mujer sentada, pintada de las rodillas hacia arriba, con vestido negro y las manos juntas en el regazo; su cuello, muy largo, cae en pendiente hacia los hombros, y tiene la mirada baja. Nosotros lo realizamos como copia pintada a mano, al óleo sobre lienzo, por encargo, en ocho tamaños o en la medida que usted nos indique; antes del envío le mandamos una foto del lienzo terminado.
| Título: | Cantante de café |
| Otros títulos: | Chanteuse de café-concert, la forma francesa del mismo título |
| Pintor: | Amedeo Modigliani (1884–1920) |
| Año de creación: | 1917 – el año que da el museo; firmado arriba a la derecha, modigliani |
| Medidas del original (ancho × alto): | 60,3 × 92,4 cm, el cuadro; el museo indica también el marco, 80,3 × 112,4 cm |
| Técnica original: | óleo sobre lienzo |
| Estilo: | expresionismo, École de Paris |
| Ubicación: | National Gallery of Art, Washington (n.º de inventario 1963.10.44, colección Chester Dale) |
| Nuestra reproducción: | copia pintada a mano, óleo sobre lienzo, ocho tamaños o a medida |
Cantante de café – Amedeo Modigliani
¿Qué se ve en el lienzo?
La mujer está pintada de las rodillas hacia arriba, sentada, con el cuerpo vuelto directamente hacia nosotros y la cabeza ligeramente inclinada. El rostro es largo y estrecho, de un cálido color melocotón, y se afina hasta un mentón en punta, con las mejillas sonrosadas; los ojos almendrados están perfilados de gris, los párpados son pesados y la mirada va hacia abajo y hacia nuestra izquierda, no hacia nosotros. Las cejas son arqueadas, la nariz larga, los labios cerrados y de un rojo pálido. El pelo castaño está peinado hacia arriba y hacia atrás, y sobre la frente cae un flequillo corto. El cuello es muy largo y los hombros bajan de él en fuerte pendiente. Lleva un vestido negro y de un verde muy oscuro con escote en V, y en la punta del escote hay un pequeño círculo dorado que podría ser un broche. Las mangas son anchas, una costura marca la cintura y la falda es negra y está pintada de forma abierta. Las manos están juntas en el regazo, con los dedos entrelazados. Detrás de ella la pared es de un verde grisáceo moteado, trabajada con pinceladas visibles, y dos cortas líneas horizontales oscuras a la altura de los codos se leen como un listón en la pared; por debajo, el gris se oscurece, y junto al borde derecho corre una transición ocre cálida. La firma está arriba a la derecha.
¿Por qué se llama cantante de café?
Porque es el título que lleva el cuadro, y conviene decir de inmediato que en el cuadro no hay nada que indique un café. No hay escenario, ni público, ni vaso, ni instrumento: una mujer está sentada junto a una pared desnuda con las manos en el regazo. La ficha del museo da el título, pero no nombra a la modelo ni explica el oficio, y nosotros tampoco lo hacemos: el título es aquel con el que la obra está catalogada y es conocida, y lo usamos sin inventar una escena que lo justifique. Lo que el cuadro sí muestra es una forma especial de quietud: la mirada baja, las manos juntas, y una postura que no revela nada. Si quiere al mismo pintor con una modelo que le mira, vea Adrienne (mujer con flequillo), que cuelga en la misma sala del mismo museo y procede del mismo coleccionista.
La ficha del original
El original es un óleo sobre lienzo. El museo da el cuadro con 92,4 cm de alto y 60,3 cm de ancho, y por separado el marco con 112,4 por 80,3 cm; nosotros indicamos el cuadro, primero el ancho, por eso en nuestra página pone 60,3 × 92,4 cm. El número es 1963.10.44, el año 1917, la firma arriba a la derecha, y la línea de adquisición es colección Chester Dale: la segunda obra de esa colección en este museo dentro de este apartado. El museo califica su fotografía del cuadro como de dominio público. Su propia página no responde a los lectores automáticos de nuestro servidor, por lo que el enlace de arriba se registró junto a una copia archivada de la misma página del museo, que recoge el título, la técnica, las dos medidas, la línea de adquisición, el número de inventario y la procedencia publicada. La obra tiene también su propia entrada en Wikidata. Una medida de lienzo casi idéntica, 60,5 × 92,5 cm, aparece en este apartado en la obra Niña con delantal negro. La selección completa está en la galería de Amedeo Modigliani, y sobre el pintor hemos escrito un artículo más extenso.
¿Dónde ha estado el cuadro?
El museo publica la cadena en una sola línea, y el primer nombre resulta familiar: Léopold Zborowski en París, el marchante, que también está en este apartado en la obra Retrato de Léopold Zborowski. Es la quinta ficha de este apartado cuya propiedad empieza con él. Después de Zborowski el cuadro pasó a G. Menier en París, luego se vendió a la casa Arthur Tooth and Sons de Londres, la misma que lo mostró allí en 1926 en una exposición de Modigliani, y el 6 de mayo de 1927 Tooth lo vendió a Chester Dale en Nueva York, que lo legó al museo en 1963. Cuatro propietarios y dos fechas exactas, todo ello publicado por la institución que conserva la obra. Zborowski, Menier, Tooth, Dale: así llegó un lienzo del círculo de la École de Paris de un estudio parisino a un museo estadounidense, a través de cuatro pares de manos.
¿Cómo se pinta a mano nuestra versión?
El cuadro lo pinta un pintor, con pincel, al óleo sobre lienzo, por encargo suyo. Cada cuadro de arte tarda unas semanas en hacerse y cada copia tiene algo propio; es la consecuencia de que lo hace una persona y no una máquina. Dos cosas sostienen este motivo. La primera es el cuello largo y la caída de los hombros: es dibujo, y un pintor que acorte el cuello aunque sea un poco convierte el cuadro en un retrato corriente. La segunda es el vestido negro, que no es un negro plano, sino un negro trabajado sobre verde oscuro con pincelada visible, de modo que retiene la luz; pintado como una silueta, se traga la mitad inferior del lienzo. La pared de detrás es de un verde grisáceo quebrado y se mantiene viva, porque la quietud de la figura solo se lee contra una superficie que se mueve. El círculo dorado junto al cuello es la única nota clara, y es pequeño. Antes del envío recibe una foto del lienzo terminado para su aprobación. Nunca es una impresión.
¿Qué tamaño elegir?
Para este motivo recomendamos 71 × 107 cm. Por proporción, el más cercano de nuestros tamaños es 130 × 200 cm, a un 0,4 por ciento de la forma del original, y le siguen 90 × 140 cm con un 1,5 y 71 × 107 cm con un 1,7; el original es un lienzo de unos sesenta centímetros de ancho, así que los dos tamaños intermedios son los más cercanos a su propia escala, mientras que 130 × 200 cm hace la figura mayor que el natural. El cuadro es alto y tranquilo, y le sienta bien una pared estrecha o una escalera, donde quien mira pasa cerca de él. La paleta es negro, verde grisáceo y un rostro cálido, lo que resulta fácil sobre una pared blanca o gris pálida y difícil sobre un color intenso. Si quiere este cuadro postimpresionista en una medida que no figura en la lista, no hay problema: lo hacemos por encargo.
Preguntas frecuentes
¿Dónde está el original?
En la National Gallery of Art de Washington, número de inventario 1963.10.44, procedente de la colección Chester Dale.
¿Aparece un café en el cuadro?
No. No hay escenario, ni público, ni instrumento: solo una mujer sentada junto a una pared. El título es aquel con el que el museo registra la obra.
¿Quién es esta mujer?
El museo no la nombra, y nosotros tampoco.
¿Con qué exactitud sigue la proporción del original?
El original mide 60,3 × 92,4 cm. La proporción que más se le acerca es nuestro tamaño 130 x 200 cm, que se desvía de la proporción del original un 0,4 %.
- Tema: una mujer sentada, de las rodillas hacia arriba, con vestido negro, las manos juntas, el cuello muy largo, detrás una pared de un verde grisáceo moteado
- Original: 60,3 × 92,4 cm, óleo sobre lienzo, 1917, National Gallery of Art, Washington, n.º de inventario 1963.10.44
- Nuestra versión: óleo pintado a mano sobre lienzo, ocho tamaños o a medida, con foto para su aprobación antes del envío
- Conviene saber: en el cuadro no hay nada que indique un café, y el museo no nombra a la modelo ni explica el título, así que nosotros tampoco
Los ojos de este lienzo están pintados sin pupilas. Hemos contado las 76 obras de Modigliani de este apartado: 53 son así y 17 no, obra por obra.
