Description
La Petite Servante est une toile de 1916, conservée au Kunsthaus Zürich sous le numéro d’inventaire 1851 et qu’il possède depuis 1927 comme don de la Fondation Ulrico Hoepli. Le modèle est peint jusqu’à la poitrine, sans accessoire et sans espace autour de lui, devant un mur vert foncé, et tout le tableau repose sur le visage. Chez nous, elle devient un tableau peint à la main, copie à l’huile sur toile, peint sur commande, en huit dimensions ou dans la dimension que vous nous indiquez ; avant l’expédition, nous vous envoyons la photo de la toile terminée.
| Titre : | La Petite Servante |
| Autres titres : | The Servant Girl · Das Dienstmädchen · La servetta · The Waitress (tous indiqués par le musée ou par Wikidata) |
| Peintre : | Amedeo Modigliani (1884–1920) |
| Année de création : | 1916 (signé modigliani en haut à gauche, en rouge) |
| Dimensions de l’original (largeur × hauteur) : | 54 × 73 cm |
| Technique originale : | huile sur toile |
| Style : | expressionnisme, École de Paris |
| Conservé à : | Kunsthaus Zürich (n° d’inventaire 1851, don de la Fondation Ulrico Hoepli, 1927) |
| Notre reproduction : | copie peinte à la main, huile sur toile, huit dimensions ou dimension au choix |
La Petite Servante – Amedeo Modigliani
Que voit-on sur la toile ?
Une jeune femme peinte de face, qui occupe presque toute la surface. Ses cheveux sombres sont coupés court, avec une frange droite très basse sur le front. Les paupières sont lourdes et cernées de sombre, les yeux presque fermés – elle ne dort pas, elle regarde vers le bas. Le nez est long, la bouche petite et d’un rouge orangé. Le cou, d’un ocre orangé saturé, est l’aplat le plus chaud de la toile ; en dessous commence un vêtement bleu noir à col haut, qui se fond presque dans le fond. Le fond est d’un vert sombre, travaillé en touches visibles et un peu plus clair vers la gauche. Ni meuble, ni fenêtre, ni objet : le peintre a retiré tout ce qui nous dirait où elle se trouve.
Que sait le musée de cette toile ?
Plus que pour la plupart des autres. La notice indique que la toile est signée en haut à gauche en rouge – un choix inhabituel, car Modigliani signe d’ordinaire d’une couleur sombre. Elle consigne aussi ce qui est écrit au dos de la toile : Modigliani. 3 Joseph Bara. Paris. C’est l’adresse de l’atelier parisien du peintre à cette époque, de sorte que la toile porte son lieu de création sur son dos. L’œuvre figure dans les deux grands catalogues de l’œuvre de Modigliani, sous les numéros Ceroni 124 et Patani 127. Le musée précise que la numérisation de son inventaire est toujours en cours et ne publie pas l’historique de la propriété de cette œuvre – nous ne l’indiquons donc pas non plus. Là où la notice se tait, nous nous taisons aussi. L’œuvre a aussi sa propre notice sur Wikidata.
Le titre nomme un métier, pas une personne
Outre le titre français, le musée et les catalogues désignent la toile sous les noms La servetta, Das Dienstmädchen, The Servant-girl et, sur Wikidata, The Waitress. Chacun nomme un métier. Aucun ne la nomme, elle. Aucune notice que nous avons pu consulter ne donne un nom au modèle, et nous n’en ajoutons pas – le plus sûr que l’on puisse dire de ce visage, c’est qu’en 1916, à Paris, une personne qui gagnait sa vie par son travail s’est assise devant lui. C’était l’année où Modigliani peignait les gens qui l’entouraient directement, et le cercle dans lequel il le faisait porte aujourd’hui le nom d’École de Paris.
Le motif parmi les œuvres du peintre
Le rayon compte d’autres visages de ces mêmes années parisiennes, et ensemble ils se lisent mieux que séparément : L’Enfant gras de 1915 et Le Garçon, deux modèles avec tout aussi peu d’environnement que celui-ci. Pour un traitement équivalent d’un visage que le peintre connaissait bien, il y a ici le Portrait de Moïse Kisling. Toute la sélection se trouve dans la galerie Amedeo Modigliani, et nous avons consacré au peintre un article plus long.
Comment notre version peinte à la main est-elle réalisée ?
Elle est peinte par un peintre, au pinceau, à l’huile sur toile, d’après votre commande. Chaque tableau d’art demande quelques semaines et chaque copie est un peu différente ; c’est la conséquence du travail d’une main humaine et non d’une machine. Avec ce motif, la difficulté est l’obscurité. Le vêtement et le fond sont tous deux sombres et doivent rester deux obscurités distinctes, faute de quoi la figure s’enfonce dans le mur et le tableau perd son seul contour. Le ton ocre orangé du cou est une teinte chaude qui tient toute la toile ensemble, et il doit rester exactement aussi chaud qu’il l’est – un peu trop et il paraît brûlé par le soleil, un peu trop peu et le tableau devient froid. Avant l’expédition, vous recevez la photo de la toile terminée et vous la validez. Il ne s’agit jamais d’une impression.
Quelle dimension choisir ?
Pour ce motif, nous suggérons 50 × 70 cm. C’est un tableau silencieux, replié sur lui-même, qu’il vaut la peine de regarder de près ; il tient donc bien à hauteur des yeux dans une pièce où l’on s’attarde et non où l’on ne fait que passer. Parmi les dimensions que nous proposons, c’est 60 × 80 cm qui suit le mieux les proportions de l’original. Comme la toile est sombre, elle tient une pièce à la lumière chaude – une salle à manger, un mur de bibliothèque, un coin où un tableau clair n’aurait pas de poids – et à 80 × 110 cm elle supporte aussi un plus grand mur sans se diluer. Si vous souhaitez ce tableau postimpressionniste dans une dimension qui ne figure pas dans la liste, ce n’est pas un problème – nous le réalisons sur mesure.
Questions fréquentes
Où se trouve l’original ?
Au Kunsthaus de Zurich, numéro d’inventaire 1851, don de la Fondation Ulrico Hoepli en 1927.
Qui est cette jeune femme ?
Aucune notice que nous avons pu consulter ne la nomme. Le titre dit de quoi elle vivait, pas qui elle était.
La Petite Servante est-elle la même œuvre ?
Oui. C’est le titre français ; Das Dienstmädchen, La servetta et The Waitress désignent la même toile dans d’autres langues.
Avec quelle précision la dimension suit-elle les proportions de l’original ?
L’original mesure 54 × 73 cm. Notre dimension 60 x 80 cm est celle qui suit le mieux ces proportions, avec un écart de 1,39 %.
- Sujet : jeune femme jusqu’à la poitrine, cheveux sombres coupés court, yeux presque fermés et tournés vers le bas, cou ocre orangé devant un fond vert sombre
- Original : 54 × 73 cm, huile sur toile, 1916, Kunsthaus Zürich, n° d’inventaire 1851
- Notre version : huile sur toile peinte à la main, huit dimensions ou sur mesure, avec photo à valider avant l’expédition
- Bon à savoir : au dos de la toile figure l’adresse de l’atelier du peintre à l’époque, telle que la notice l’indique, 3 Joseph Bara, Paris – mais personne n’a consigné le nom du modèle
Les yeux de ce tableau sont peints sans pupilles. Nous avons compté les 76 œuvres de Modigliani de ce rayon : 53 sont ainsi, 17 non – œuvre après œuvre.
