Amedeo Modigliani – Prodajalka cvetja

Prodajalka cvetja je platno iz leta 1919 v Metropolitan Museum of Art v New Yorku pod številko 1996.403.9. Mlada ženska sedi čelno pred nami v skoraj črnem oprsju in dolgem temnem krilu, z rokama sproščeno v naročju, pred rjastooranžnimi in olivno zelenimi deskami. Pri nas nastane kot ročno naslikana kopija, olje na platnu, po naročilu, v osmih merah ali v meri, ki nam jo poveste; pred odpremo vam pošljemo fotografijo končanega platna.

Prodajalka cvetja – Amedeo Modigliani

Kaj je na platnu?

Mlada ženska sedi obrnjena proti nam in zapolnjuje platno od kolen navzgor. Lasje so kostanjevi, kratko pristriženi, s šopom, ki pade nizko čez čelo in se pri čeljusti zavihne navznoter. Obraz je dolg oval v oranžno kremni barvi s toplim nadihom po obeh licih, majhnimi zaprtimi usti in nosom, potegnjenim z eno črto, očesi pa sta bledo modrozelena mandlja povsem brez zenic. Vrat je dolg in gol. Nosi skoraj črno oprsje, bolj modročrno kot mrtvo črno, s širokim koničastim ovratnikom; v odprtini pri grlu se pokaže bledo sivo modra spodnja srajca. Dolgo temno krilo zapolni spodnjo tretjino, roki pa ležita sproščeno v naročju, ena čez drugo, s prsti narazen. Za njo je stena sestavljena iz navpičnih desk: širok rjastooranžen pas po levi, olivni in rumenozeleni polji za glavo, na desni pa rjastordeča vrata z okrastim poljem ob njih. Spodaj na vsaki strani stoji siv blok. Podpis je v zgornjem desnem kotu.

Naslov, v katerem ni nobenega cvetja

Na tej sliki ni cvetja. Ženska ne drži ničesar; ni košare, ni šopka, ni stojnice. Muzejevi lastni predmetni izrazi za delo so portret in ženske, nič vrtnarskega. Katalogi so opazili isto in to rešili tako, da nosijo dva naslova hkrati: Ceroni delo vpiše kot Jeune femme assise, sedeča mlada ženska, z La marchande de fleurs v oklepaju za tem, milanska izdaja iz leta 1927 pa ga je natisnila kot La Fioraia. Naslov torej imenuje poklic in ne prizora, in ni jasno, kdo ga je prvi pripel. Na platnu je delavka v svoji dobri temni obleki, ki na vratih pozira slikarju, in Modigliani je to okoliščino naslikal večkrat: Mala služkinja je isti predlog z drugim poklicem.

Zapis o izvirniku in letnica, ki je starejša literatura ni uporabljala

Muzej je tu natančen in navede platno in okvir: 46 × 29 palcev, kar je 116,8 × 73,7 cm, ter posebej pozlačen lesen okvir 133,4 × 90,2 × 6,4 cm. Tehnika olje na platnu, podpis modigliani zgoraj desno, inventarna številka 1996.403.9, volilo Florene M. Schoenborn iz leta 1995, oddelek moderne in sodobne umetnosti. Letnica je tisto, kar se v zapisu premika. Muzej navaja 1919, prav tako Ceroni, Lanthemann pod številko 417, Parisot in Patani. A štirideset let je tiskana literatura navajala 1917: Salmon leta 1926, milanska izdaja leta 1927, Pfannstiel leta 1929 in znova v katalogu iz leta 1956 – kjer je ista slika vpisana dvakrat, pod številko 122 in pod številko 221 –, Roy leta 1958 in katalog zbirke, ki je delo takrat imela, iz leta 1965. En zapis iz leta 1963 je šel še dlje nazaj in navedel 1915 do 1916. Očitno napačni sta tudi dve kataložni meri, okoli 46 × 38 cm, ki sta za velikostni razred oddaljeni od predmeta, ki ga je muzej izmeril. Muzej dela ne sprosti v javno domeno in ne objavi nobene fotografije, zato sliko opisujemo po objavljeni reprodukciji in to povemo; ta reprodukcija je natisnjena s črnim obrobjem, zato je tu ne uporabljamo za nobeno merjenje. Njegove strani nam odgovorijo z omejitvijo dostopa namesto s stranjo, zato je zgornja povezava registrirana ob muzejevem lastnem zapisu o predmetu, ki nosi naslov, letnico, tehniko, obe meri, vrstico o pridobitvi in inventarno številko. Delo ima tudi svoj zapis na Wikipodatkih. Ves izbor je v galeriji Amedea Modiglianija, o slikarju pa smo napisali daljši članek.

Kje je slika bila?

Louis Libaude v Parizu jo je imel do leta 1925, nato jo je od leta 1925 do 1927 imela Galerie Bing in jo leta 1925 pod številko 6 pokazala na svoji Modiglianijevi razstavi – tretja veriga na tej polici, ki teče skozi to galerijo, za deloma Mlada ženska v rumeni obleki in Jeanne, sedeča z roko na naslonu stola. Nato zbirke Lepoutre, Lecomte-Durey in Lederlin v Parizu ter Lederlinova dražba v Galerie Charpentier 22. in 23. marca 1933, sklop 136, kjer je slika dosegla 23.090 frankov. Za tem zbirka Hessel, Zürich, gospa Marquiset, leta 1950 pa galerija Paul Rosenberg v New Yorku, skladiščna številka 5391 – druga Rosenbergova veriga na tej polici. Samuel in Florene Marx iz Chicaga sta jo od Rosenberga kupila 3. novembra 1950 za 18.000 dolarjev in obdržala do leta 1964; Florene Marx, pozneje gospa Wolfgang Schoenborn, jo je imela do svoje smrti, muzeju pa je z volilom prišla leta 1995. Med tema datumoma je zbirka potovala po Ameriki pod naslovom, ki pove, kam ta slika sodi: The School of Paris, razstavno ime za École de Paris, v Museum of Modern Art leta 1965 ter nato v Chicagu, Saint Louisu, Ciudad de Méxicu in San Franciscu leta 1966. Na tej polici je še eno platno iz Metropolitanskega muzeja, Italijanka.

Kako nastane naša ročno naslikana različica?

Slika jo slikar, s čopičem, v olju na platnu, po vašem naročilu. Vsaka umetniška slika nastaja nekaj tednov in vsaka kopija je nekoliko svoja; to je posledica tega, da dela človek in ne stroj. Dve tretjini te slike sta ena sama temna gmota in vse stoji ali pade na njej: oprsje in krilo morata brati kot globoko modročrna, s še vidnimi potezami čopiča v njiju, nikoli kot ploska črnina, sicer se lik spremeni v silhueto. Ob tej gmoti je polt edina topla svetloba na sliki, oranžno kremna, in ne sme postati rožnata, sicer je videti voščena. Ozadnje deske so drugi problem: rjasto oranžna na levi, olivna in rumenozelena na sredini, rjastordeča na desni, vse skupaj razlomljeno in podrgnjeno, ne pa enakomerno zapolnjeno. Očesi sta modrozeleni in prazni in taki morata ostati. Roki sta narisani dolgi in sproščeni, s prsti narazen, in običajna napaka je, da ju kdo otrdi v prijem. Pred odpremo prejmete fotografijo končanega platna in jo potrdite. Nikoli ni tisk.

Katero velikost izbrati?

Za ta motiv predlagamo 73 × 116 cm, in tokrat to ni kompromis: izvirnik meri 73,7 × 116,8 cm, tako da je ta stopnica slika skoraj v njeni lastni velikosti, znotraj centimetra v vsako smer, in 0,27 odstotka od njene oblike. Po samem razmerju je 120 × 190 cm še bližje, 0,09 odstotka, sledita 50 × 80 cm in 100 × 160 cm z 0,9; a meter in petina krat skoraj dva metra je predmet velikosti sobe. Slika je visoka, temna in čelna ter hoče svojo steno, ne skupine – nad predalnikom, na koncu hodnika, nad kaminom. Temna gmota se najbolje drži na bledi steni, beli, kostni ali svetlo sivi; na temni steni izgine. Postimpresionistična slika v meri, ki je ni na seznamu, ni težava: izdelamo jo po naročilu.

Pogosta vprašanja

Kje je izvirnik?

V Metropolitan Museum of Art v New Yorku, inventarna številka 1996.403.9, volilo Florene M. Schoenborn iz leta 1995.

Je na sliki kaj cvetja?

Nič. Naslov imenuje njen poklic, ne prizora, katalogi pa nosijo tudi preprostejši naslov Jeune femme assise, sedeča mlada ženska.

Zakaj stari katalogi navajajo 1917?

Ker je literatura letnico 1917 nosila od dvajsetih do šestdesetih let. Muzej in sodobni katalogi navajajo 1919 in to letnico tiskamo.

Kako natančno sledi razmerju izvirnika?

Izvirnik meri 73,7 × 116,8 cm, in prav to mero imamo na seznamu: 73 x 116 cm. Razmerje je enako izvirnikovemu, odstopanja ni.

• Motiv: mlada ženska, ki sedi čelno pred nami, skoraj črno oprsje in dolgo temno krilo, roki sproščeno v naročju, zadaj rjastooranžne in olivne deske
• Izvirnik: 73,7 × 116,8 cm, olje na platnu, 1919, Metropolitan Museum of Art, inv. 1996.403.9
• Naša različica: ročno naslikano olje na platnu, osem mer ali po meri, s fotografijo v potrditev pred odpremo
• Vredno vedeti: na sliki ni nobenega cvetja, literatura pa jo je štirideset let datirala v 1917, preden se je muzej ustalil pri 1919

Oči na tem platnu so naslikane brez zenic. Prešteli smo vseh 76 Modiglianijevih del na tej polici: 53 jih je takih, 17 ne – delo za delom.