Beschreibung
Junge Frau (Oslo) ist eine Leinwand von 1918 im Nasjonalmuseet in Oslo, unter der Nummer NG.M.02128. Eine junge Frau ist frontal zu sehen, Kopf und Schultern, dunkles Haar aus einem langen cremefarbenen Gesicht zurückgenommen, vor einem weichen grauen Grund. Bei uns entsteht das Werk als handgemalte Kopie, Öl auf Leinwand, auf Bestellung, in acht Maßen oder in einem Maß, das Sie uns nennen; vor dem Versand senden wir Ihnen eine Aufnahme der fertigen Leinwand.
| Titel: | Junge Frau (Oslo) |
| Weitere Titel: | Ung kvinne — Portrait de Madame Zborowska — Jeune fille, der Titel des Museums und die der Verzeichnisse |
| Maler: | Amedeo Modigliani (1884–1920) |
| Entstehungsjahr: | 1918 – das Museum druckt das Jahr in Klammern; Pfannstiel datierte es auf 1916 bis 1917 |
| Originalgröße (Breite × Höhe): | 37,7 × 54,7 cm – die Messung des Museums; die Verzeichnisse runden auf 38 × 55 |
| Originaltechnik: | Öl auf Leinwand |
| Malstil: | Expressionismus, École de Paris |
| Standort: | Nasjonalmuseet, Oslo (Inv. NG.M.02128, Geschenk der Freunde der Nationalgalerie, 1947, Saal 067) |
| Unsere Reproduktion: | handgemalte Kopie, Öl auf Leinwand, acht Maße oder ein Maß nach Wunsch |
Junge Frau (Oslo) – Amedeo Modigliani
Was ist auf der Leinwand zu sehen?
Eine junge Frau, Kopf und Schultern, uns gerade zugewandt, füllt die Leinwand von der Brust aufwärts. Das Haar ist dunkelbraun, in der Mitte gescheitelt und glatt über die Ohren zurückgenommen, mit einem kurzen Pony, der in einzelnen Strähnen über die Stirn gezeichnet ist; rechts kommt ein Ohr zum Vorschein. Das Gesicht ist ein langes Oval in warmem Creme und Aprikot, die Brauen zwei lange dunkle Striche, die Nase eine gerade Linie, der Mund klein und voll in Orangerot, das Kinn spitz. Die Augen sind schmale dunkle Mandeln mit schweren Lidern und gesenktem Blick, ohne sichtbares Weiß. Der Hals ist sehr lang und säulenhaft und an seinem Ansatz breiter als der Kopf. Sie trägt ein schlichtes dunkles, fast schwarzes Kleidungsstück mit rundem Ausschnitt, das den unteren Teil der Leinwand füllt. Hinter ihr steht keinerlei Architektur – nur ein weich gestrichenes Grau und Graugrün, heller um den Kopf, mit einem petrolfarbenen Fleck hinter der rechten Schulter. Die Signatur steht oben links.
Ein Museum, das sie in einer Zeile benennt und in der nächsten den Namen zurücknimmt
Das Katalogfeld mit der Überschrift Motiv, Person auf der Seite des Museums lautet: Zborowska, Anna, dargestellte Person. Zwei Absätze darüber schreibt das Museum im eigenen Text auf derselben Seite, das Frauenporträt sei häufig unter dem Titel Porträt der Mme. Zborowska gelaufen, sie sei mit dem polnischen Dichter und Kunsthändler Léopold Zborowski verheiratet gewesen, dem engen Freund und Agenten des Malers – und dann, individualisierende Züge seien nicht die Art des Künstlers gewesen und dies sei wahrscheinlich ein unbekanntes Modell. Der Eintrag benennt sie also, und der Text nimmt den Namen zurück, und beides ist das des Museums. Wir drucken den Titel des Museums, Junge Frau, und stellen beide Aussagen daneben. Die Zborowskis stehen auf diesem Regal unter eigenem Namen, als Madame Hanka Zborowska und Bildnis Léopold Zborowski, und wer will, kann die Gesichter vergleichen und sich selbst ein Urteil machen.
Der Eintrag zum Original
Das Museum nennt Öl auf Leinwand, 54,7 × 37,7 cm, Inventarnummer NG.M.02128, ein Geschenk der Freunde der Nationalgalerie von 1947, und die Arbeit ist im Saal 067 der Sammlungspräsentation ausgestellt, in dem Abschnitt, den das Museum Expression nennt. Das Jahr druckt es in Klammern – (1918) –, was die museale Art ist, zugeschrieben statt belegt zu sagen; Pfannstiels Katalog setzte die Arbeit ans Ende von 1916 oder in 1917 und nannte sie schlicht Jeune fille, während Lanthemann und Parisot 1918 angeben. Die Kompilationen runden das Maß auf 55 × 38 cm und versehen auch das mit einem Fragezeichen; wir drucken die gemessene Zahl des Museums. Die Leinwand ist oben LINKS mit modigliani signiert – was eine Reihe unterbricht, denn die sechs Arbeiten davor auf diesem Regal sind alle oben rechts signiert. Der Text des Museums verortet den Maler ebenfalls: in Paris seit 1906, ein Jahr lang Assistent bei Constantin Brancusi, dessen Formauffassung es in den maskenhaften Porträts verfolgt, ein Auskommen mit schnellen Zeichnungen von Cafégästen in der Hoffnung auf Aufträge in Öl, ein Interesse an afrikanischer Skulptur, das den langgestreckten Figuren ihre Modernität gab, und eine Palette, die sich nach Art des Kubismus zurückhält. Damit ist Oslo das vierte Museum auf diesem Regal, das mit eigenen Worten afrikanische Kunst nennt, nach Dallas, Grenoble und Yale – das dritte davon steht auf dem Regal als Frau mit weißem Kragen. Die Arbeit hat auch einen eigenen Wikidata-Eintrag. Die ganze Auswahl steht in der Galerie Amedeo Modigliani, und über den Maler haben wir einen längeren Artikel geschrieben.
Wo ist die Arbeit gewesen?
Hier ist weniger veröffentlicht als irgendwo sonst auf diesem Regal, und die Verzeichnisse sagen es mit ihren eigenen Fragezeichen: Bernheim-Jeune in Paris, dann eine Lücke, die niemand gefüllt hat, dann Oslo im Jahr 1947. Bernheim-Jeune ist die dritte Kette auf diesem Regal, die durch dieses Haus läuft, nach der Leinwand in Grenoble und Junger Mann mit Mütze in Detroit; es war eine der Galerien, über die die École de Paris in öffentliche Sammlungen gelangte. Sicher bekannt ist der letzte Schritt und wer ihn bezahlt hat: kein Händler, kein Vermächtnis, sondern die eigenen Freunde des Museums, die die Arbeit kauften und 1947 schenkten. Seither zeigt das Museum sie regelmäßig – in den langen Sammlungspräsentationen von 2007 bis 2011 und von 2011 bis 2019 und noch einmal 2021.
Wie entsteht unsere handgemalte Fassung?
Ein Maler malt sie, mit dem Pinsel, in Öl auf Leinwand, auf Ihre Bestellung. Jedes Kunstgemälde entsteht über einige Wochen, und jede Kopie fällt ein wenig eigen aus; das ist die Folge davon, dass ein Mensch arbeitet und keine Maschine. Dies ist die stillste Arbeit dieses Regals zum Kopieren und die unnachsichtigste. Es gibt nichts, wohinter man sich verstecken könnte: keine Bretter, kein Stuhl, kein Muster, nur ein in viele Richtungen gestrichenes Grau, und es muss lebendig bleiben statt zur flachen Lasur zu werden. Das Gesicht ist aus sehr wenigen Tönen gebaut, Creme in Aprikot, und den Rest leistet die Zeichnung – zwei Brauenstriche, eine Nasenlinie, ein kleiner Mund. Der Hals ist absichtlich zu lang und am Ansatz zu breit; wer ihn berichtigt, zerstört die Arbeit. Die Augen sind dunkel und gesenkt und haben kein Weiß. Vor dem Versand erhalten Sie eine Aufnahme der fertigen Leinwand und geben sie frei. Ein Druck ist es nie.
Welche Größe für welche Wand?
Das Original ist klein, etwa 38 auf 55 cm, jedes Maß, das wir fertigen, ist also eine Vergrößerung. Für dieses Motiv schlagen wir 90 × 130 cm vor, das 0,45 Prozent von der Form des Originals entfernt liegt; 110 × 160 cm ist mit 0,25 noch näher und das Maß für eine große Wand, und 70 × 100 cm ist der kleinste sinnvolle Schritt und liegt 1,6 Prozent daneben. Weil der Grund ein schlichtes Grau ist, hängt sie fast überall, und sie ist eine der wenigen Arbeiten hier, die sich auf einer kräftigen Farbe behauptet: das Gesicht ist warm genug, um gegen ein tiefes Grün oder Blau zu bestehen. Sie will auf Augenhöhe gesehen werden; der gesenkte Blick wirkt nur, wenn man auf gleicher Höhe ist. Ein postimpressionistisches Gemälde in einem Maß, das nicht aufgeführt ist, ist kein Problem: Wir fertigen es nach Wunsch.
Häufige Fragen
Wo befindet sich das Original?
Im Nasjonalmuseet in Oslo, Inventarnummer NG.M.02128, ausgestellt im Saal 067.
Wer ist die Frau?
Der Eintrag des Museums nennt Anna Zborowska, der eigene Text des Museums sagt, das Modell sei wahrscheinlich unbekannt. Wir drucken beides und den neutralen Titel des Museums.
Warum nennen die Verzeichnisse sie Madame Zborowska?
Weil Lanthemann und Parisot die Arbeit unter diesem Namen eingetragen haben. Das Museum ist davon abgerückt, ohne den Namen aus seinem Eintrag zu löschen.
Wie genau folgt unsere Leinwand den Proportionen des Originals?
Das Original misst 37,7 × 54,7 cm. Am nächsten kommt unser Maß 110 x 160 cm, das vom Verhältnis des Originals um 0,25 % abweicht. Die Kataloge sind sich über das Maß nicht einig und nennen 37,7 × 54,7 cm; 38 × 55 cm; der Vergleich oben geht von der ersten Angabe aus.
- Motiv: eine junge Frau frontal gesehen, dunkles zurückgenommenes Haar, sehr langer Hals, schlichtes dunkles Kleidungsstück, weicher grauer Grund ganz ohne Schauplatz
- Original: 37,7 × 54,7 cm, Öl auf Leinwand, 1918, Nasjonalmuseet, Oslo, Inv. NG.M.02128
- Unsere Fassung: handgemaltes Öl auf Leinwand, acht Maße oder nach Maß, mit einer Aufnahme zur Freigabe vor dem Versand
- Wissenswert: Das Museum nennt in seinem Katalogfeld Anna Zborowska und schreibt im Text, das Modell sei wahrscheinlich unbekannt, und die Signatur steht hier oben links
Die Augen auf dieser Leinwand sind ohne Pupillen gemalt. Wir haben alle 76 Werke Modiglianis auf diesem Regal gezählt: 53 sind so, 17 nicht – Werk für Werk.
