Claude Monet – Londres, le Parlement dans le brouillard

Londres, le Parlement dans le brouillard est une reproduction peinte à la main d’une toile de Monet conservée au musée d’Orsay à Paris : à droite du centre, une tour sombre se dresse dans le brouillard et se termine par trois pointes, à gauche, le corps bas du Parlement se perd dans la brume, et en haut à gauche le soleil perce le brouillard comme un disque pâle dans une flamme orange et rouge, qui se répand en bas sur la Tamise en une large bande de reflets. L’original mesure 92,5 x 81,5 cm, c’est une huile sur toile, numéro d’inventaire RF 2007. Le musée la date de 1904, et la signature en bas à gauche se lit « Claude Monet 1904 ». Nous la peignons en huit dimensions ou sur mesure, avec la photo de l’œuvre terminée à valider avant l’expédition.

Londres, le Parlement dans le brouillard – Claude Monet

Que voit-on sur la toile ?

À droite du centre se dresse une tour. C’est l’élément le plus sombre de la toile, composé de touches bleues et gris-violet, et elle se termine au sommet par trois pointes : celle de gauche est plus basse, celle du milieu la plus haute et la plus large, celle de droite de nouveau plus basse. Entre elles, deux intervalles où l’on voit le brouillard. À droite de la tour, on distingue à peine un bloc encore plus bas et plus étroit.

À gauche de la tour, le corps bas de l’édifice s’étire sur toute la moitié gauche. Là, les touches deviennent violet pâle et bleutées et le bâtiment se perd dans le brouillard, si bien qu’il ne se termine nulle part par un bord ; où il s’arrête, on ne le voit pas. Au-dessus de tout cela, le brouillard, qui n’est pas d’une seule couleur, mais lilas, bleu pâle et par endroits rose saumon.

En haut à gauche de la tour se trouve le soleil. Le disque pâle se tient dans une flamme de touches orange, rouges et jaunes qui s’étendent de lui vers le haut et des deux côtés. C’est ce que le musée appelle dans le titre une trouée de soleil, une percée du soleil.

Le tiers inférieur de la toile est la Tamise. Elle est parcourue d’une bande de reflets orange, rose et rouge, posés en courtes touches horizontales sur une eau gris verdâtre et violette.

Sur la toile, cette bande est large : elle occupe la plus grande partie du tiers inférieur et s’étend du bord gauche jusque sous la tour. Nous l’avons vérifié sur notre cliché de l’original et sur la planche du musée lui-même, qui montre la même chose.

Que dit l’inscription sur la toile ?

En bas à gauche, sur l’eau et sur les reflets mêmes, figure la signature, en bleu foncé et gris. Elle se lit sans difficulté et dit Claude Monet 1904, avec l’année en toutes lettres, les quatre chiffres.

La notice du musée ne dit rien des inscriptions sur la toile ; elle n’a pas de champ pour cela. Nous ne corrigeons donc pas le musée, nous disons seulement ce que nous avons vu, et sur quoi. Nous avons regardé notre cliché de l’original et la planche que le musée publie dans son manifeste ; sur les deux, c’est la même chose.

Pourquoi les deux années concordent-elles ?

Parce que les sources concordent. Le musée date l’œuvre de 1904, sans réserve et sans fourchette, et cette année va donc sans réserve aussi dans les données pour les moteurs de recherche. La toile porte la même année et l’écrit en toutes lettres, si bien qu’il n’y a pas à choisir entre deux chiffres et quatre.

Pour cette toile, il n’y a donc rien à peser ; nous disons seulement que nous avons pesé.

Que dit la notice du musée sur la dimension ?

L’œuvre est conservée au musée d’Orsay à Paris sous le numéro d’inventaire RF 2007. Avec son cadre, le musée indique 112,5 x 101,5 cm, lui aussi remis dans le même ordre.

Ce Parlement n’est pas celui de Washington

Monet a peint plusieurs fois le même édifice, et les toiles sont si proches par leurs dimensions qu’on ne peut les distinguer par les chiffres. À Washington est accrochée The Houses of Parliament, Sunset, numéro d’inventaire 1963.10.48, et cette toile n’est pas celle-ci. Elle mesure 92,5 x 81,3 cm, soit exactement la même largeur que la nôtre et deux millimètres de moins en hauteur. Elle est datée de 1903, signée en bas à droite, et la signature se lit « Claude Monet 1903 ».

On peut donc les distinguer par trois choses qui ne sont pas des dimensions : l’année, le coin de la signature et la lumière. La nôtre vient de Paris et date de 1904, signée en bas à gauche, et le soleil y perce le brouillard. Celle de Washington date de 1903, elle est signée en bas à droite, et c’est un coucher de soleil. Cette toile-là, nous ne la vendons pas.

Nous en vendons en revanche trois autres de Londres. Waterloo Bridge, temps gris date de 1903 et est accrochée à Washington, Waterloo Bridge, effet de soleil date de la même année et est accrochée à Chicago, et Le Pont de Charing Cross, Londres porte l’année 1901. Toutes trois montrent la Tamise, comme cette toile, et sur toutes trois il y a un pont, qui n’est pas ici.

Que ne dit pas la notice du musée ?

Elle dit ce qui est peint, quand, et comment l’œuvre est entrée au musée. Elle ne dit pas d’où le peintre regardait, à quelle heure il travaillait et ce qu’il pensait du brouillard de Londres. La notice ne contient ni le nom du bâtiment d’où il regardait, ni un mot sur l’heure, ni une citation.

Aucune de ces deux affirmations ne figure dans la notice du musée. Nous ne nommons donc pas le lieu d’où il regardait et nous n’affirmons rien sur l’heure : ce que nous ne pouvons pas attribuer à une source ne figure pas ici.

Comment la toile est-elle arrivée à Paris ?

Par un seul legs. Pour cette œuvre, le musée indique : legs du comte Isaac de Camondo, 1911, c’est-à-dire la succession du comte Isaac de Camondo, sept ans après la réalisation de la toile. Le musée ne publie pas de chaîne de propriétaires pour cette œuvre ; il dit de qui elle est venue au musée, mais non par quel chemin elle est arrivée jusqu’à lui.

Ce même legs figure aussi pour deux cathédrales de Rouen que nous vendons. La Cathédrale de Rouen, le portail et la tour Saint-Romain sous le numéro RF 2001 et le même cadrage en plein soleil sous le numéro RF 2002 sont entrées au musée par la même voie et la même année que ce Londres. Trois motifs très différents, un seul procès-verbal de remise. Une autre vue tardive de Monet par-dessus l’eau en fin de journée, une église vénitienne sur une île devant un ciel embrasé, c’est San Giorgio Maggiore au crépuscule.

Comment notre version peinte à la main est-elle réalisée ?

Chaque commande est peinte séparément par le peintre, à l’huile sur toile de coton ou de lin. Tous nos tableaux sur toile sont ainsi : sans impression et sans étape mécanique. Ce tableau d’art est exigeant précisément là où il est le plus beau : le brouillard n’est pas d’une seule couleur, mais lilas, bleu pâle et rose saumon à la fois, et ces touches doivent se fondre sans bord, faute de quoi la brume se défait en taches.

Deuxième épreuve : le soleil. Si la flamme autour de lui est peinte trop fort, elle devient une tache et le brouillard perd sa profondeur ; trop doucement, la scène reste sans ce qui lui a donné son titre. Une telle peinture impressionniste ne supporte pas un vernis brillant, et la peinture à l’huile reste donc mate chez nous.

Quelle dimension pour quel mur ?

Huit dimensions sont disponibles, de 50 x 40 à 150 x 140 cm, et il y a deux réponses, parce que la toile est presque carrée. Par la taille, la plus proche de l’original est 90 x 80 cm, qui est 2,5 cm plus étroite et 1,5 cm plus basse que la toile de Paris. Par le rapport des côtés, la plus proche est 80 x 70 cm, à 0,8750 contre 0,8811 pour l’original, alors que 90 x 80 cm a un rapport de 0,8889.

La différence entre les deux réponses est petite et, dans ce cas, sans importance : les deux dimensions sont si proches de l’original par la forme que personne ne voit la différence sur le mur. La vraie raison du choix est donc l’espace. Pour un grand mur, gardez la forme 130 x 120 cm ; dans un espace plus étroit, 70 x 60 cm suffit. Comme tableau pour bureau, le motif fonctionne particulièrement bien, parce qu’il n’y a aucun contraste fort sauf le soleil, et celui-ci est en haut, au-dessus de la hauteur des yeux. Toutes les dimensions sont indiquées sur la fiche du produit dans notre galerie Claude Monet.

À quelle hauteur accrocher le tableau : le centre à environ 145 cm du sol, de sorte que la bande de reflets sur l’eau soit un peu sous la hauteur des yeux.

Dimensions sur mesure, châssis et cadre

Si vous voulez une dimension qui ne figure pas sur la liste, les dimensions sur mesure sont la seule voie ; écrivez-nous la largeur et la hauteur en centimètres. La toile peut arriver tendue sur un châssis en bois ou roulée dans un tube. Le cadre n’est pas inclus dans le prix ; à ce motif convient une baguette étroite et sombre, qui donne un bord au brouillard, alors qu’un large cadre clair fait se répandre la scène.

Livraison et garantie

La réalisation prend deux à trois semaines, quelques jours de plus pour les plus grandes dimensions, car l’huile doit sécher entre les couches. Les toiles tendues voyagent dans une boîte rigide, les toiles roulées dans un tube. Si l’œuvre arrive endommagée ou diffère nettement de la photo validée, nous la remplaçons ou nous remboursons le prix. Une copie peinte à la main n’est pas un produit d’usine et de petites différences dans la touche sont attendues ; un dommage, non.

Si vous n’achetez pas le tableau pour vous et ne savez pas quelle dimension convient, un bon cadeau est disponible : le destinataire choisit lui-même la dimension et le motif.

Questions fréquentes

Où se trouve l’original ?

À Paris, au musée d’Orsay, sous le numéro d’inventaire RF 2007.

L’original est-il à vendre et combien vaut-il ?

Il n’est pas à vendre, car il fait partie d’une collection de musée. Nous n’indiquons pas de valeur ; le musée ne note aucun prix dans sa notice.

Pourquoi Monet a-t-il peint le Parlement de Londres ?

À cause du brouillard londonien qu’il aimait le plus : il peignait l’édifice à contre-jour dans le brouillard, pour qu’il se dissolve dans l’atmosphère, lors de ses séjours d’hiver de 1899 à 1901.

Combien de tableaux du Parlement Monet a-t-il peints ?

Dix-neuf, depuis la terrasse de l’hôpital St Thomas’, sur l’autre rive de la Tamise, entre 1899 et 1901 ; il les a achevés à Giverny.

• Sujet. Une tour sombre à trois pointes à droite du centre, à gauche l’édifice qui se perd dans le brouillard, en haut à gauche le soleil, en bas une large bande de reflets sur la Tamise.
• Original. Huile sur toile, 92,5 x 81,5 cm, 1904 ; musée d’Orsay, Paris, n° d’inventaire RF 2007.
• Notre version. Huit dimensions ; 90 x 80 cm est la plus proche par la taille, 80 x 70 cm par le rapport des côtés.
• Bon à savoir. Le musée et la toile indiquent la même année 1904, écrite en toutes lettres.