Descrizione
| Anno: | 1905 |
| Dimensioni originali: | 21,8 cm x 16 cm |
| Stile pittorico: | Arte naïf (primitivismo), periodo del postimpressionismo |
| Tecnica originale: | Olio su tela |
| Si trova a: | Museo nazionale delle belle arti, Buenos Aires, Argentina |
Ritratto del padre dell’artista è un’opera del pittore Henri Rousseau, olio su tela, dipinta nel 1905. L’originale misura 21,8 cm x 16 cm ed è conservato presso Museo nazionale delle belle arti, Buenos Aires, Argentina (inv. 8555). Il quadro mostra: testa e spalle di un uomo anziano di profilo emergono da un banco di nubi bianche sotto un cielo più azzurro.
Ritratto del padre dell’artista – riproduzione dipinta a mano
Il terzo superiore è un cielo azzurro luminoso. Sotto di esso un grande banco di nubi
bianche e grigie si gonfia attraverso la scena e riempie i due terzi inferiori. Da quelle nubi
emergono la testa e le spalle di un uomo anziano di stretto profilo, rivolto a sinistra. Ha
un’alta calvizie, capelli grigio scuro pettinati ai lati e all’indietro sopra l’orecchio,
sopracciglia folte, un naso dritto e forte, guance arrossate, bocca chiusa e mascella piena.
Porta un colletto di camicia bianco e una giacca nera dal colletto scuro rialzato. La nube
taglia il busto, così che la figura sembra riposarvi dentro più che stare dietro di essa. Non
c’è altro nel quadro: né suolo, né stanza, né oggetto. In basso a sinistra, sulla nube grigia,
sta la firma scura Henri Rousseau.
Un ritratto senza stanza
Il pittore non mette nulla attorno al volto: né tavolo, né parete, né sedia. Restano solo
cielo e nube, e così l’occhio non ha dove andare se non sul profilo. È questo vuoto a dare a
una tela piccolissima un peso inconsueto. Che cosa significhi la nube non lo spieghiamo:
descriviamo ciò che è dipinto e nulla di più. In questo gruppo ci sono altri tre ritratti,
tutti con un ambiente: Ritratto di donna, Ritratto di Madame M. e Donna con cesto di uova.
Che cosa dice la scheda e che cosa no
Il titolo nella scheda del museo dice che l’opera mostra il padre dell’artista, e attribuisce
l’opera a questo pittore. Lo riportiamo e ci fermiamo lì. Non diamo alcun nome, nessuna data di
nascita o di morte, e non affermiamo che il ritratto sia stato dipinto dal vero, da una
fotografia o dopo la morte della persona ritratta: la scheda non sostiene nulla di ciò, e una
nube non è una prova. Né deduciamo un mestiere o una condizione dalla giacca nera.
Che cosa significa alla parete
L’originale misura 21,8 cm x 16 cm ed è di gran lunga la tela più piccola del gruppo: più
piccola di un foglio A5. Proprio per questo la scelta della misura qui cambia più che altrove:
ciò che nell’originale è un’immagine intima e minuta diventa, a mezzo metro di larghezza, un
ritratto pieno con la testa a grandezza naturale. Entrambe le cose sono legittime, ma non sono
la stessa cosa. Non riproduciamo le tele nella misura originale; la dimensione la scegliete voi
in base alla parete. Per il caso opposto, in cui il cielo regge un’intera scena, si veda
Veduta del ponte di Sèvres.
Come nasce una riproduzione dipinta a mano
Ogni tela è dipinta a mano a olio, su ordinazione e nella misura che scegliete. Il pittore
lavora da una fotografia ad alta risoluzione dell’originale, strato dopo strato, così che le
singole ciocche di capelli, il colletto bianco e i bordi morbidi della nube restino leggibili
anche nelle misure minori. Trattandosi di lavoro manuale, due tele della stessa misura
differiscono sempre un poco; non è un difetto:
un quadro dipinto a mano non è una stampa.
I prezzi di questa pagina partono da 155 EUR per la misura più piccola.
