Vincent van Gogh – La siesta (según Millet)

La siesta (según Millet) es el cuadro que Vincent van Gogh pintó entre diciembre de 1889 y enero de 1890 en Saint-Rémy-de-Provence a partir de un grabado de un dibujo de Jean-François Millet: una pareja de campesinos duerme al mediodía sobre el heno, a la sombra de un almiar, bajo un cielo azul profundo, con los zuecos y las hoces a un lado. El original mide 73 x 91 cm y cuelga en el Museo de Orsay de París. Nosotros lo pintamos a mano al óleo sobre lienzo, en 16 tamaños de 50 x 40 a 150 x 120 cm o a medida, y antes del envío recibe una foto del cuadro terminado para su aprobación.

La siesta (según Millet) – Vincent van Gogh

¿Qué muestra el cuadro La siesta (según Millet)?

Es mediodía, en plena siega. Un campesino y su mujer han dejado el trabajo y se han tumbado sobre el heno segado, a la sombra de un alto almiar a la derecha. El hombre está tendido boca arriba, con las manos bajo la cabeza y el sombrero de paja sobre la cara; la mujer duerme acurrucada a su lado, con la cabeza bajo un pañuelo blanco. Los dos llevan ropa de trabajo azul y los dos van descalzos. Sus dos pares de zuecos de madera están bien colocados en la paja delante de ellos, junto a dos hoces dejadas en el suelo.

Detrás de ellos se extiende el rastrojo en amarillo claro. Más al fondo hay dos bueyes uncidos a un carro vacío, junto a otros dos almiares. Sobre todo ello, un cielo azul profundo hecho de pinceladas cortas y gruesas. Nada se mueve: la escena muestra la hora tranquila entre el trabajo de la mañana y el de la tarde.

¿Por qué copió Van Gogh un dibujo de Millet?

En el invierno de 1889 Van Gogh vivía en el asilo de Saint-Paul, cerca de Saint-Rémy. No tenía modelos y no siempre podía salir a pintar, así que trabajaba a partir de los grabados que guardaba consigo. Entre ellos había una xilografía en blanco y negro de Jacques Adrien Lavieille según uno de los dibujos del ciclo Las cuatro horas del día, que Millet dibujó en 1858. La siesta es su versión de la hora del mediodía.

Él mismo describió el método en septiembre de 1889, en una carta a su hermano Theo, cuando copiaba la serie de Millet sobre las faenas del campo: ponía delante el grabado en blanco y negro como motivo e improvisaba el color sobre él. Se comparaba con un músico que toca una pieza de Beethoven y le añade su propia interpretación. Copiar, escribió, también le ayudaba a no perder el contacto con la figura humana mientras no tenía modelos.

¿Qué significa La siesta?

El cuadro habla de un descanso merecido. Las hoces dejadas en el suelo y los zuecos quitados, el carro parado y el sol en lo más alto dicen lo mismo: el trabajo se ha detenido durante una hora, y estas dos personas confían lo bastante en el campo y la una en la otra como para dormirse. Es la hora del mediodía de una jornada de trabajo, vista de cerca, sin más historia que el propio descanso.

El título francés La Méridienne significa la siesta del mediodía. Van Gogh pintó este mediodía de verano en el asilo, en pleno invierno, a partir de un grabado sin un solo color. No dejó escrito qué quiso decir con ese contraste, así que dejamos que hable el propio cuadro.

¿Dónde cuelga el original y cómo llegó a París?

El original cuelga en el Museo de Orsay de París con el número de inventario RF 1952 17. Pertenece al Estado francés y está en el Museo de Orsay desde 1986.

Tras la muerte del pintor, el lienzo fue propiedad de Jo van Gogh-Bonger, la viuda de su hermano. Después pasó por varias colecciones francesas: estuvo en la colección de Charles Pacquement, que lo vendió en subasta en París el 12 de diciembre de 1932, luego en manos del marchante Étienne Bignou y de la señora Fernand Halphen. En 1952 fue donado al Estado francés, con la condición de que el donante pudiera disfrutarlo hasta su muerte, y los registros estatales indican como fechas de entrada los años 1952 y 1963.

¿La siesta u otro cuadro de Van Gogh: cuál elegir?

La siesta es una escena tranquila: dos figuras descansan en un campo soleado. Entre sus motivos campesinos, compárela con El sembrador, otra figura campesina que tomó de Millet y pintó en 1888 en Arlés, y con El viñedo rojo, una vendimia al atardecer del mismo otoño, llena de gente trabajando.

De la misma estancia en el asilo de Saint-Rémy pintamos también Piedad (según Delacroix), la primera de sus copias según otros artistas, y Lirios, pintado en el jardín del asilo. Para una escena serena y cálida, elija La siesta; para el movimiento, El viñedo rojo; para las flores, Lirios.

¿Cómo se pinta a mano nuestra Siesta?

El pintor dibuja primero las dos figuras dormidas, los almiares, el carro y la línea del horizonte, y comprueba las proporciones con el original. Después extiende el cielo en pinceladas azules, el campo amarillo y el heno en pinceladas largas que siguen la paja, la ropa azul con sus pliegues y, al final, los rostros, las manos y los zuecos. Nuestra reproducción pintada a mano se hace al óleo sobre lienzo con la técnica del empaste (impasto): aplicamos la pintura en capa gruesa, de modo que las pinceladas, como en el original, sobresalen del lienzo y atrapan la luz.

En este cuadro eso importa especialmente, porque cada superficie de la escena es textura: la paja bajo la pareja, el rastrojo y el cielo están construidos con pinceladas separadas y en relieve. Una reproducción impresa del cuadro muestra solo una superficie plana; en nuestro cuadro, las pinceladas y las capas de pintura son reales.

Cada cuadro es una copia pintada a mano, hecha expresamente para su pedido, por eso no hay dos exactamente iguales.

¿Qué tamaño para qué pared?

Respuesta corta: sobre una cómoda o un escritorio, 70 x 56 o 82 x 65 cm; sobre el sofá o la cama, 93 x 75 o 100 x 80 cm; para una pared grande y vacía, 120 x 100 o 150 x 120 cm. El formato horizontal encaja bien en una pared ancha sobre un mueble largo.

Hay 16 tamaños disponibles: 50 x 40, 55 x 45, 60 x 50, 70 x 56, 70 x 60, 82 x 65, 85 x 68, 85 x 70, 90 x 70, 93 x 75, 100 x 80, 100 x 85, 105 x 84, 105 x 88, 120 x 100 y 150 x 120 cm (ancho x alto). El original mide 91 cm de ancho y 73 cm de alto; nuestro 93 x 75 cm es el más cercano, así que en su pared el cuadro tendrá el mismo tamaño que en el museo. Un óleo más pequeño, de 50 x 40 o 60 x 50 cm, va bien en un despacho o en un pasillo. Un cuadro para el salón debe ocupar unos dos tercios del ancho del mueble que tiene debajo y, en el dormitorio, dos tercios del ancho de la cama.

Coloque el centro del lienzo a unos 150 cm del suelo. Sobre el sofá o el cabecero, deje 20 a 30 cm entre el mueble y el borde inferior.

¿Y si necesito un tamaño a medida o un marco?

Si ninguno de los 16 tamaños encaja en su pared, pintamos el cuadro a medida. Le recomendamos que la proporción se mantenga cerca de la del original; de lo contrario, las dos figuras dormidas se comprimen o se estiran. Envíenos el ancho y el alto que desea y le indicaremos el precio y el plazo de realización. Todos nuestros cuadros sobre lienzo van montados en un bastidor de madera y listos para colgar.

Para el marco, use nuestra aplicación 3D: muestra este motivo con cada uno de nuestros perfiles de marco para que pueda comparar dorado, plateado, negro, blanco y madera natural antes de decidir; la aplicación sirve únicamente para elegir el marco. Si quiere ver cómo quedará el cuadro precisamente en su pared, eso es nuestro servicio aparte de simulación en su pared. Al heno dorado le sienta bien un perfil dorado cálido o la madera natural; un marco sencillo blanco o claro conserva, en una habitación luminosa, la frescura del cielo azul.

¿Cómo es la entrega y qué garantía tiene?

Cada cuadro se pinta por encargo y se monta en nuestro taller de enmarcado en Eslovenia, así que cuente con 15 a 45 días según el tamaño elegido. Lo enviamos montado en bastidor y protegido para el transporte, enmarcado si eligió marco, a España y a la mayoría de los países de la UE, sin aduanas. Antes del envío recibe una foto del cuadro terminado para su aprobación; si algo no le convence, lo corregimos mientras el lienzo sigue con nosotros. Cada pedido está cubierto por nuestra política de devoluciones.

Encontrará otros cuadros de Van Gogh en la galería de Vincent van Gogh, y más sobre el pintor en nuestro artículo sobre Vincent van Gogh. Una pareja que duerme el uno junto al otro es un regalo tierno para una boda, un aniversario o una jubilación; si no sabe qué tamaño será el adecuado, tiene disponible una tarjeta regalo: la persona que la recibe elige el tamaño y el motivo.

Preguntas frecuentes

¿Dónde cuelga el original de La siesta (según Millet)?

En el Museo de Orsay de París, con el número de inventario RF 1952 17. El cuadro pertenece al Estado francés, que lo recibió como donación en 1952, y está en el Museo de Orsay desde 1986. Los registros estatales también lo vinculan al departamento de pintura del Museo del Louvre, que lo custodió antes de que abriera el Orsay.

¿Cuándo y dónde pintó Van Gogh La siesta?

Entre diciembre de 1889 y enero de 1890, en el asilo de Saint-Paul, cerca de Saint-Rémy-de-Provence, donde vivía desde mayo de 1889. Forma parte de la serie de copias que pintó allí en invierno a partir de grabados de obras de otros artistas, en una época en la que no tenía modelos y a menudo no podía pintar al aire libre.

¿Es La siesta de Van Gogh una copia de una obra de Millet?

En parte. Van Gogh no vio el cuadro de Millet: trabajó a partir de una xilografía en blanco y negro de Jacques Adrien Lavieille, hecha según uno de los dibujos de Millet de Las cuatro horas del día, de 1858. Conservó la composición, pero los colores son enteramente suyos, improvisados sobre el grabado, tal como se lo describió a Theo en una carta.

¿Qué ocurre en el cuadro La siesta?

Una pareja de campesinos se toma un descanso al mediodía durante la siega. El hombre está tendido boca arriba con el sombrero de paja sobre la cara, la mujer duerme acurrucada a su lado, y los dos están sobre el heno a la sombra de un almiar. Junto a ellos hay zuecos de madera y dos hoces, y en el campo, al fondo, espera un carro con dos bueyes. La escena es silenciosa, sin drama y sin historia.

¿Por qué está pintada La siesta en amarillo y azul?

El cuadro está construido con dos colores que se refuerzan mutuamente: el amarillo del heno y del campo y el azul del cielo y de la ropa de trabajo. Puestos uno junto al otro, los dos parecen más luminosos, lo que da a la escena la intensa luz del mediodía. El grabado del que partió era en blanco y negro, así que cada uno de esos colores lo eligió él.

¿Por qué La siesta se llama también La Méridienne?

Porque el registro francés de la colección la cataloga como La méridienne ou La sieste. La méridienne es una vieja palabra francesa para el sueño breve a mitad del día, el descanso del mediodía que Millet dibujó como una de sus cuatro horas del día. Nosotros la llamamos simplemente La siesta, por el otro título francés.

¿Qué tamaño tiene el original de La siesta (según Millet)?

El original mide 73 cm de alto y 91 cm de ancho, un formato horizontal que queda bien sobre un sofá, una cama o una cómoda. Nuestro 93 x 75 cm es el tamaño más cercano al original, y además hay tamaños menores y mayores, de 50 x 40 a 150 x 120 cm, y medidas a medida para cada pared.

¿En qué habitación queda bien La siesta?

En una habitación para descansar. Una pareja que duerme sobre el heno amarillo y cálido está en su sitio sobre la cama, en el salón o en una casa de vacaciones, y el formato horizontal encaja bien sobre un sofá o una cómoda. Como la escena es serena y nada dramática, un cuadro decorativo así resulta agradable a diario, incluso cuando ocupa toda la pared.

¿Tiene su Siesta pinceladas en relieve como el original?

Sí. Pintamos nuestra Siesta con la técnica del empaste: aplicamos la pintura en capa gruesa, así que las pinceladas sobresalen del lienzo como en el original de Van Gogh. Se nota sobre todo en la paja del almiar, en el rastrojo y en las pinceladas cortas del cielo azul, donde cada pincelada atrapa la luz.

• Tema: una pareja de campesinos duerme al mediodía sobre el heno, a la sombra de un almiar, mientras en el campo, al fondo, espera un carro con dos bueyes.
• Original: diciembre de 1889 – enero de 1890, Saint-Rémy, 73 x 91 cm, Museo de Orsay, París.
• Nuestra versión: óleo pintado a mano sobre lienzo en 16 tamaños, de 50 x 40 a 150 x 120 cm, o a medida.
• Conviene saber: sobre el cuadro puede leer más en la Wikipedia en inglés.