Descripción
Dos mujeres (Salvadora y Herminia) es un retrato doble que Frida Kahlo pintó en 1928: las dos mujeres están colocadas muy juntas, la de atrás con una blusa amarillo mostaza, la de delante con un vestido azul oscuro con un volante blanco en el cuello, y tras ellas se espesa un follaje verde con frutos redondos. El original, óleo sobre lienzo, mide 69,5 cm de alto y 53,3 cm de ancho y lo conserva el Museum of Fine Arts de Boston. Nuestro pintor lo traslada al lienzo con pinturas al óleo en uno de dos tamaños verticales, 40 x 50 o 45 x 60 cm, o en una medida acordada; los dos tamaños que ofrecemos son menores que el original, y antes de enviar el cuadro le mostramos una foto.
| Título: | Dos mujeres (Salvadora y Herminia) |
| Otros títulos: | Two Women (Salvadora and Herminia) |
| Pintor: | Frida Kahlo (1907–1954) |
| Año de creación: | 1928 |
| Medidas del original: | 69,5 cm x 53,3 cm (alto x ancho) |
| Técnica original: | Óleo sobre lienzo |
| Estilo: | Modernismo mexicano |
| Ubicación: | Museum of Fine Arts, Boston |
| Nuestra reproducción: | Óleo pintado a mano sobre lienzo, 2 tamaños o a medida |
Dos mujeres (Salvadora y Herminia) – Frida Kahlo
¿Qué muestra el cuadro Dos mujeres (Salvadora y Herminia)?
Ante nosotros hay dos mujeres, pintadas hasta la cintura y tan apretadas que la de delante tapa con su hombro casi por completo la blusa de la de atrás. Las dos tienen el pelo negro, liso y con raya en medio, y el rostro serio, sin rastro de sonrisa.
La mujer del fondo lleva una blusa amarilla con un canesú finamente fruncido bajo el cuello. Su tez es más oscura, aceitunada, los pómulos son marcados y la mirada pasa de largo junto a nosotros, hacia algún punto del lado izquierdo del cuadro.
La mujer del primer plano viste un vestido azul oscuro con escote redondo, ribeteado por dos franjas de volante blanco. En la oreja le brilla un aro dorado, lleva el pelo recogido en la nuca y sus ojos miran casi de frente al espectador.
Todo el fondo lo llena un denso follaje verde, entre el que cuelgan algunos frutos verdes y redondos. Junto a los bordes izquierdo y derecho hay pintadas dos mariposas diminutas, y abajo a la izquierda, bajo la manga amarilla, asoma un pliegue oscuro de tela.
¿Cuándo se pintó y qué sabemos de él?
Kahlo pintó el cuadro en 1928, tres años después del accidente de tráfico que, a los dieciocho años, le dejó dolores para toda la vida. Durante el largo reposo tras el accidente empezó a pintar en un caballete especial que su madre mandó hacer para ella.
Wikipedia cuenta que en esos años pintaba sobre todo retratos de sí misma, de sus hermanas y de sus amigos de la escuela. Tomaba como modelo a artistas europeos, en especial a maestros del Renacimiento como Botticelli y Bronzino, y a la corriente de la Nueva Objetividad.
Quiénes eran Salvadora y Herminia, nuestras fuentes no lo dicen; solo conocemos los dos nombres del título. Por eso no especulamos sobre su parentesco ni su oficio, y describimos el cuadro tal como lo vemos.
En junio de 1928, Kahlo conoció a Diego Rivera y le pidió que juzgara si sus cuadros eran lo bastante buenos para dedicarse a la pintura. Un año después se casaron y se trasladaron a Cuernavaca, donde su estilo se volvió hacia el arte popular mexicano.
¿Por qué atrae esta obra temprana a los aficionados?
El cuadro muestra a Kahlo antes de que formara el estilo por el que la conoce todo el mundo: aquí aún no hay símbolos, heridas ni escenas oníricas, pero sí un dibujo claro, superficies de color limpias y una gran atención al rostro.
Rivera recordaba que sus primeras obras le convencieron por la energía de la expresión y la precisión con que mostraban el carácter. En este lienzo se ve en la diferencia entre los dos rostros: la mujer de atrás parece reservada y distante; la de delante, abierta y despierta.
Puede leer más sobre la vida de la artista en el artículo sobre Frida Kahlo de la Wikipedia en inglés; allí no hay un artículo propio sobre este cuadro, y los datos del original los da la lista de sus obras.
¿Dónde está hoy el original?
El original está en la colección del Museum of Fine Arts de Boston, en el estado norteamericano de Massachusetts. Está pintado al óleo sobre lienzo y mide 69,5 cm de alto y 53,3 cm de ancho.
El año, la técnica, las medidas y el museo los tomamos de la lista de obras de Frida Kahlo de la Wikipedia en inglés. Cómo y cuándo llegó el cuadro a Boston, esa fuente no lo describe, así que no decimos nada al respecto.
También nuestra copia pintada a mano se hace sobre lienzo y con pinturas al óleo, como el original, solo que en un formato algo menor.
¿Dos mujeres u otra obra de Frida Kahlo?
Es un cuadro de arte de tonos cálidos y terrosos: el follaje verde, el amarillo mostaza y el azul profundo combinan bien con la madera, el lino y las plantas de interior. Los rostros tranquilos no inquietan, por eso el cuadro es una compañía agradable en el comedor, la cocina o el recibidor.
Del mismo año es Retrato de Alejandro Gómez Arias, un joven representado con serenidad ante un fondo de un solo color. Un año antes nació Retrato de Alicia Galant, donde en el centro hay también una mujer, solo que sola.
Una actitud aún más europea tiene Autorretrato con traje de terciopelo, de 1926, y a la artista dos años después de Salvadora y Herminia la muestra Autorretrato (1930). Los demás cuadros de Frida Kahlo que pintamos por encargo los encontrará reunidos en la página Frida Kahlo.
¿Cómo pinta nuestro pintor el follaje y los rostros?
Kahlo construyó este lienzo con capas uniformes y lisas, sin pinceladas visibles; los bordes de los vestidos y del pelo son limpios, y las sombras de los rostros, suaves. Nuestro pintor conserva ese aspecto sereno, y por eso prepara primero el lienzo con una base lisa.
Empieza con la base de verde más oscuro del follaje y los contornos de las dos figuras, y después construye la piel en capas finas: aceitunada y más oscura en la mujer de atrás, más clara y cálida en la de delante.
Lo que más paciencia exige es el follaje, porque cada hoja recibe su nervio claro y su sombra, para que el fondo no se convierta en una pared verde y plana. El volante blanco del escote, el pendiente dorado y las alas de las mariposas reciben sus toques de luz al final.
El resultado es una reproducción pintada a mano con verdaderas capas de pintura al óleo, que ninguna copia impresa tiene, y el pintor realiza cada pedido por separado, de la primera a la última pincelada.
¿Qué tamaño para qué pared?
En resumen: 40 x 50 cm para una pared estrecha, junto a un armario o sobre un escritorio, y 45 x 60 cm sobre una cómoda, sobre la cama de una habitación pequeña o en el recibidor.
Para esta obra ofrecemos solo dos tamaños verticales (ancho x alto): 40 x 50 cm y 45 x 60 cm. El original mide 53,3 de ancho y 69,5 cm de alto, es decir, unos 53 x 70 cm, así que nuestros dos tamaños son menores; el mayor, 45 x 60 cm, es 8,3 cm más estrecho y 9,5 cm más bajo.
Como cuadro para el salón, el tamaño 45 x 60 cm queda mejor en la parte estrecha de una pared, junto a una estantería o sobre un aparador, donde los rostros se ven de cerca. Para una pared ancha sobre el sofá, ambos tamaños resultan modestos; en ese caso, mejor escríbanos.
¿Es posible otro tamaño y qué hay del marco?
La proporción del original es de aproximadamente 3 : 4, así que también podemos estudiar un tamaño que no está en la lista. Indíquenos el ancho y el alto que desea y le responderemos si es viable, cuánto cuesta y cuándo estaría listo el cuadro.
Puede recibir el cuadro enrollado, montado en bastidor o ya enmarcado; cada uno de nuestros cuadros sobre lienzo se monta en nuestro taller de enmarcado en Eslovenia, donde también se enmarca.
El marco lo ve y lo elige en nuestra aplicación 3D, que sirve únicamente para elegir el marco. Ver el cuadro en su propia pared es un servicio especial, independiente de la aplicación.
Al follaje verde y al vestido azul les sienta bien un marco sencillo de madera oscura, y un fino borde dorado aviva la blusa amarilla y el pendiente.
¿Cuándo tendrá el cuadro en casa?
Enviamos el retrato doble entre 15 y 45 días laborables después de confirmar el pedido. Cuando el cuadro está terminado, le enviamos una foto; si quisiera el follaje más oscuro o el vestido más azul, el pintor lo ajusta antes del embalaje.
Los envíos a España y a la mayoría de los países de la UE no pasan por trámites de aduana, y para una posible devolución rige nuestra política de devoluciones.
Dos mujeres (Salvadora y Herminia) es un bonito regalo para dos hermanas, dos amigas o para cualquiera a quien le guste el arte mexicano y los retratos tranquilos. Si no quiere elegir el tamaño en lugar de la persona, regálele una tarjeta regalo.
Preguntas frecuentes
¿Dónde puedo ver el original?
En el Museum of Fine Arts de Boston, en los Estados Unidos.
¿Quiénes son las mujeres del cuadro?
El título las llama Salvadora y Herminia; nuestras fuentes no dan más datos sobre ellas.
¿Es esta reproducción del cuadro impresa?
No, es un auténtico cuadro al óleo: el pintor aplica los colores con pincel sobre el lienzo, capa a capa.
¿Qué tamaño tiene el original?
Mide 69,5 cm de alto y 53,3 cm de ancho, es decir, es mayor que los dos tamaños que ofrecemos.
¿Puedo tenerlo más grande?
En la lista solo hay dos tamaños; para otra medida escríbanos y comprobaremos si podemos pintarla.
¿Cuánto tiempo espero el envío?
La pintura y la preparación llevan de 15 a 45 días laborables, y después llega la entrega en su dirección.
¿Va bien en el dormitorio o en la cocina?
Sí, el fondo verde y los rostros tranquilos transmiten serenidad, y el tamaño menor encaja también en espacios pequeños.
¿Qué quiere decir el cuadro?
Nuestras fuentes no lo interpretan; vemos a dos mujeres muy juntas, de rostro serio, ante un denso follaje.
- Tema: dos mujeres una junto a otra, una con blusa amarilla y la otra con un vestido azul oscuro con volante blanco, ante un denso follaje verde.
- Original: 1928, óleo sobre lienzo, 69,5 x 53,3 cm, Museum of Fine Arts, Boston.
- Nuestra versión: óleo sobre lienzo pintado a mano por encargo, en 2 tamaños verticales (40 x 50 y 45 x 60 cm) o a medida.
- Conviene saber: el original es mayor que nuestros dos tamaños; para otra medida, escríbanos.
