Description
Le Portrait de Jeanne Hébuterne III est une huile sur toile d’Amedeo Modigliani ; l’acte allemand de confiscation la date de 1918 et indique 46 × 29 cm, tandis que les catalogues Pfannstiel et Patani donnent 55 × 38 cm. L’original appartient aujourd’hui à un particulier. Notre tableau d’art est une copie peinte à la main de cette œuvre : un peintre de formation académique la réalise à l’huile sur une toile de coton, en huit dimensions de 38 × 55 cm à 120 × 170 cm ou dans la dimension que vous nous indiquez vous-même, et avant l’expédition nous la photographions et vous envoyons la photo à valider.
| Titre : | Portrait de Jeanne Hébuterne III |
| Autres titres : | Jeanne Hébuterne frontal · Head of Jeanne Hébuterne · Portrait of a lady |
| Peintre : | Amedeo Modigliani (1884–1920) |
| Année de création : | 1918 (d’après l’acte de confiscation ; le catalogue l’indique avec un point d’interrogation) |
| Dimensions de l’original (hauteur × largeur) : | 46 × 29 cm (Ceroni, Parisot et l’acte de confiscation) ; Pfannstiel et Patani : 55 × 38 cm |
| Technique originale : | Huile sur toile, signée en haut à droite |
| Style : | Art moderne, École de Paris |
| Conservé à : | Collection privée – notice de catalogue ; auparavant Nationalgalerie Berlin (inv. A II 799) |
| Notre reproduction : | huile sur toile peinte à la main, huit dimensions de 38 × 55 cm à 120 × 170 cm, sur mesure à la demande |
Portrait de Jeanne Hébuterne III – Amedeo Modigliani
Que voit-on sur la toile ?
La tête, le cou et les épaules, tournés droit vers le spectateur. Les cheveux, séparés au milieu, retombent en deux longues masses brunes de chaque côté du visage. Le visage s’affine en un masque ovale, le nez est long et droit, la bouche petite et rouge, les yeux deux surfaces sombres en amande, très écartées. Le cou est nettement mince et allongé. Le fond est gris-bleu ; à gauche, une bande plus sombre le ferme, à droite une bande brun clair descend vers le bas. L’œuvre est décrite de la même façon dans le catalogue de vente de 1939 : une tête de jeune fille mince sur un cou mince, des cheveux bruns avec une raie, un fond gris-bleu, à droite une bande brun clair. La signature est en haut à droite. C’est une peinture postimpressionniste au sens où le postimpressionnisme construit le visage à partir de plans et ne décrit pas la lumière. À Paris, Modigliani appartenait au cercle de peintres immigrés que nous appelons aujourd’hui l’École de Paris.
Où se trouve l’original aujourd’hui ?
En mains privées, c’est pourquoi le numéro d’inventaire du propriétaire actuel n’existe pas et nous n’en indiquons pas. Le parcours de cette toile est étonnamment bien documenté et aussi étonnamment sombre. Des mains du marchand du peintre Léopold Zborowski, elle est passée dans la collection Netter, puis à la galerie Bernheim-Jeune et, en 1930, dans la collection de Riccardo Gualino à Turin ; la même année, elle a été exposée à la Biennale de Venise. Plus tard, elle s’est retrouvée à la Nationalgalerie de Berlin, au Kronprinzenpalais, sous le numéro d’inventaire A II 799 — et c’est là que s’est produit ce qui rend cette toile historiquement intéressante aujourd’hui.
Que s’est-il passé avec cette œuvre en 1937 ?
Le 30 octobre 1937, elle a été confisquée. L’inventaire allemand des œuvres confisquées, tenu aujourd’hui par la Freie Universität Berlin, recense l’œuvre sous le numéro 15680, comme huile sur toile, signée en haut à droite, de dimensions 46 × 29 cm, avec pour institution d’origine la Nationalgalerie Berlin (Kronprinzenpalais) et pour numéro d’inventaire d’origine A II 799. Dans la notice, le titre est traduit par portrait de dame. Modigliani était juif et étranger, et son art était alors officiellement déclaré indésirable ; des milliers d’œuvres ont été retirées des musées allemands à cette époque. Cette toile en faisait partie. La notice de confiscation est accessible au public et indique aussi la date du dernier examen de recherche.
La vente aux enchères de Lucerne, 30 juin 1939
Les œuvres confisquées n’ont pas été détruites — elles ont été vendues contre des devises. Cette toile a été mise en vente le 30 juin 1939 à la Galerie Fischer de Lucerne, sous le numéro 98, lors d’une vente intitulée « Tableaux et sculptures de maîtres modernes issus de musées allemands ». Le catalogue l’indiquait comme portrait de dame, de dimensions 47 × 30 cm, et comme vendeur la Nationalgalerie de Berlin. Cette vente est aujourd’hui l’un des événements les plus connus de l’histoire du commerce de l’art : le musée vendait des œuvres que l’État avait prises dans ses propres collections. L’œuvre a ensuite disparu en mains privées, où elle se trouve encore. Celui qui achète une reproduction de ce portrait accroche à son mur un motif qui a survécu à cela précisément.
Quelle dimension est la bonne ?
Disons-le franchement : les sources divergent plus que pour toute autre œuvre de cette page. L’acte de confiscation indique 46 × 29 cm, de même Ceroni et Parisot ; le catalogue de vente de 1939 indique 47 × 30 cm ; la notice du catalogue elle-même indique 44,8 × 27,5 cm ; et Pfannstiel et Patani 55 × 38 cm. Les trois premiers chiffres sont proches, le dernier se détache. C’est pourquoi nous indiquons dans le tableau 46 × 29 cm comme dimension la mieux étayée et, à côté, celle de Pfannstiel et Patani. Nos dimensions partent de l’ancienne notice 38 × 55 cm, c’est pourquoi nous n’annonçons aucune d’elles comme dimension à l’échelle un pour un avec l’original — pour cette œuvre, une telle affirmation serait infondée, car il n’existe pas une seule dimension solide que l’on puisse reproduire.
Comment notre version peinte à la main est-elle réalisée ?
L’œuvre est peinte par un peintre de formation académique aux couleurs à l’huile sur une toile de coton tendue sur un châssis en bois. Ce n’est ni une impression ni une reproduction mécanique : chaque touche est posée à la main, c’est pourquoi votre toile diffère toujours un peu de notre modèle par la touche et l’épaisseur de la peinture. Pour ce motif, tout dépend du visage, car il n’y a presque rien d’autre dans la scène. Le peintre commence par le fond gris-bleu et la bande sombre à gauche, car ces deux éléments déterminent la clarté du visage ; vient ensuite le masque ovale, qui doit être dessiné en peu de touches — si on le retouche, le visage perd sa sérénité. Les cheveux passent en dernier sur le bord du visage. Lorsque la peinture est sèche, nous photographions l’œuvre et envoyons la photo à valider.
Quelle dimension pour quel mur ?
L’original est petit, c’est pourquoi chacune de nos dimensions agrandit l’œuvre. La plus petite, 38 × 55 cm, est la plus proche de l’impression d’origine et convient à une entrée, à un mur étroit ou entre deux portes. Les moyennes, 50 × 70, 60 × 90 et 70 × 100 cm, agissent au-dessus d’une commode ou près d’un lit. Les grandes, 80 × 120, 90 × 130, 100 × 150 et 120 × 170 cm, demandent un mur libre et au moins trois mètres de recul ; à ces dimensions, la tête est plus grande que nature et l’œuvre prend toute la place. Le format est vertical et étroit, il agit donc là où le mur est plus haut que large. C’est l’un des portraits les plus apaisés de ce groupe : rien ne se passe, rien ne cherche à attirer l’attention, c’est pourquoi il fait aussi bel effet là où l’on croise le tableau en passant.
Dimensions sur mesure, châssis et cadre
Si votre mur exige une dimension qui ne figure pas dans la liste, nous la réalisons. Indiquez la hauteur et la largeur en centimètres, nous vérifions si le rapport supporte le cadrage de l’original et nous vous disons ce qui change sur les bords — pour ce motif, cela se voit d’abord à droite, où court la bande brun clair, et à gauche, où une bande plus sombre ferme le fond ; toutes deux maintiennent la tête au centre et ne peuvent être coupées sans conséquence. Vous pouvez aussi choisir de recevoir la toile tendue sur un châssis en bois et prête à accrocher ou roulée dans un tube, ce qui coûte moins cher à expédier. Vous choisissez le cadre dans notre application 3D, qui le dessine de façon réaliste sur l’œuvre, et si vous le souhaitez, nous plaçons l’œuvre avant l’achat sur une photo de votre mur. Si vous cherchez une œuvre que nous n’avons pas, consultez les tableaux sur mesure.
Livraison et garantie
Nous livrons à domicile, et l’œuvre voyage protégée, la toile séparée de la paroi extérieure de l’emballage. Le délai dépend de la dimension et de la charge de travail en cours : nous vous en donnons une estimation à la commande et vous prévenons si elle change. Nous garantissons la réalisation et le matériau : si l’œuvre arrive endommagée ou ne correspond pas à la photo validée, nous la réparons ou la repeignons à nos frais. Comme vous voyez l’œuvre sur une photo avant son départ, la plupart des questions sont réglées avant même que le colis ne parte.
Questions fréquentes
Où se trouve l’original ?
En mains privées. C’est aussi ce qu’indique l’acte allemand de confiscation, qui accompagne le destin de cette œuvre.
Pourquoi y a-t-il deux dimensions dans le tableau ?
Parce que les sources divergent. L’acte de confiscation, Ceroni et Parisot indiquent 46 × 29 cm, Pfannstiel et Patani 55 × 38 cm ; le catalogue de vente de 1939 indique 47 × 30 cm.
L’une de vos dimensions est-elle identique à l’original ?
Non, et nous ne l’affirmons pas. Comme il n’existe pas de dimension d’original unique et solide, nous n’annonçons aucune dimension comme étant à l’échelle un pour un.
Pourquoi l’œuvre a-t-elle été confisquée ?
Parce qu’elle a été classée en 1937 en Allemagne parmi l’art indésirable. Elle a été retirée de la Nationalgalerie de Berlin le 30 octobre 1937.
Que s’est-il passé après la confiscation ?
En 1939, elle a été vendue aux enchères à Lucerne, sous le numéro 98, et est passée en mains privées.
Quelle dimension choisir ?
Pour un mur étroit d’entrée 38 × 55 cm, au-dessus d’une commode 60 × 90 cm, pour un grand mur 100 × 150 cm.
À quelle hauteur l’accrocher ?
Le centre à environ 145 cm du sol. Avec un format vertical étroit, il est judicieux de l’accrocher un peu plus bas qu’il ne semble juste.
Quels autres portraits de Jeanne Hébuterne avez-vous ?
Voyez Portrait de Jeanne Hébuterne I, Portrait de Jeanne Hébuterne IV, Portrait de Jeanne Hébuterne V et Portrait de Jeanne Hébuterne VI, et parmi les autres modèles Portrait de Lunia Czechowska. Toute la sélection se trouve dans la galerie Amedeo Modigliani, et sur le peintre nous avons écrit un article plus long.
Dans quelle mesure suit-il le rapport de l’original ?
L’original mesure 29 × 46 cm. Notre dimension 60 x 90 cm est celle qui suit le mieux ce rapport, dont elle s’écarte de 5,75 %. Les catalogues ne s’accordent pas sur la dimension et indiquent 29 × 46 cm ; 38 × 55 cm ; la comparaison ci-dessus part de la première indication.
- Sujet : tête, cou et épaules droit vers le spectateur, cheveux bruns avec raie, fond gris-bleu et bande brun clair à droite
- Original : 46 × 29 cm d’après l’acte de confiscation (Pfannstiel et Patani 55 × 38 cm), huile sur toile, 1918, collection privée
- Notre version : huile sur toile peinte à la main, huit dimensions de 38 × 55 à 120 × 170 cm ; nous n’en annonçons aucune comme étant à l’échelle un pour un
- Bon à savoir : l’œuvre a été confisquée à la Nationalgalerie de Berlin le 30 octobre 1937 et vendue aux enchères à Lucerne en 1939
Les yeux de ce tableau ont des pupilles. Parmi les 76 œuvres de Modigliani de ce rayon, 17 sont ainsi, 53 n’en ont pas – œuvre après œuvre.
