Leírás
Az Adrienne (nő frufruval) 1917-es vászon a washingtoni National Gallery of Artban, 1963.10.171 számon. A sápadt, simán festett arc nehéz frufruval jobbra fordul, miközben a szemek visszatérnek ránk, egyik keze pedig úgy emelkedik fel, hogy ujjai az orcáján pihennek. Nálunk kézzel festett másolatként készül, olaj vásznon, megrendelésre, nyolc méretben vagy abban a méretben, amelyet megad nekünk; szállítás előtt elküldjük az elkészült vászon fotóját.
| Cím: | Adrienne (nő frufruval) |
| További címek: | pusztán Adrienne, a francia és német nyilvántartások rövid alakja |
| Festő: | Amedeo Modigliani (1884–1920) |
| Keletkezés éve: | 1917 – a múzeum évszáma |
| Eredeti méret (szélesség × magasság): | 38,1 × 55,3 cm, a festmény; a múzeum a keretet is megadja: 54,6 × 71,4 × 6,3 cm |
| Eredeti technika: | olaj lenvásznon – a múzeum saját megfogalmazása |
| Festési stílus: | expresszionizmus, École de Paris |
| Hol található: | National Gallery of Art, Washington (ltsz. 1963.10.171, Chester Dale gyűjteménye) |
| A mi reprodukciónk: | kézzel festett másolat, olaj vásznon, nyolc méret vagy egyedi méret |
Adrienne (nő frufruval) – Amedeo Modigliani
Mi látható a vásznon?
A modellt mellmagasságtól felfelé látjuk, ülve, teste jobbra fordul. A távolabbi karja felemelkedik, így annak ujjai az orcáján pihennek, csuklója pedig a szék támláján fekszik – ez az egyetlen mozdulat egy egyébként csendes műben. A sötét gesztenyebarna haj nehéz frufruban, egyenesen a homlok fölött van levágva, oldalt pedig felfelé és hátra fésülve. Az arc nagyon sápadt és simán festett, hosszúkás ovális, vékony, enyhén ívelt szemöldökkel; a szemek sötét mandulák, amelyek a szemzugokból néznek ránk, miközben a fej elfordul; az orr egyetlen hosszú, lejtő vonal, a száj kicsi és bordóvörös. A vonásokat vékony sötétszürke vonalak rajzolják, nem mintázás. Rozsdabarna, négyszögletes nyakkivágású ruhát visel, a közelebbi vállán pedig világosabb szürkéskék sáv fut. Mögötte borvörös, elmosódott mintájú fal, jobb felül olívbarna téglalappal. Az arcon kívül minden foltos, tört színnel van megdolgozva, és éppen ezért olvasható az arc simának. A jelzés jobbra fent áll, élénkvörössel, és a múzeum ott rögzíti a feliratokról szóló saját sorában.
Miért szerepel két méret?
Mert a múzeum mindkettőt közli, és meg is jelöli őket, ami a hasznos megoldás. Nyilvántartása megadja a teljes méretet, 55,3 cm magasság és 38,1 cm szélesség, és külön a kerettel mért méretet, 71,4-szer 54,6-szor 6,3 cm. Az első a festmény, a második a festmény a keretében, és a mélység az árulkodó jel, mert egyetlen feszített vászon sem hat centiméter vastag. Mi a festményt nyomtatjuk: 38,1 × 55,3 cm, elöl a szélességgel. Érdemes rámutatni, mert nem minden nyilvántartás ilyen világos – a Lolotte három számmal, jelölés nélkül szerepel, és ott a különbséget ki kell számolni, nem elolvasni. Itt a múzeum elvégezte helyettünk a munkát. Saját ellenőrzésként: e vászon közzétett fotójának aránya 0,692 a múzeum számaiból adódó 0,689 ellenében, azaz négy tized százalék eltérés.
Az eredeti adatai
Az eredeti olaj lenvásznon, ami a múzeum saját megfogalmazása, és valamivel pontosabb, mint az olaj vásznon. A szám 1963.10.171, az évszám 1917, a megszerzési sor pedig Chester Dale gyűjteménye – ugyanaz az amerikai gyűjtő, akinek adománya Az olasz nő című művet a Metropolitan Museumba juttatta, vagyis e polc két alkotása ugyanazon a kézen ment át, mielőtt két különböző múzeumba került. A múzeum e vászon fotóját közkincsként jelöli. Saját honlapja nem válaszol a szerverünkről érkező automatikus olvasóknak, ezért a fenti hivatkozás ugyanannak a múzeumi oldalnak az archivált másolatához van regisztrálva, amely a címet, a technikát, mindkét méretet, a megszerzési sort, a leltári számot és a feliratot hordozza. Az alkotásnak saját Wikidata-adatlapja is van. A teljes válogatás az Amedeo Modigliani galériában található, a festőről pedig hosszabb cikket írtunk.
Hol járt a vászon?
A múzeum közöl egy láncot, és ami még jobb, közli a vele kapcsolatos saját kétségeit is. Így kezdődik: talán Paul Guillaume, aki 1934-ben halt meg – és a múzeum lábjegyzetben mondja meg, miért írja azt, hogy talán: egy fotó erről a műről olyan másolatalbumban fekszik, amely Guillaume-é volt, egy 1998-as levél szerint, amely a kurátori irattárában található. Ő maga is szerepel ezen a polcon Paul Guillaume portréja címen. Ezután a művet 1927-ben Etienne Bignou párizsi kereskedő vásárolta meg, a múzeum pedig Chester Dale irataiból idézi azt a részletet, hogy Bignou egy Montparnasse-i művésztől, Modigliani barátjától vette. Hozzáteszi, hogy Bignou saját fotóalbumai, amelyeket a Musée d’Orsay-ban tekintettek át, semmi továbbit nem tartalmaztak – közzétett negatív eredmény. Bignou 1928. április 18-án eladta Chester Dale-nek, ő pedig 1963-ban a múzeumra hagyta. Egy első tulajdonos „talán” jelöléssel, egy második lábjegyzettel, és egy kutatás, amely semmit nem talált, hangosan kimondva: így néz ki egy jó provenancia. Guillaume, Bignou, Dale: ez az a kereskedelmi útvonal, amelyen az École de Paris elhagyta a Montparnasse-t, és amerikai gyűjteményekbe jutott.
Hogyan készül a kézzel festett változatunk?
Festő festi, ecsettel, olajjal vásznon, az Ön megrendelésére. Minden művészi festmény néhány hét alatt készül el, és minden másolat kissé a maga módján sikerül; ez annak a következménye, hogy ember dolgozik rajta, nem gép. Ez a motívum a felületek, nem pedig a színek ellentétén fordul meg. Az arc és a kéz simán, szinte látható ecsetvonás nélkül van felrakva; körülöttük minden – a fal, a szék, a ruha – tört, foltos, megdolgozott. Ha a festő az egész felületet egyetlen textúrával festi meg, az arc nem lép elő többé, és a hasonlóság ellaposodik. A másik dolog a vonások rajza, amely vékony szürke vonallal készül a sápadt alapon, és könnyedén kell felkerülnie, majd békén hagyni; kétszer áthúzva nehézzé válik, és a modell tíz évet öregszik. A jelzés élénkvörös és apró, és a műhöz tartozik. Szállítás előtt megkapja az elkészült vászon fotóját, és jóváhagyja. Soha nem nyomat.
Melyik méret melyik falra?
Ehhez a motívumhoz 60 × 90 cm-t ajánlunk, itt azonban van egy szokatlan lehetőség: a legkisebb méretünk, a 38 × 55 cm, magának az eredetinek a mérete. Egyben az arányokban is a legközelebbi, 0,3 százalékra az eredeti alakjától, szorosan mögötte a 90 × 130 cm 0,5 százalékkal; a következő a 70 × 100 cm 1,6 százalékkal. A művet tehát eredeti nagyságban is megkaphatja, oda akasztva, ahol egy kis méret működik – ajtó mellé, folyosóra, keskeny falsávra –, vagy 90 × 130 cm-re nagyítva, ahol az arc egy egész szobát elbír. A színskála borvörös, rozsda és sápadt bőr, ami fehér és meleg szürke falon jól áll, vörösön viszont eltűnik. A posztimpresszionista festmény olyan méretben, amely nincs a listán, nem gond: egyedi méretben is elkészítjük.
Gyakori kérdések
Hol van az eredeti?
A washingtoni National Gallery of Artban, 1963.10.171 leltári számon, Chester Dale gyűjteményéből.
Mekkora az eredeti?
38,1 × 55,3 cm. A múzeum a kerettel mért méretet is közli, 54,6 × 71,4 × 6,3 cm, és keretként jelöli meg.
Megrendelhetem eredeti méretben?
Igen. A legkisebb méretünk, a 38 × 55 cm, néhány milliméterre van a vászontól úgy, ahogyan a múzeum méri.
Mennyire pontosan követi az eredeti arányait?
Az eredeti 38,1 × 55,3 cm, és pontosan ez a méret szerepel a listánkon: 38 x 55 cm. Az arány az eredetié, eltérés nincs.
- Téma: ülő nő mellmagasságtól felfelé, nehéz frufru, egyik keze az orcájánál, mögötte borvörös mintás fal
- Eredeti: 38,1 × 55,3 cm, olaj lenvásznon, 1917, National Gallery of Art, Washington, ltsz. 1963.10.171
- A mi változatunk: kézzel festett olaj vásznon, nyolc méret vagy egyedi méret, szállítás előtt jóváhagyásra küldött fotóval
- Érdemes tudni: a múzeum a provenanciát a saját fenntartásaival közli – az első tulajdonost „talán” jelöli, és egy másik kereskedő albumaiban végzett, eredménytelen kutatást is kimond
A szemnek ezen a vásznon van pupillája. Modigliani 76 műve közül ezen a polcon 17 ilyen, 53 esetben nincs pupilla – műről műre.









































