Descripción
Lolotte es un pequeño lienzo de junio de 1917 que pertenece al Estado francés y cuelga en el Musée d’art et d’histoire du Judaïsme de París. Una mujer con un ancho sombrero negro se ve de cerca, con el pelo en pesados rizos de rojo pardo y un ramillete de flores en el hombro. Nosotros lo realizamos como copia pintada a mano, al óleo sobre lienzo, por encargo, en ocho tamaños o en la medida que usted nos indique; antes del envío le mandamos una foto del lienzo terminado.
| Título: | Lolotte |
| Otros títulos: | Lolotte es el único título que da el museo; los catálogos citan la obra también como mujer con sombrero |
| Pintor: | Amedeo Modigliani (1884–1920) |
| Año de creación: | junio de 1917, fecha del Centro Pompidou; la página del museo da solo 1917 |
| Medidas del original (ancho × alto): | 35,5 × 55 cm, el lienzo; el museo mide el objeto enmarcado, 49,3 × 69 × 7,5 cm |
| Técnica original: | óleo sobre lienzo |
| Estilo: | expresionismo, École de Paris |
| Ubicación: | Musée d’art et d’histoire du Judaïsme, París (depósito D.98.09.012.MNAM del Musée national d’art moderne, Centro Pompidou, n.º de inventario JP 558 P) |
| Nuestra reproducción: | copia pintada a mano, óleo sobre lienzo, ocho tamaños o la medida que usted desee |
Lolotte – Amedeo Modigliani
¿Qué se ve en el lienzo?
La cabeza y los hombros llenan el cuadro, vistos de cerca y de frente, con la cabeza ligeramente inclinada hacia su derecha. Un ancho sombrero negro va bajo y ocupa el tercio superior, con el ala desplegada hacia la izquierda. El pelo de rojo pardo se escapa por debajo en rizos densos a ambos lados y, a la derecha, cae sobre el hombro. El rostro es ancho y redondeado, no la máscara alargada de los retratos posteriores, en tonos rosados y ocres con un rosa intenso en las mejillas. Los ojos están contorneados con una línea negra dura y no forman una pareja igual, el izquierdo es más estrecho, y tienen iris y pupilas. La nariz está trazada con una línea oscura y firme, la boca es pequeña y de rojo oscuro. Un largo cuello ocre se abre en una amplia V, y abajo a la derecha, sobre el hombro, hay un ramillete de flores rojas y verde azuladas. El fondo es casi negro, con transiciones pardas y verde azuladas y una franja parda más cálida junto al borde izquierdo. La firma está arriba a la derecha, en blanco; el catálogo la registra ahí y en ese color, y añade que en el reverso está escrito el nombre LOLOTTE. Toda la superficie está cubierta por un craquelado marcado.
¿Por qué dos registros dan dos medidas distintas?
Porque no miden el mismo objeto. La ficha del museo da tres cifras, 69 cm de alto, 49,3 cm de ancho y 7,5 cm de fondo, y siete centímetros y medio de fondo no son un lienzo en bastidor: es el cuadro enmarcado, medido tal como cuelga. Wikidata y el catálogo publicado dan 55 × 35,5 cm, y eso es la pintura. La fotografía lo zanja: la imagen publicada mide 960 por 1497 píxeles, una proporción de 0,641, que queda a menos de un 0,65 por ciento de las medidas del lienzo y a aproximadamente un once por ciento de las medidas con marco. Por eso damos 35,5 × 55 cm y explicamos por qué: quien encarga una reproducción quiere la medida del cuadro y no la de un marco. Esto es justo lo que hace que la ficha parezca contradictoria cuando en realidad solo es precisa sobre otra cosa.
La ficha del original y quién es su propietario
El original es un óleo sobre lienzo. La propiedad tiene varias capas y conviene decirlo sin rodeos: el cuadro pertenece al Estado francés, corresponde al Musée national d’art moderne del Centro Pompidou con el número JP 558 P y está en depósito en el Musée d’art et d’histoire du Judaïsme, donde lleva el número de depósito D.98.09.012.MNAM. Por eso aparecen dos números de inventario para un solo cuadro. En cuanto a la fecha: la página del museo imprime solo 1917, pero el catálogo señala que el Centro Pompidou fecha la obra en junio de 1917, y el mismo mes figura también en Wikidata. Damos el mes y decimos de quién es. A menos de un año de ella se pintaron, en nuestro catálogo, El pintor Krémègne y Mujer con pendientes. Toda la selección está en la galería de Amedeo Modigliani, y sobre el pintor hemos escrito un artículo más extenso.
¿Dónde ha estado el cuadro?
El primer nombre de la cadena ya es conocido en nuestro catálogo: Léopold Zborowski, el marchante parisino que mantenía a Modigliani trabajando y que aparece él mismo en el Retrato de Léopold Zborowski. Zborowski fue el marchante del círculo de la École de Paris, y buena parte de lo que se ha conservado de esos pintores pasó primero por sus manos. Después, el catálogo cita a Bernheim-Jeune en París, marcando el año 1924 con su propio signo de interrogación, y luego una compra que la ficha del museo confirma con sus propias palabras: adquisición de los museos nacionales para el Jeu de Paume en 1932. En 1998 la obra pasó en depósito al Musée d’art et d’histoire du Judaïsme, donde cuelga. El catálogo califica su propia investigación de inacabada, así que tampoco nosotros llamamos completa a la cadena; la compra de 1932, en cambio, la cita la propia institución y es el eslabón más sólido.
¿Cómo se pinta a mano nuestra versión?
La pinta un pintor, con pincel, al óleo sobre lienzo, por encargo suyo. Cada cuadro de arte tarda varias semanas en hacerse y cada copia tiene algo propio; es la consecuencia de que lo haga una persona y no una máquina. Es un cuadro oscuro con un solo rostro iluminado, y la dificultad está en el dibujo y no en el color: los ojos están contorneados con una línea negra dura y no son iguales a propósito, y hay que resistir la tentación de igualarlos, porque la inclinación de la cabeza depende precisamente de esa diferencia. El sombrero debe seguir siendo una superficie negra y plana con un contorno limpio: es un tercio de la superficie y sostiene la composición. Los rizos se pintan como espirales ocres separadas y no como una masa, y las flores del hombro son la única nota fría del cuadro. Antes del envío recibe una foto del lienzo terminado y la aprueba. Nunca es una impresión.
¿Qué tamaño elegir?
Para este motivo recomendamos 70 × 110 cm. En proporciones, esta vez hay un ganador claro y lo hemos medido: 90 × 140 cm está a un 0,4 por ciento de la forma del lienzo, y el siguiente más cercano, 70 × 110 cm, a un 1,4 por ciento, tres veces más lejos. El original es pequeño, de solo 35,5 cm de ancho, y la cabeza ya está muy cerca del borde del cuadro; ampliada, se convierte en un rostro que le sale al encuentro a la altura de los ojos desde el otro lado de la estancia, y por eso 90 × 140 cm sostiene tan bien una pared principal. El fondo oscuro significa que el cuadro no necesita una estancia clara, pero sí una luz que caiga sobre él y no que pase de largo. ¿Un cuadro postimpresionista en un tamaño que no está en la lista? No es problema: lo hacemos por encargo.
Preguntas frecuentes
¿Dónde está el original?
En el Musée d’art et d’histoire du Judaïsme de París, en depósito del Musée national d’art moderne del Centro Pompidou, que lo registra con el número JP 558 P.
¿Qué tamaño tiene el original?
El lienzo mide 35,5 × 55 cm. La ficha del museo da 49,3 × 69 × 7,5 cm, que es el cuadro enmarcado, medido tal como cuelga.
¿Por qué la fecha dice junio de 1917?
Porque el Centro Pompidou fecha la obra en ese mes. La página del museo da solo el año; nosotros añadimos el mes y nombramos la fuente.
¿Con qué exactitud sigue la proporción del original?
El original mide 35,5 × 55 cm. La que más se le ajusta es nuestra medida de 90 x 140 cm, que se aparta de la proporción del original un 0,4 %.
- Tema: mujer con un ancho sombrero negro, de cerca y de frente, rizos de rojo pardo, ramillete de flores en el hombro, fondo casi negro
- Original: 35,5 × 55 cm, óleo sobre lienzo, junio de 1917, Centro Pompidou n.º de inventario JP 558 P, cuelga en el Musée d’art et d’histoire du Judaïsme
- Nuestra versión: óleo pintado a mano sobre lienzo, ocho tamaños o a medida, con foto para su aprobación antes del envío
- Conviene saber: las tres medidas del museo son las del objeto enmarcado; el lienzo es más pequeño, y la fotografía publicada coincide con el lienzo con una precisión de 0,65 por ciento
Los ojos de este lienzo sí tienen pupilas. Entre las 76 obras de Modigliani de nuestro catálogo, 17 son así y en 53 no hay pupilas; aquí está, obra por obra.
