Descripción
Paseo por el acantilado en Pourville es una reproducción pintada a mano del lienzo de Monet del Art Institute of Chicago: dos figuras con vestidos largos están de pie en un acantilado herboso sobre el mar, la de más atrás sostiene una sombrilla roja sobre la cabeza y el borde derecho del lienzo corta otra roca oscura. El original mide 82,3 x 66,5 cm, es un óleo sobre lienzo y lleva el número de inventario 1933.443. El museo lo fecha en 1882, y el lienzo está firmado abajo a la derecha «Claude Monet 82», de modo que los dos años coinciden. Lo pintamos en ocho medidas o a la medida que usted indique, con una foto de la obra terminada para su aprobación antes del envío.
| Título: | Paseo por el acantilado en Pourville |
| Otros títulos: | Promenade sur la falaise, Pourville (nombre en Wikidata) · Promenade sur la Falaise (exposición en Durand-Ruel, París 1883) · Falaises de Dieppe (Bruselas 1904) · The Walk on the Cliffs (Londres 1905) |
| Pintor: | Claude Monet (1840–1926) |
| Año de creación: | 1882 según el registro del museo; el propio museo transcribe la firma de abajo a la derecha como «Claude Monet 82», de modo que los dos años coinciden |
| Medidas del original: | 82,3 cm x 66,5 cm |
| Técnica original: | Óleo sobre lienzo |
| Estilo: | Impresionismo |
| Ubicación: | Art Institute of Chicago (n.º de inventario 1933.443) |
| Nuestra reproducción: | Óleo pintado a mano sobre lienzo, ocho medidas o a medida |
Paseo por el acantilado en Pourville – Claude Monet
¿Quién está en el acantilado?
El museo no lo afirma con seguridad. El Art Institute of Chicago dice que las dos jóvenes del acantilado son muy probablemente Marthe y Blanche, las dos hijas mayores de Alice Hoschedé; las palabras «muy probablemente» son del museo, los nombres no están en el lienzo y el registro no cita ningún documento. Lo visible es menos discutible: dos figuras con vestidos largos, ambas con algo en la cabeza, vueltas hacia el agua. La más cercana lleva un sombrero de paja claro con cinta oscura; la de más atrás sostiene sobre la cabeza una sombrilla roja, la única superficie de un rojo intenso aparte de la firma. No hay rostros, y así las figuras siguen siendo parte de la ladera en lugar de colocarse delante de ella.
¿Qué se ve en el lienzo?
El acantilado herboso sube desde la derecha hacia el centro y termina en una cresta justo por debajo de las dos figuras; bajo él cae una pared de roca oscura, la única superficie realmente oscura de la mitad inferior. A la izquierda, el mar se extiende hasta el horizonte con diminutas velas blancas dispersas, y sobre el horizonte, un cielo con nubes blancas. El borde derecho corta otra roca, más grande, con un remate verde.
La mano cambia claramente entre la ladera y el agua. La hierba está puesta con pinceladas cortas, rápidas y curvas —así las describe el propio museo—, muchas casi verticales, y gracias a ellas parece que las briznas se mecen al viento; el mar, en cambio, está pintado con trazos cortos horizontales. Horizontal es el agua, no la hierba. El museo dice algo más que en el lienzo no se ve: las radiografías muestran que Monet redujo el saliente rocoso del borde derecho para equilibrar la relación entre el mar y el cielo.
¿Cómo está fechada la obra y qué dice el lienzo?
El Art Institute of Chicago indica el año 1882, sin intervalo y sin un prudente «hacia», con el mismo año de inicio y de fin. En el mismo registro el propio museo transcribe la inscripción del lienzo: la firma abajo a la derecha, «Claude Monet 82». Registro y lienzo coinciden, pues, lo que es menos evidente de lo que parece: en las catedrales de Ruan del Orsay el museo ni siquiera menciona la inscripción; en dos leímos un año a dos años de distancia del que da el museo, y en la tercera, ninguno.
¿Qué dice el registro del museo sobre el tamaño?
La obra la conserva el Art Institute of Chicago con el número de inventario 1933.443. Publica las medidas en el orden alto por ancho, 66,5 x 82,3 cm; nuestra tabla pone primero el ancho, por eso aquí se lee 82,3 x 66,5 cm. Lo decimos en voz alta porque una página sin nota sobre una discrepancia y una página en la que nadie ha comparado parecen iguales. Con el marco, el museo indica 104,8 x 88,9 x 10,8 cm.
De Hayes a Chicago, y el punto en que el registro se contradice
Para este lienzo el museo publica una cadena de propietarios, no solo una línea de adquisición, y acompaña cada etapa de su fuente. El primero es Hayes, que tuvo el lienzo hasta el 1 de marzo de 1883. Luego Hermann Kapferer, en París, hasta el 17 de julio de 1888, y ese mismo día la venta a la casa Durand-Ruel por 1.200 francos. Después, dice el museo, quizá una venta a Annie Swan Coburn, en Chicago, hasta el 26 de abril de 1928; la palabra «quizá» es del museo y se apoya en un registro que el archivo de la casa no pudo confirmar. En 1933 el lienzo llegó como legado a la Mr. and Mrs. Lewis Larned Coburn Memorial Collection.
En medio de esta cadena el registro se contradice, y lo dice el propio museo. El catálogo de Wildenstein de 1996 no incluye a Hermann Kapferer entre los propietarios y afirma que Durand-Ruel compró el lienzo directamente al pintor en octubre de 1882; según el registro del museo, el archivo Durand-Ruel no puede respaldar esa afirmación. Cuál de las dos versiones es la correcta no lo sabemos y no elegimos; las dos están en la página del museo, y las dos están aquí.
¿Cuál de nuestros dos acantilados de Pourville es este?
Vendemos dos lienzos pintados el mismo año en la misma costa, y por eso es fácil confundirlos. Este es el de Chicago, 82,3 x 66,5 cm. El otro se titula Acantilados de Pourville, lo conserva la National Gallery of Art de Washington con el número de inventario 1985.64.27 y mide 100 x 60 cm, es decir, es bastante más ancho y más bajo. En el nuestro las dos figuras están de pie y la de más atrás sostiene una sombrilla roja; la firma está abajo a la derecha. En el de Washington una mujer está sentada y la otra de pie a su lado, no hay sombrilla, la vista es desde más altura y la firma está abajo a la izquierda. Los dos están firmados igual, «Claude Monet 82», así que la firma no ayuda a distinguirlos; la esquina, sí. En el catálogo Wildenstein figuran con los números 758 y 754.
En nuestra galería de Claude Monet la obra está junto a varios lienzos de la misma costa: el mismo año y solo unos kilómetros más allá nació La casa de aduanas en Varengeville; el mismo encuentro de hierba, roca y agua lo muestran Rocas en Port-Goulphar; y de la misma costa normanda es también Salida de los barcos, Étretat.
¿Con cuántos nombres ha viajado el lienzo?
Con cuatro, que da el propio museo, y con un quinto procedente de Wikidata: en marzo de 1883, en Durand-Ruel en París, como Promenade sur la Falaise; el mismo año en Londres con un nombre casi idéntico; en 1904 en Bruselas como Falaises de Dieppe; y en 1905, de nuevo en Londres, como The Walk on the Cliffs.
Uno de esos nombres es una trampa. Falaises de Dieppe significa «acantilados de Dieppe», y el catálogo Wildenstein registra precisamente con el nombre Sur la Falaise à Dieppe el otro lienzo, el de Washington. Los dos lienzos llevaron, pues, en algún momento un nombre por los acantilados de Dieppe, de donde Pourville dista unos pocos kilómetros. Nuestro título sigue el nombre con el que vendemos la obra; los nombres históricos están en la tabla.
¿Cómo se pinta a mano nuestra versión?
Cada pedido lo pinta un pintor por separado, al óleo sobre lienzo de algodón o de lino. Así se hacen todos nuestros cuadros sobre lienzo: sin impresión, sin transferencia y sin ningún paso mecánico intermedio. Este cuadro es doblemente exigente. Primero, por la escritura: la ladera está compuesta por miles de pinceladas cortas y curvas, y el mar, por trazos horizontales, y si la mano no cambia entre uno y otro, el acantilado se convierte en un muro verde. Segundo, por la sombrilla roja, el único acento intenso: demasiado grande, convierte el cuadro en un cartel; demasiado pequeña, deja al ojo sin lugar donde descansar. El museo anota que Monet estuvo en Pourville de febrero a mediados de abril de 1882; en un trabajo así al aire libre, en plein air, la capa de fondo se mantiene clara y la sombra se construye con veladuras frías.
¿Qué tamaño para qué pared?
Hay ocho medidas disponibles, de 45 x 38 a 150 x 120 cm, y hay dos respuestas, porque no coinciden. Por tamaño, la más cercana al original es 80 x 60 cm: 2,3 cm más estrecha y 6,5 cm más baja que el lienzo de Chicago. Pero por proporción esa misma medida es la más alejada de las ocho: el original tiene una proporción de 0,808, y 80 x 60 cm, de 0,750. Las más cercanas por proporción son 50 x 40 y 150 x 120 cm, ambas con 0,800. En un recibidor basta 50 x 40 cm; como cuadro para el salón, 90 x 70 cm.
A qué altura colgar el cuadro: el centro, a unos 145 cm del suelo; con un formato apaisado, mejor algo más alto que más bajo.
Tamaño a medida, bastidor y marco
Si quiere exactamente la proporción del original, el tamaño a medida es el único camino: escríbanos el ancho y el alto en centímetros. El lienzo puede llegar montado en un bastidor de madera o enrollado en un tubo si prefiere enmarcarlo usted; el marco no está incluido en el precio. A este motivo le va un listón estrecho de madera natural o blanca, que no compita con la sombrilla roja; un dorado ancho, en cambio, empuja a un segundo plano el azul y el verde.
Entrega y garantía
La realización lleva de dos a tres semanas, unos días más en las medidas más grandes, porque el óleo tiene que secar entre capa y capa. Los lienzos montados viajan en una caja rígida con las esquinas protegidas, y los enrollados, en un tubo. Si la obra llega dañada o difiere visiblemente de la foto aprobada, la sustituimos o le devolvemos el precio. Una copia pintada a mano no es un producto de fábrica y es normal que haya pequeñas diferencias en la pincelada; un daño o un motivo equivocado, no.
Si el cuadro no es para usted y no sabe qué tamaño será el adecuado, tiene disponible una tarjeta regalo: la persona que la recibe elige el tamaño y el motivo.
Preguntas frecuentes
¿Dónde está el original?
En Chicago, en el Art Institute of Chicago, con el número de inventario 1933.443, donde se expone en la sala 240.
¿Qué dice la obra, en una frase?
Que el viento se puede pintar de modo que solo se vea en la hierba.
¿Por qué fue Monet a Pourville?
Para pintar. En 1882 se alojó en este pueblo costero cerca de Dieppe de febrero a abril y de nuevo a partir de junio, y ese año pintó en la costa normanda casi cien lienzos. Fue una época difícil: Camille había muerto tres años antes y los cuadros se vendían mal.
¿De qué año es el cuadro?
De 1882. Así lo fecha el museo, y en el lienzo, abajo a la derecha, está la firma «Claude Monet 82».
- Tema. Dos figuras en un acantilado herboso sobre el mar; la de más atrás, con una sombrilla roja.
- Original. Óleo sobre lienzo, 82,3 x 66,5 cm, 1882; Art Institute of Chicago, n.º de inventario 1933.443.
- Nuestra versión. Ocho medidas; 80 x 60 cm es la más cercana por tamaño, y 50 x 40 cm, por proporción.
- Conviene saber. El propio museo transcribe la firma «Claude Monet 82» de abajo a la derecha; los dos años coinciden.









































