Edgar Degas – Achille De Gas in uniforme da cadetto

Achille De Gas in uniforme da cadetto mostra un giovanissimo uomo in uniforme blu scuro della marina, in piedi davanti a una parete liscia bruno-rossa. In testa porta un berretto nero con visiera, con un’ancora dorata e un gallone d’oro; sulla spalla sinistra pende un cordone dorato con nappe, e intorno alla vita una cintura a righe blu e oro con fibbia dorata. La destra è appoggiata a uno schienale scuro dietro di lui, la sinistra pende lungo il corpo. Ha girato lievemente il capo e guarda oltre di noi. L’originale è dipinto a olio ed è conservato alla National Gallery of Art di Washington con il numero d’inventario 1963.10.123. Da noi nasce come opera dipinta a mano, in misure dai 30 x 45 ai 100 x 140 cm o su vostra misura, e prima della spedizione ricevete una fotografia dell’opera finita per approvazione.

Achille De Gas in uniforme da cadetto – Edgar Degas

Chi è raffigurato?

Un solo giovane, che il titolo nomina: Achille De Gas, cadetto di marina. Sembra giovanissimo — il volto è liscio, tondo, ancora da ragazzo, e sopra siede un berretto che pare troppo grande per quell’età. Sta in piedi fino alle ginocchia, il corpo rivolto verso di noi, ma ha girato lievemente il capo e guarda oltre di noi, verso destra. La destra è appoggiata a uno schienale scuro accanto a lui, la sinistra pende lungo il corpo con le dita mezze chiuse. Non c’è nessun altro.

Che cosa c’è sulla tela?

Due colori e un po’ d’oro. L’uniforme è quasi nero-blu, la parete dietro è un liscio bruno-rosso; fra le due non c’è altro. L’oro sta esattamente dove l’uniforme lo richiede: l’ancora sul berretto, il gallone sopra la visiera, due file di bottoni sul panciotto e una sulla giacca, il cordone con le nappe sulla spalla sinistra, la cintura a righe blu e oro con fibbia dorata, un bordo stretto sul polsino. A sinistra si vede il margine verticale di una boiserie, in basso a destra la bassa linea dello zoccolo. Il volto e le due mani sono gli unici punti chiari della tela.

Perché proprio questa scena è importante?

Perché l’uniforme è dipinta con più precisione del ragazzo. Ogni bottone, ogni gallone, ogni riga della cintura è eseguita; il volto invece è liscio e ancora incompiuto nel senso in cui sono incompiuti tutti i volti giovanissimi. La scena è dunque il ritratto di un abito addosso a qualcuno che è ancora troppo giovane per esso — e Degas non lo nasconde. La seconda cosa è lo sguardo. Il ragazzo non guarda verso di noi ma oltre, il che allontana la scena dalla posa e la avvicina all’osservazione.

Che cosa significa la scena?

L’inizio di un mestiere, non il mestiere. L’impressionismo in Degas ha sempre significato precisione nel guardare una persona nota, e qui quella precisione si vede da entrambe le parti: sull’oro e sulla pelle. Un dipinto impressionista di questo genere è più vicino al ricordo di famiglia che al ritratto ufficiale. Come quadro artistico è raccolto e quieto; il fondo bruno-rosso è caldo e non chiede una parete chiara. Fra i quadri per il soggiorno, per uno studio o per un corridoio di tono più scuro sta molto bene, e fra i quadri moderni pochi guardano un ragazzo con altrettanta sobrietà.

Il motivo tra le opere di Degas

Degas dipinse per primi i suoi familiari. Hilaire de Gas è il ritratto di suo nonno, Edmondo e Thérèse Morbilli un doppio ritratto della stessa famiglia, e La famiglia Bellelli il più grande fra essi. Quest’opera è registrata nel catalogo ragionato di Degas con il numero MS 718, e come Degas vedesse se stesso in quegli anni lo mostra l’Autoritratto all’Art Institute of Chicago.

Come nasce la nostra versione dipinta a mano?

Con il pennello e i colori a olio, non con una stampante, e la tecnica dell’originale è qui la stessa della nostra: olio su tela. Ogni nostra tela nasce strato dopo strato, e in questo motivo il rapporto fra il nero e il rosso è la parte più difficile. L’uniforme non deve diventare un buco: al suo interno devono restare visibili le pieghe e i passaggi, altrimenti la figura perde il corpo. Lo otteniamo costruendo il blu scuro in più stesure sottili sopra un fondo caldo. L’altra parte impegnativa è l’oro: gallone e bottoni sono dipinti con tocchi radi e precisi e non con colore lucente — se se ne mette troppo, l’uniforme brilla come un costume. Il volto lo dipingiamo per ultimo. Ogni riproduzione nasce da capo e due esemplari non sono mai del tutto uguali, perché la mano non ripete due volte lo stesso tratto; ogni copia dipinta a mano è quindi la propria. Per quest’opera non abbiamo fotografie delle nostre tele finite, e dunque qui non ne mostriamo e non ne descriviamo. La fotografia della vostra tela vi arriva prima della spedizione.

Quale misura per quale parete?

Se non sapete quale: 50 x 70 cm. L’originale misura 64 x 51 cm; la nostra misura 50 x 70 cm gli è la più vicina per grandezza, mentre per proporzione la più vicina è 80 x 110 cm, perché le nostre misure sono più strette e più alte dell’originale. Le misure 30 x 45 e 40 x 60 cm sono per uno spazio stretto o per la parete accanto alla porta. Le misure 50 x 70 e 57 x 82 cm sono la scelta più frequente sopra un cassettone. Le misure 70 x 100 e 80 x 110 cm sono per una parete più grande, dove la figura regge lo sguardo da lontano. La misura 90 x 130 cm è per un ambiente alto, e a 100 x 140 cm siamo alle misure in cui i quadri grandi respirano davvero e il ragazzo è quasi al naturale. Misurate prima sulla parete la misura scelta con un ritaglio di carta; con il formato verticale l’errore capita di solito nell’altezza. Nessuna misura è in magazzino come pezzo finito: ogni esemplare nasce su ordinazione e resta un pezzo unico.

Misura su ordinazione, telaio e cornice

Se nessuna delle otto misure va bene o se volete la proporzione dell’originale, dipingiamo sulla vostra misura e ne conserviamo le proporzioni della scena, perché il berretto in alto resti intero e la mano sullo schienale non venga tagliata; è il nostro quadro su ordinazione. Ogni esemplare viene consegnato teso su un telaio di legno, pronto da appendere. Per la cornice usate la nostra applicazione 3D: su questo motivo mostra tutti i profili di listello che teniamo, così potete confrontare oro, argento, nero, bianco e legno naturale — serve alla scelta della cornice e a nient’altro. Se volete vedere come l’opera appare sulla vostra parete, quello è il nostro servizio separato di collocazione nell’ambiente.

Consegna e garanzia

Ogni esemplare nasce su ordinazione nel nostro atelier in Slovenia, quindi calcolate dai 15 ai 45 giorni secondo la misura scelta; per le misure maggiori il tempo sta di solito al limite superiore. Lo spediamo teso e protetto per il trasporto, incorniciato se avete scelto una cornice, in Italia e in altri quindici paesi dell’Unione europea, senza dazi. Prima della spedizione ricevete una fotografia dell’opera finita per approvazione, e per ogni ordine vale la nostra politica di reso. L’intera offerta di questo pittore si trova nella galleria Edgar Degas, e la vita del pittore è descritta nel nostro articolo su Edgar Degas.

Domande frequenti

Chi è il giovane raffigurato?

Achille De Gas, che porta il cognome della famiglia del pittore. L’opera appartenne poi a René de Gas, fratello del pittore.

Che uniforme è?

Della marina. Nel catalogo delle opere il titolo è «Achille de Gas come cadetto di marina», e il berretto porta un’ancora dorata.

Perché non guarda verso di noi?

Ha girato lievemente il capo e guarda oltre di noi. La scena non è dunque una posa, ma un’osservazione.

Che cosa c’è sullo sfondo?

Una parete liscia bruno-rossa, a sinistra con il margine verticale di una boiserie e in basso a destra con la bassa linea dello zoccolo. Nient’altro.

Dove si trova l’originale?

Alla National Gallery of Art di Washington, con il numero d’inventario 1963.10.123.

Quanto è grande l’originale?

64 x 51 cm. La nostra misura 50 x 70 cm gli è la più vicina per grandezza.

Perché l’anno è indicato come «circa»?

Perché così è scritto nel catalogo delle opere: circa 1857. Dove l’anno non è determinato con precisione, non lo determiniamo neppure noi.

Le vostre misure hanno la proporzione dell’originale?

No — le nostre sono più strette e più alte. Per proporzione la più vicina è 80 x 110 cm; se volete la proporzione dell’originale, la dipingiamo su vostra misura.

È una stampa?

No. L’opera è dipinta a mano con colori a olio; le pennellate si vedono e si sentono al tatto.

Posso avere una misura che non è in elenco?

Sì, dipingiamo su misura e ne conserviamo le proporzioni della scena.

È adatto come regalo?

Sì, soprattutto per chi ha a che fare con il mare o con la marina. Poiché ogni esemplare nasce su ordinazione, calcolate il tempo di esecuzione; se preferite lasciare la scelta, c’è il nostro buono regalo.

• Soggetto: un giovanissimo cadetto di marina in uniforme blu scuro con gallone e cintura d’oro, davanti a una parete liscia bruno-rossa, con lo sguardo oltre di noi
• Originale: Edgar Degas, dipinto a olio, 64 x 51 cm, National Gallery of Art di Washington (1963.10.123)
• Il nostro: dipinto a mano a olio, otto misure dai 30 x 45 ai 100 x 140 cm, teso e su richiesta incorniciato
• Curiosità: l’uniforme è dipinta con più cura del ragazzo — ogni bottone e ogni gallone è eseguito, mentre il volto è ancora liscio e incompiuto