Descrizione
Giovane donna (Oslo) è una tela del 1918 conservata al Nasjonalmuseet di Oslo con il numero NG.M.02128. Una giovane donna è vista di fronte, testa e spalle, i capelli scuri tirati indietro da un lungo volto color crema, contro un morbido fondo grigio. Da noi nasce come copia dipinta a mano, olio su tela, su ordinazione, in otto misure oppure nella misura che ci indicate; prima della spedizione vi inviamo una fotografia della tela finita.
| Titolo: | Giovane donna (Oslo) |
| Altri titoli: | Ung kvinne — Portrait de Madame Zborowska — Jeune fille, il titolo del museo e quelli dei cataloghi |
| Pittore: | Amedeo Modigliani (1884–1920) |
| Anno di creazione: | 1918 – il museo stampa l’anno fra parentesi; Pfannstiel lo datava al 1916-1917 |
| Dimensione originale (larghezza × altezza): | 37,7 × 54,7 cm – la misura del museo; i cataloghi la arrotondano a 38 × 55 |
| Tecnica originale: | olio su tela |
| Stile pittorico: | espressionismo, École de Paris |
| Dove si trova: | Nasjonalmuseet, Oslo (inv. NG.M.02128, dono degli Amici della Galleria Nazionale, 1947, sala 067) |
| La nostra riproduzione: | copia dipinta a mano, olio su tela, otto misure o una misura su richiesta |
Giovane donna (Oslo) – Amedeo Modigliani
Che cosa si vede sulla tela?
Una giovane donna, testa e spalle, rivolta dritto verso di noi, riempie la tela dal petto in su. I capelli sono castano scuro, con la riga in mezzo e lisciati indietro sopra le orecchie, con una frangia corta disegnata a ciocche separate sulla fronte; a destra compare un orecchio. Il volto è un lungo ovale in crema caldo e albicocca, le sopracciglia due lunghi tratti scuri, il naso una sola linea diritta, la bocca piccola e piena in rosso-arancio, il mento appuntito. Gli occhi sono strette mandorle scure dalle palpebre pesanti e dallo sguardo abbassato, senza bianco visibile. Il collo è lunghissimo e colonnare e alla base è più largo della testa. Indossa un semplice indumento scuro, quasi nero, con scollo tondo, che riempie la parte bassa del dipinto. Dietro di lei non c’è alcuna architettura – soltanto un grigio e un grigio-verde stesi con morbidezza, più chiari intorno alla testa, con una macchia petrolio dietro la spalla destra. La firma è in alto a sinistra.
Un museo che la nomina in una riga e le toglie il nome in quella dopo
Il campo di catalogo intitolato soggetto, persona sulla pagina del museo dice: Zborowska, Anna, persona raffigurata. Due paragrafi più su, nel proprio testo sulla stessa pagina, il museo scrive che il ritratto è passato spesso sotto il titolo Ritratto di Mme Zborowska, che ella era sposata con il poeta e mercante polacco Léopold Zborowski, amico stretto e agente di Modigliani – e poi che i tratti individualizzanti non erano la maniera dell’artista e che questa è probabilmente una modella sconosciuta. La scheda dunque la nomina e il testo le toglie il nome, e sono entrambi del museo. Stampiamo il titolo del museo, Giovane donna, e accanto mettiamo le due affermazioni. Gli Zborowski sono su questo scaffale a loro nome, come Madame Hanka Zborowska e Ritratto di Léopold Zborowski, e chi vuole può confrontare i volti e farsi un’idea propria.
La scheda dell’originale
Il museo indica olio su tela, 54,7 × 37,7 cm, numero di inventario NG.M.02128, dono degli Amici della Galleria Nazionale del 1947, e l’opera è esposta nella sala 067 della presentazione della collezione, nella sezione che il museo chiama Espressione. L’anno lo stampa fra parentesi – (1918) – che è il modo museale di dire attribuito e non documentato; il catalogo di Pfannstiel collocava l’opera alla fine del 1916 o nel 1917 e la chiamava semplicemente Jeune fille, mentre Lanthemann e Parisot danno il 1918. Le compilazioni arrotondano la misura a 55 × 38 cm e segnano anche quella con un punto interrogativo; noi stampiamo la cifra misurata dal museo. La tela è firmata modigliani in alto a SINISTRA – e questo interrompe una serie, perché le sei opere che la precedono su questo scaffale sono tutte firmate in alto a destra. Il testo del museo colloca anche il pittore: a Parigi dal 1906, per un anno assistente di Constantin Brancusi, di cui rintraccia il senso della forma nei ritratti simili a maschere, un guadagno ricavato disegnando i clienti dei caffè nella speranza di commissioni a olio, un interesse per la scultura africana che diede alle figure allungate la loro modernità, e una tavolozza trattenuta alla maniera del cubismo. Oslo è così il quarto museo di questo scaffale a nominare con parole proprie l’arte africana, dopo Dallas, Grenoble e Yale – il terzo dei quali sta sullo scaffale come Donna dal colletto bianco. L’opera ha anche una propria scheda su Wikidata. L’intera selezione si trova nella galleria di Amedeo Modigliani, e sul pittore abbiamo scritto un articolo più lungo.
Dove è stata l’opera?
Qui è pubblicato meno che in qualunque altro punto di questo scaffale, e i cataloghi lo dicono con i loro punti interrogativi: Bernheim-Jeune a Parigi, poi una lacuna che nessuno ha colmato, poi Oslo nel 1947. Bernheim-Jeune è la terza catena di questo scaffale a passare per quella casa, dopo la tela di Grenoble e Giovane con berretto a Detroit; fu una delle gallerie attraverso cui l’École de Paris arrivò nelle collezioni pubbliche. Ciò che si sa con certezza è l’ultimo passaggio e chi lo pagò: non un mercante, non un lascito, ma gli amici stessi del museo, che comprarono l’opera e la donarono nel 1947. Da allora il museo la espone con regolarità – nelle lunghe presentazioni della collezione dal 2007 al 2011 e dal 2011 al 2019, e di nuovo nel 2021.
Come nasce la nostra versione dipinta a mano?
La dipinge un pittore, con il pennello, a olio su tela, su vostra ordinazione. Ogni quadro artistico richiede alcune settimane e ogni copia riesce un poco a suo modo; è la conseguenza del fatto che lavora una persona e non una macchina. Questa è l’opera più silenziosa dello scaffale da copiare e la meno indulgente. Non c’è nulla dietro cui nascondersi: niente assi, niente sedia, niente motivo, solo un grigio steso in molte direzioni, e deve restare vivo invece di diventare una velatura piatta. Il volto è costruito con pochissimi toni, crema in albicocca, e il resto lo fa il disegno – due tratti di sopracciglia, una linea di naso, una bocca piccola. Il collo è volutamente troppo lungo e troppo largo alla base; correggerlo distrugge il dipinto. Gli occhi sono scuri e abbassati e non hanno bianco. Prima della spedizione ricevete una fotografia della tela finita e la approvate. Non è mai una stampa.
Quale misura per quale parete?
L’originale è piccolo, circa 38 per 55 cm, perciò ogni misura che realizziamo ne è un ingrandimento. Per questo motivo consigliamo 90 × 130 cm, che dista lo 0,45 per cento dalla forma dell’originale; 110 × 160 cm è ancora più vicina, allo 0,25, ed è la misura per una parete grande, mentre 70 × 100 cm è il passo più piccolo sensato e si scosta dell’1,6 per cento. Poiché il fondo è un grigio semplice, sta appesa quasi ovunque, ed è una delle poche opere qui che regge su un colore forte: il volto è abbastanza caldo da tenere contro un verde o un blu profondo. Vuole essere vista all’altezza degli occhi; lo sguardo abbassato funziona solo se siete alla stessa altezza. Un dipinto postimpressionista in una misura non elencata non è un problema: lo realizziamo su ordinazione.
Domande frequenti
Dove si trova l’originale?
Al Nasjonalmuseet di Oslo, numero di inventario NG.M.02128, esposta nella sala 067.
Chi è la donna?
La scheda del museo nomina Anna Zborowska e il testo del museo stesso dice che la modella è probabilmente sconosciuta. Stampiamo entrambe le cose e il titolo neutro del museo.
Perché i cataloghi la chiamano Madame Zborowska?
Perché Lanthemann e Parisot registrarono l’opera con quel nome. Il museo se ne è allontanato senza cancellarlo dalla propria scheda.
Quanto segue da vicino le proporzioni dell’originale?
L’originale misura 37,7 × 54,7 cm. La misura più vicina fra le nostre è 110 x 160 cm, che si scosta dal rapporto dell’originale dello 0,25%. I cataloghi non concordano sulla misura e indicano 37,7 × 54,7 cm; 38 × 55 cm; il confronto qui sopra parte dalla prima indicazione.
- Soggetto: una giovane donna vista di fronte, capelli scuri tirati indietro, collo lunghissimo, indumento scuro semplice, morbido fondo grigio senza alcun ambiente
- Originale: 37,7 × 54,7 cm, olio su tela, 1918, Nasjonalmuseet, Oslo, inv. NG.M.02128
- La nostra versione: olio su tela dipinto a mano, otto misure o su misura, con fotografia da approvare prima della spedizione
- Da sapere: il museo nomina Anna Zborowska nella scheda e nel testo dice che la modella è probabilmente sconosciuta, e qui la firma è in alto a sinistra
Gli occhi su questa tela sono dipinti senza pupille. Abbiamo contato tutte le 76 opere di Modigliani su questo scaffale: 53 sono così, 17 no – opera per opera.
