Edvard Munch – Pubertà

Pubertà

Pubertà di Edvard Munch è un quadro a olio su tela del 1894, conservato con il numero di inventario NG.M.00807 dal Museo Nazionale (Nasjonalmuseet) di Oslo. L’originale misura 110 x 151,5 cm ed è in formato verticale. Una ragazza giovane siede sul bordo di un letto, rivolta frontalmente verso chi guarda, e dietro di lei una grande ombra scura sale lungo la parete.

La figura è collocata al centro della tela. La ragazza siede eretta, le braccia incrociate in grembo, le ginocchia serrate e i piedi nudi appoggiati su un pavimento scuro. Lunghi capelli castano scuro cadono su entrambe le spalle. Il volto è pallido, gli occhi grandi e scuri, e lo sguardo esce dritto dalla superficie, serio e trattenuto. Il corpo è dipinto in un crema rosato pallido, ombreggiato ai lati di grigio verdastro.

Il letto è indicato da un lenzuolo bianco e grigio pallido in cui stanno riflessi verdastri, e sotto e dietro di esso corre una fascia orizzontale bruno rossastra scura. Lo sfondo è una parete verde oliva e bruno grigia, dipinta sottile e in modo irregolare. A destra dietro la figura sale una grande ombra scura, blu nerastra e violetta, di forma ovale e nettamente più grande del corpo che la proietta. Proprio quell’ombra è il punto più strano: non segue la luce della scena e si comporta più come una forma autonoma che come un fenomeno ottico. Nell’angolo in basso a destra si trova una piccola firma rossa.

Il motivo esiste in più di una versione dipinta. La nostra riproduzione segue quella del Museo Nazionale di Oslo, che misura 110 x 151,5 cm; una seconda versione dipinta di 112,5 x 150 cm si trova al Museo Munch ed è un’opera autonoma, non una copia. La datazione non è del tutto stabilita: la nostra specifica indica il 1894, mentre il documento museale colloca l’opera tra il 1894 e il 1895, e la letteratura la cita perciò spesso come 1894-95.

Munch stese il colore sottile, senza impasti pesanti, e in alcuni punti traspare la trama della tela, soprattutto nella parete dietro la figura. Il corpo è costruito con passaggi morbidi, l’ombra con lunghi slanci verticali che si disperdono verso i bordi. Non c’è quasi disegno di contorno; le forme nascono dalla differenza tra i toni.

La nostra versione è dipinta a mano in olio su tela, pennellata dopo pennellata, e non è mai stampata. Poiché ogni tela nasce appositamente per l’ordine, due non coincidono mai nei dettagli; le piccole differenze nella stesura sono il segno di una mano e non un difetto. Tra i quadri d’autore di questo scaffale è uno dei più impegnativi nei passaggi dell’incarnato.

L’opera è verticale e silenziosa, perciò rende bene su una parete più stretta o in una nicchia dove abbia del vuoto attorno – accanto a una porta, lungo un corridoio o in camera da letto. Appendetela in modo che il volto stia più o meno all’altezza degli occhi, perché allora lo sguardo della ragazza incontra quello di chi guarda, ed è questo il senso della scena. Vuole una parete neutra e appena calda; pareti fortemente colorate litigano con le ombre verdastre. La luce sia uniforme e morbida, senza fasci duri, che appiattirebbero l’ombra dietro la figura.

Sono disponibili dieci misure e anche una misura su richiesta, e ogni tela si può ordinare con o senza cornice. Altre opere del pittore si trovano nella galleria di Edvard Munch, e della sua vita e della sua pittura scriviamo nel blog su Edvard Munch.