Claude Monet – Terasa ob morju, Sainte-Adresse

Terasa ob morju, Sainte-Adresse je ročno naslikana reprodukcija Monetovega platna iz leta 1867: vrtna terasa nad morjem, dve zastavi na visokih drogovih, morje polno jadrnic in parnikov, spodaj pa gredice gladiol in kapucink. Izvirnik meri 129,9 x 98,1 cm in visi v Metropolitanskem muzeju v New Yorku. Slikamo jo v osmih merah ali po vaši meri, s fotografijo dokončanega dela v potrditev pred odpremo.

Terasa ob morju, Sainte-Adresse – Claude Monet

Kaj je na sliki?

Terasa je gledana od zgoraj, tako da se tla nagnejo proti gledalcu in morje zasede vso zgornjo polovico. Na dveh visokih drogovih visita zastavi: leva je rdeče-rumena, desna francoska trobojnica, obe napeti v isto smer. Morje je gosto naseljeno — pri obzorju stoji vrsta jadrnic in parnikov s pramenom dima, bliže pa počasi prečka platno čoln s temnim, skoraj črnim jadrom. Ob ograji stojita dva: ženska v beli obleki z rumenim senčnikom in moški v cilindru. V ospredju na terasi sedita še dva, moški s slamnikom v pletenem stolu in druga postava v belem, obrnjena s hrbtom, pod belim senčnikom. Levo in desno so gredice: visoke rdeče gladiole, nizke oranžne in rumene kapucinke, bel cvet med njimi. Ta oljna slika nima dogodka, ima pa nenavadno veliko stvari, ki se vse dogajajo hkrati.

Zakaj so barve tako močne?

Ker jih Monet ni mešal proti sivi. Rdeča gladiola stoji tik ob zeleni, oranžna kapucinka ob modri vodi, in nobena od teh dvojic ni pomirjena z vmesnim tonom — prav zato prizor deluje kot poletno opoldne in ne kot slika poletnega opoldneva. Morje ni eno modro, ampak pas turkizne pri obzorju in temnejše zelenomodre spodaj, položen v kratkih vodoravnih potezah, ki se vidijo posamič. Slika na platnu je zato ves čas dvoje hkrati: od blizu je vrsta ločenih potez, od treh metrov pa mirna terasa s pogledom na morje.

Kaj o tem platnu pove muzej?

Metropolitanski muzej ga vodi pod inventarno številko 67.241, datira ga v leto 1867 in navaja tehniko kot olje na platnu ter mero 98,1 x 129,9 cm, torej 129,9 cm širine in 98,1 cm višine. Muzej ga je kupil leta 1967 — sto let po nastanku — in v vrstici o pridobitvi piše, da je bil kupljen s posebnimi prispevki in sredstvi, ki so jih dali ali zapustili prijatelji muzeja. Danes visi v dvorani 818 in je v muzejevem zapisu označen kot eno od izpostavljenih del zbirke. Impresionistična slika iz tega leta je še zgodnja: Monet je imel sedemindvajset let. Isto letnico, isto mero in isto inventarno številko navaja tudi kataložni zapis o tem platnu.

Kako je videti naša izvedba?

Na prvi fotografiji stoji dokončano delo naslonjeno na steno, gledano od spredaj, tako da je vidno celo platno in razmerje med morjem in gredicami. Druga in tretja fotografija sta isto platno pod kotom, z leve in z desne: svetloba tako pade počez čez površino in vidi se, da barva stoji nad tkanino in ne leži gladko v njej. Na četrti fotografiji je izsek od blizu — čoln s temnim jadrom, ženska z rumenim senčnikom in moški v cilindru — kjer se vidita tkanina platna in vsaka poteza posebej. Reprodukcija slike, ki jo boste dobili, je narejena tako kot ta na fotografijah; umetniška slika te velikosti nastaja več dni in vsaka je nekoliko drugačna.

Druge Monetove slike iz istih let

Isto poletje in isti kraj: Plaža v Sainte-Adressu. Poletje prej je isto zamisel — figure v vrtu, naslikane na prostem — postavil v veliko pokončno platno, Ženske v vrtu. Vrtna miza po kosilu je Kosilo. In makovo polje z drobnimi postavami je Maki pri Argenteuilu. Vse štiri so iz Monetovih prvih let, ko je še slikal ljudi in ne samo vode. Monetova slika ene same ženske v belem pod senčnikom, ob okrogli gredi rdečih cvetov v Sainte-Adressu leta 1867, je Ženska na vrtu.

Kako nastane naša ročno naslikana različica?

Ta motiv je zahteven zaradi števila drobnih stvari. Slikar začne z morjem in nebom, ker določata svetlobo vsega drugega, nato postavi teraso in obe zastavi, ki morata biti napeti v isto smer, sicer prizor izgubi veter. Šele nato pridejo gredice, in te se slikajo od zadaj naprej: najprej temno zelenje, potem rdeče gladiole, nazadnje oranžne kapucinke, ki so najsvetlejše in jih je najlaže pokvariti. Figure so majhne in nastanejo v nekaj potezah — če jih slikar preveč dodela, postanejo portreti in prizor se ustavi.

Vsaka slika je ročno naslikana kopija, olje na platnu, izdelana posebej za naročilo. Na četrti fotografiji se vidi, da poteze stojijo nad površino in da se skozi barvo ponekod pozna tkanina platna; tisk je gladek.

Katera mera za katero steno?

Kratek odgovor: nad kavčem 130 x 98 cm, kar je izvirniku najbližja mera — za 1 mm širša in za 1 mm nižja od njega; za manjšo steno 90 x 70 cm; za veliko odprto steno 150 x 110 cm. Slika za dnevno sobo naj zasede približno dve tretjini širine kavča. Slika s tem motivom je ležeča in polna drobnih stvari, zato prenese bližino: v jedilnici ali na hodniku, kjer greste mimo nje vsak dan, boste še po letu dni opazili kaj, česar prej niste.

Kako visoko obesiti sliko: sredino platna približno 150 cm nad tlemi. Ker je prizor gledan od zgoraj, deluje naravno tudi malo niže — pogled navzdol se takrat ujema z glediščem slike.

Izdelava po meri, podokvir in okvir

Če nobena od osmih mer ne ustreza, naredimo sliko po meri — pošljite širino in višino, pa vam povemo ceno in rok. Slika po meri je pri nas običajna. Platno je napeto na lesen podokvir in robovi so poslikani, zato delo tudi brez okvirja ni videti nedokončano. Temu motivu se dobro poda topel, svetel les ali ozka zlata letev; širok temen okvir ga zapre in vzame morju daljavo.

Dostava in jamstvo

Naslikano delo pošljemo v šestnajst držav Evropske unije, med njimi v Slovenijo, na Hrvaško, v Avstrijo, Nemčijo, Italijo in Madžarsko, zavito v zaščitno folijo in v trdi škatli. Pred odpremo vam pošljemo fotografijo dokončanega dela; če na njej kaj ne ustreza, popravimo, preden gre iz delavnice. Rok izdelave je pri velikih merah daljši. Druge Monetove motive najdete v galeriji Claude Monet, o slikanju in izbiri motivov pa pišemo na našem blogu.

Če slike ne izbirate zase in ne veste, katera velikost bo prava, je na voljo darilni bon: prejemnik sam izbere velikost in motiv.

Pogosta vprašanja

Kje je izvirnik?

V Metropolitanskem muzeju v New Yorku, pod inventarno številko 67.241, v dvorani 818. Muzej ga je kupil leta 1967.

Iz katerega leta je?

Iz leta 1867. Letnico navaja muzej sam; Monet je bil takrat star sedemindvajset let.

Zakaj se pri vas imenuje Terasa ob morju, muzej pa mu pravi Vrt?

Ker sta v obtoku obe imeni. Muzej ga vodi kot Garden at Sainte-Adresse, v francoščini je Jardin à Sainte-Adresse; pri nas je od nekdaj Terasa ob morju. Gre za isto platno in obe imeni sta v razpredelnici zgoraj.

Kdo so ljudje na terasi?

Metropolitanski muzej jih označi le kot verjetno člane Monetove družine: očeta Adolpha, ki sedi v panami, in sorodnike iz družine Lecadre, med njimi sestrično Jeanne-Marguerite ob ograji.

• Ročno naslikano. Olje na platnu, brez tiska in brez strojnega nanosa.
• Osem mer ali po meri. Od 60 x 45 do 150 x 110 cm, med njimi tudi 130 x 98 cm, ki je izvirniku najbližja — za 1 mm širša in za 1 mm nižja od njega.
• Fotografija pred odpremo. Delo vidite dokončano, preden zapusti delavnico.
• Podatki iz muzeja. Letnica, mera, tehnika in inventarna številka so zapisane tako, kot jih vodi Metropolitan Museum of Art.