Descripción
Cabeza roja es una cabeza pintada al óleo sobre cartón que conserva el Museo Nacional de Arte Moderno del Centro Pompidou de París con el número AM 4286 P. El rostro y los hombros apenas esbozados están puestos en un rojo ladrillo sobre un fondo verde azulado oscuro, sin espacio ni entorno alrededor. Nosotros lo realizamos como copia pintada a mano, al óleo sobre lienzo, por encargo, en ocho tamaños o en la medida que usted nos indique; antes del envío le mandamos una foto del lienzo terminado.
| Título: | Cabeza roja |
| Otros títulos: | Tête rouge (título del propio museo) · Roter Kopf |
| Pintor: | Amedeo Modigliani (1884–1920) |
| Año de creación: | el museo lo fecha [1915], entre corchetes: atribuido, no documentado |
| Medidas del original (ancho × alto): | 42,5 × 54 cm |
| Técnica original: | óleo sobre cartón (huile sur carton), no sobre lienzo |
| Estilo: | expresionismo, École de Paris |
| Ubicación: | Museo Nacional de Arte Moderno, Centro Pompidou, París (n.º de inventario AM 4286 P, adquirido en 1964) |
| Nuestra reproducción: | copia pintada a mano, óleo sobre lienzo, ocho tamaños o la medida que usted desee |
Cabeza roja – Amedeo Modigliani
¿Qué se ve en el cartón?
Vemos una cabeza y unos hombros apenas esbozados, nada más. El rostro y el cuello están puestos en un rojo ladrillo intenso, aplicado con pinceladas cortas y visibles, de modo que el verde azulado de debajo respira a través de ellas todo el tiempo. El rostro es asimétrico: el ojo izquierdo es una ranura oscura y cerrada, el derecho una mancha pálida de blanco azulado bajo una ceja negra. La nariz es estrecha y en forma de cuña, la boca pequeña y naranja. A la izquierda de la cabeza hay una cuña negra de pelo, y de ella sale una fina barra negra hacia el borde izquierdo. Abajo a la derecha, unas pocas pinceladas sugieren el hombro. El fondo es un verde azulado oscuro uniforme y sin profundidad. En la fotografía de la obra se ve el soporte desnudo, sin pintar, junto a los bordes izquierdo y superior: la pintura no se llevó hasta los bordes, y eso forma parte de su aspecto. La firma está abajo a la izquierda.
¿Cómo lee el museo esta cabeza?
Algo poco habitual en nuestro catálogo: el museo publica una lectura completa, y nosotros la citamos como del museo, no como nuestra. Su ficha sitúa la obra entre figuras comparables que Modigliani pintó en 1915 y, por su factura abocetada a la manera de Cézanne, la pone junto al Retrato de Pablo Picasso y al Retrato de Henri Laurens del mismo año, ambos también óleos sobre cartón. Después dice que la violencia del rojo sangre sigue el colorido fauvista de Matisse y Derain, y que la morfología, el rostro ovalado y fino, la asimetría, la nariz en cuña, los ojos tapados, la boca diminuta, está más o menos inspirada en las máscaras fang de Gabón. Según el museo, esos rasgos desrealizan esta cabeza y la convierten en una máscara dotada de la presencia enigmática y mágica de las máscaras tribales. Eso lo dice la institución, no nosotros. Nosotros solo podemos decir lo que ve cualquiera: el rostro se comporta como una máscara y no como el retrato de alguien a quien sabríamos nombrar. Tampoco el museo da un nombre: registra al sujeto simplemente como una mujer y clasifica la obra dentro de la École de Paris.
La ficha del original y el año entre corchetes
El original no es un lienzo. El museo indica la técnica huile sur carton, óleo sobre cartón, y lo mide 54 cm de alto y 42,5 cm de ancho; como nosotros damos primero el ancho, en nuestra página figura 42,5 × 54 cm. El número es AM 4286 P, y el museo dice sin rodeos cómo llegó la obra a sus fondos: adquirida en 1964 en la subasta de la colección de André Lefèvre. Sobre quién la tuvo antes de 1964 el museo no publica nada, así que nosotros tampoco. La cautela está en la fecha. El museo imprime el año entre corchetes, Tête rouge [1915], y esos corchetes son su manera de decir que el año es atribuido y no documentado. Conservamos el sentido de los corchetes en lugar de omitirlos sin decir nada: el museo fecha la obra en 1915. La obra está catalogada como Ceroni 1950, y el museo considera la imagen de dominio público. Tiene además su propia ficha en Wikidata.
El motivo entre las obras del pintor
Es la única cabeza de nuestro catálogo sin un nombre asociado, y precisamente por eso los rostros con nombre que la rodean se leen de otra manera. Del mismo círculo parisino tenemos el Retrato de Moïse Kisling y Madame Kisling: los mismos años, las mismas habitaciones, solo que son dos personas a las que la ficha sabe nombrar. De 1915 tenemos también Madam Pompadour, donde el año no es atribuido: el pintor lo pintó en el propio cuadro. Junto a esta cabeza, ese contraste es toda la diferencia entre una fecha documentada y una fecha prudente. Toda la selección está en la galería de Amedeo Modigliani, y sobre el pintor hemos escrito un artículo más extenso.
¿Cómo se pinta a mano nuestra versión?
La pinta un pintor, con pincel, al óleo sobre lienzo, por encargo suyo. Digamos la diferencia con franqueza: el original está sobre cartón y nuestra versión sobre lienzo, porque el lienzo es el soporte sobre el que se hace un cuadro para colgar en la pared. Cada cuadro de arte tarda varias semanas en hacerse y cada copia tiene algo propio; es la consecuencia de que lo haga una persona y no una máquina. En este motivo la dificultad es que el rojo debe quedar entrecortado. No es una superficie uniforme: el verde azulado tiene que asomar entre las pinceladas todo el tiempo, y si el rojo se aplica de forma regular, la cabeza se apaga y pierde la rapidez que tiene el original. Los dos ojos son distintos a propósito y deben seguir siéndolo: si se igualan, la máscara vuelve a ser, sin hacer ruido, un retrato. Antes del envío recibe una foto del lienzo terminado y la aprueba. Nunca es una impresión.
¿Qué tamaño elegir?
Para este motivo recomendamos 60 × 70 cm. A su medida original es pequeño, pero muy potente de color, así que admite bien la ampliación y funciona como un único acento en una pared por lo demás tranquila; luce mejor sobre un fondo neutro, blanco, arena o gris claro, donde el rojo no compite con nada. Dos de nuestros tamaños merecen mención aparte. De los ocho, el que más se ajusta a la proporción del original es 70 × 90 cm. Pero 43 × 53 cm es el más cercano a las medidas reales del original: cinco milímetros de ancho y un centímetro de alto, lo más cerca de la obra auténtica que ofrece nuestro catálogo. Como la cabeza no tiene entorno, también aguanta la mirada de cerca y conviene a una estancia pequeña. ¿Un cuadro postimpresionista en un tamaño que no está en la lista? No es problema: lo hacemos por encargo.
Preguntas frecuentes
¿Dónde está el original?
En el Museo Nacional de Arte Moderno del Centro Pompidou de París, con el número de inventario AM 4286 P, adquirido en 1964.
¿Quién es la modelo?
Nadie lo sabe. El museo no nombra a nadie; solo registra al sujeto como una mujer, y nosotros no le inventamos un nombre.
¿Por qué el año está entre corchetes?
Porque así el museo le dice que la fecha es atribuida y no documentada. Mantenemos los corchetes en lugar de imprimir 1915 como si el asunto estuviera resuelto.
¿Con qué exactitud sigue la proporción del original?
El original mide 42,5 × 54 cm, y esa medida la tenemos en la lista: 43 x 53 cm. La proporción es la misma que la del original; no hay desviación.
- Tema: cabeza y hombros esbozados en rojo ladrillo sobre un fondo verde azulado oscuro, ojos distintos a propósito, sin ningún entorno
- Original: 42,5 × 54 cm, óleo sobre cartón, fechado por el museo [1915], Centro Pompidou, n.º de inventario AM 4286 P
- Nuestra versión: óleo pintado a mano sobre lienzo, ocho tamaños o a medida, con foto para su aprobación antes del envío
- Conviene saber: el original está sobre cartón y no sobre lienzo, y nuestros 43 × 53 cm se acercan a un centímetro de sus medidas reales
Los ojos de este lienzo están pintados sin pupilas. Hemos contado las 76 obras de Modigliani de nuestro catálogo: 53 son así y 17 no; aquí está, obra por obra.
