Descripción
Retrato de Lucha María, una niña de Tehuacán es una obra de Frida Kahlo de 1942: una niña descalza con una chaqueta blanca y negra está sentada con las piernas cruzadas en medio de una llanura ocre y desierta, sostiene en el regazo un avión de juguete, y el cielo sobre ella lo comparten una luna pálida a un lado y un gran sol naranja al otro; en el horizonte se alzan dos pirámides. El original, óleo sobre masonita, mide 54,6 cm de alto y 43,2 cm de ancho y pertenece a una colección privada de Ciudad de México. Nuestro pintor traslada esta imagen al óleo sobre lienzo en un único tamaño vertical, 40 x 49 cm, algo menor que el original; recibirá una foto de la obra terminada antes de que se la enviemos.
| Título: | Retrato de Lucha María, una niña de Tehuacán |
| Otros títulos: | Portrait of Lucha María, a Girl from Tehuacán |
| Pintor: | Frida Kahlo (1907–1954) |
| Año de creación: | 1942 |
| Medidas del original: | 54,6 cm x 43,2 cm (alto x ancho) |
| Técnica original: | Óleo sobre masonita |
| Estilo: | Modernismo mexicano |
| Ubicación: | Colección privada, Ciudad de México |
| Nuestra reproducción: | Óleo pintado a mano sobre lienzo, 1 tamaño o a medida |
Retrato de Lucha María, una niña de Tehuacán – Frida Kahlo
¿Qué vemos en Retrato de Lucha María?
En el centro del cuadro está sentada una niña de cabello largo y oscuro, con raya al medio y peinado hacia atrás por detrás de los hombros. Sus ojos oscuros miran tranquilos al espectador; el rostro es serio y concentrado, sin sonrisa.
Sobre una blusa blanca lleva una chaqueta o capa ancha con un dibujo blanco y negro de triángulos y líneas en zigzag, que contrasta con la sencilla falda blanca. Tiene los pies descalzos cruzados delante, con las plantas vueltas hacia nosotros.
La niña está sentada sobre una masa gris parecida a una roca, en medio de una llanura casi vacía de color ocre y marrón. Con las dos manos sostiene en el regazo un avión de juguete verde oliva de alas más claras, que sobresale por encima de su rodilla izquierda.
El cielo está partido en dos. A la izquierda se agolpan nubes oscuras, gris azuladas, entre las que cuelga una luna pálida, casi beige; a la derecha las nubes son blancas y luminosas, y de ellas resplandece un gran sol naranja de borde rojizo.
En el horizonte se alzan dos pirámides: la más baja, a la izquierda, se desvanece en parte en la sombra, y la mayor, escalonada, a la derecha, está iluminada por el sol.
¿Qué sabemos de su origen y su significado?
Quién era Lucha María, las fuentes que utilizamos no lo dicen; de ella solo sabemos lo que dice el título, es decir, que era una niña de Tehuacán. Por eso no añadimos una historia que no podemos confirmar.
En 1942 Kahlo fue una de las fundadoras del Seminario de Cultura Mexicana, un grupo de veinticinco artistas al que el Ministerio de Educación encargó difundir el conocimiento de la cultura mexicana. Ese mismo año expuso también en dos destacadas exposiciones de Nueva York, entre ellas la muestra de retratos del siglo XX del MoMA.
Si este retrato estuvo en alguna de esas exposiciones, nuestras fuentes no lo indican. En los años cuarenta su salud la ataba cada vez más a la Casa Azul de Coyoacán, y un año antes del cuadro había muerto su padre.
¿Por qué llama la atención este retrato?
Según Wikipedia, muchos de sus cuadros se construyen sobre opuestos, como la vida y la muerte o lo premoderno y lo moderno. En este lienzo no es difícil encontrarlos: las antiguas pirámides del horizonte y el avión moderno en manos de la niña están uno junto al otro, y el cielo se reparte entre el día y la noche.
Si Kahlo lo pensó exactamente así, el artículo no lo dice sobre este cuadro, de modo que le dejamos a usted la interpretación. El sol y la luna están colocados con tal simetría que los ve cualquiera que se ponga delante del cuadro.
Las obras de Frida Kahlo se valoran en todo el mundo como expresión de la tradición nacional e indígena mexicana, como escribe el artículo sobre Frida Kahlo de la Wikipedia en inglés, que trata de la pintora; no hay un artículo aparte sobre este retrato. Esta niña, sin joyas ni lujos, es precisamente un ejemplo silencioso de la vida cotidiana mexicana.
¿Dónde está el original y qué sabemos de él?
El original está en una colección privada de Ciudad de México, así que no podemos recomendarle un museo donde verlo. No nombramos al propietario.
Kahlo pintó el cuadro al óleo sobre masonita, un tablero duro y liso de fibras de madera prensadas. Mide 54,6 cm de alto y 43,2 cm de ancho; el año, la técnica, las medidas y la colección los tomamos de la lista de sus cuadros de la Wikipedia en inglés.
En 1984 México declaró sus obras patrimonio cultural nacional y prohibió su exportación. Su copia pintada a mano se diferencia del original por el soporte: se hace al óleo sobre lienzo, no sobre masonita.
¿Retrato de Lucha María u otro cuadro de Frida Kahlo?
En 1942 nació también Autorretrato con mono y perico, un óleo sobre masonita exactamente de las mismas medidas, 54,6 x 43,2 cm. Los dos se complementan bien: uno con el rostro de la niña y el otro con el de la pintora.
Otra figura infantil sentada sola en el suelo desnudo la encontrará en Cuatro habitantes de la Ciudad de México, de 1938. Si le atrae el sol naranja, vea la obra El sol y la vida, donde el sol es el motivo principal.
A quien le gusten sus retratos de otras personas le recomendamos también Dos mujeres (Salvadora y Herminia). La página Frida Kahlo reúne todos los cuadros de Frida Kahlo que puede encargarnos, desde autorretratos hasta bodegones.
¿Cómo pinta nuestro pintor a la niña, el cielo y la llanura?
El original tiene la superficie lisa y tranquila que permite la masonita, y los colores son planos y claramente separados. Por eso nuestro pintor imprima el lienzo en capas finas y lo lija, para que la trama no moleste en el rostro de la niña.
Primero nacen la llanura ocre y el cielo, oscuro a la izquierda y con nubes blancas y un sol naranja resplandeciente a la derecha; después siguen las pirámides en finas franjas de luz y sombra.
La chaqueta exige la mayor paciencia: dibuja cada triángulo negro y cada línea blanca en zigzag por separado, con un pincel fino, para que el dibujo quede nítido. La tez, los ojos y el cabello se forman en varias capas finas, y el avión recibe tonos oliva con pequeños bordes claros.
El resultado es una reproducción pintada a mano en la que las capas de óleo son reales y se perciben al tacto en la superficie. Cada Retrato de Lucha María lo pintamos por separado para el comprador; no tenemos ninguno en existencias.
¿Qué tamaño es el adecuado para su pared?
En resumen: 40 x 49 cm es el tamaño para un cuarto infantil, un dormitorio, un pasillo o un rincón de lectura, donde el cuadro se mira de cerca.
Para esta obra ofrecemos un solo tamaño (ancho x alto), 40 x 49 cm, vertical. El original mide 43,2 cm de ancho y 54,6 cm de alto, redondeando unos 43 x 55 cm, así que nuestro cuadro es 3,2 cm más estrecho y 5,6 cm más bajo.
Si las medidas del original se escriben como en los catálogos de museo, con el alto primero, son aproximadamente 55 x 43 cm. Nuestro tamaño es algo más ancho en proporción, algo que en esta composición tranquila y centrada apenas se nota.
Como cuadro para el salón le corresponde un trozo estrecho de pared junto a una estantería; sobre un sofá ancho se perdería.
¿Es posible otro tamaño y qué marco elegir?
Si necesita otro tamaño, indíquenos el ancho y el alto que desea para la niña de Tehuacán. Comprobamos si ese tamaño es viable con este modelo y le comunicamos el precio y el plazo.
Podemos enviarle Retrato de Lucha María enrollado en un tubo, montado en un bastidor de madera o ya enmarcado. El montaje y el enmarcado se hacen en nuestro taller de enmarcado en Eslovenia, igual que para todos los demás cuadros sobre lienzo de nuestro catálogo.
El marco se elige en nuestra aplicación 3D, que sirve únicamente para elegir el marco. Ver a la niña en una foto de su propia pared es un servicio aparte, la simulación en su pared, independiente de la aplicación.
¿Cuánto tarda la realización y cómo es la entrega?
Una vez confirmado el pedido, el pintor pinta el cuadro de la niña con el avión en 15 a 45 días laborables. Antes de embalarlo le enviamos una foto del cuadro terminado y, si desea cambiar algo, por ejemplo el tono del cielo, el pintor lo corrige antes del envío.
El paquete con Retrato de Lucha María viaja a España y a la mayoría de los países de la UE sin trámites aduaneros. También a este pedido se aplica nuestra política de devoluciones.
Este cuadro de arte es un bonito regalo para una madrina, una maestra o un amigo que ame México y los retratos infantiles serenos. Si quiere que la persona obsequiada elija el cuadro por sí misma, regálele una tarjeta regalo para un cuadro.
Preguntas frecuentes
¿Dónde está hoy el original de este cuadro?
En una colección privada de Ciudad de México; que sepamos, no está expuesto de forma permanente en un museo público.
¿Qué sostiene la niña en las manos?
Un pequeño avión de juguete verde oliva de alas más claras, que sostiene en el regazo.
¿Es una reproducción impresa?
No. Nuestro pintor pinta a Lucha María a pincel y con óleos sobre lienzo; no utilizamos ningún procedimiento de impresión.
¿Qué tamaño tiene el original de 1942?
Mide 54,6 cm de alto y 43,2 cm de ancho, es decir, es algo mayor que nuestro tamaño de 40 x 49 cm.
¿Puedo encargar el retrato de la niña más grande o más pequeño?
Escríbanos las medidas que desea; comprobamos si son viables con este modelo y le indicamos el precio antes del pedido.
¿En cuánto tiempo tendré el cuadro?
La pintura tarda de 15 a 45 días laborables y después lo enviamos; en la UE, sin aduanas.
¿Es adecuado para un cuarto infantil o como regalo?
Sí. La niña tranquila con el avión y el sol son una elección amable para un cuarto infantil o un regalo para un amante de México.
¿Qué significan el sol y la luna?
Wikipedia menciona que sus cuadros muestran a menudo opuestos; no da una explicación particular de este retrato, así que se la dejamos a usted.
- Tema: una niña descalza con una chaqueta blanca y negra y un avión de juguete, delante una llanura desierta, detrás dos pirámides y sobre ella el sol y la luna.
- Original: 1942, óleo sobre masonita, 54,6 x 43,2 cm, colección privada, Ciudad de México.
- Nuestra versión: cuadro al óleo sobre lienzo, pintado por encargo en un tamaño vertical, 40 x 49 cm.
- Conviene saber: nuestro tamaño es 3,2 cm más estrecho y 5,6 cm más bajo que el original.
