Descripción
Gitana con niño es un óleo sobre lienzo que Amedeo Modigliani pintó en 1919; el original mide 115,9 × 73 cm y lo conserva la National Gallery of Art de Washington con el número de inventario 1963.10.174. Representa a una madre joven, sentada de frente a quien mira, que sostiene en el regazo a un niño envuelto en pañales. Nuestro cuadro de arte es una copia pintada a mano de esta obra: un pintor académico lo pinta con colores al óleo sobre lienzo de algodón, lo realizamos en ocho tamaños de 40 × 65 cm a 120 × 190 cm o en la medida que usted nos pida y, antes del envío, lo fotografiamos y le mandamos la foto para su aprobación.
| Título: | Gitana con niño |
| Otros títulos: | Gypsy Woman with Baby · La Bohémienne · Zingara con bambino |
| Pintor: | Amedeo Modigliani (1884–1920) |
| Año de creación: | 1919 |
| Medidas del original (alto × ancho): | 115,9 × 73 cm |
| Técnica original: | Óleo sobre lienzo |
| Estilo: | Arte moderno, École de Paris |
| Ubicación: | National Gallery of Art, Washington – ficha de la obra (n.º de inventario 1963.10.174) |
| Nuestra reproducción: | óleo pintado a mano sobre lienzo, ocho tamaños de 40 × 65 cm a 120 × 190 cm, a medida si lo desea |
Gitana con niño – Amedeo Modigliani
¿Quién aparece en el cuadro?
No conocemos su nombre. El título indica un tipo y no a una persona, algo habitual en Modigliani cuando la modelo no era un cliente ni un amigo; lo mismo ocurre con El pequeño campesino y con Retrato de una mujer polaca. Lo que sí sabemos es cuándo se pintó el cuadro: en el último año de vida del pintor, cuando ya estaba enfermo y pintaba deprisa. Quién era la mujer y si el niño era suyo, las fuentes no lo dicen. Donde no hay nombre, no lo inventamos, y tampoco inventamos una historia a su alrededor: el cuadro es lo bastante preciso como para no necesitarla.
¿Qué se ve en el lienzo?
Una madre joven está sentada de frente a nosotros y sostiene en el regazo a un niño envuelto en pañales. El niño está pintado como una masa de azul oscuro que sus manos rodean: ese azul es la superficie más oscura del cuadro, y hacia él converge toda la mirada. Ella lleva una blusa blanca con pechera color coral y una falda de un verde azulado pálido que, en la parte inferior, se abre por todo el ancho del lienzo, de modo que la figura se asienta como un triángulo de base ancha. El rostro es alargado y sereno, y el cuello, largo, como era costumbre en el pintor; los ojos son de un azul pálido y están pintados con suavidad, pero no son iguales: en el ojo que queda a la derecha del espectador se distingue una pupila oscura, mientras que el izquierdo sigue siendo una superficie plana. El fondo es cerrado y neutro, sin objetos. El lienzo es grande, de casi un metro veinte, y la figura lo llena casi por completo: no es un pequeño retrato íntimo, sino una imagen a tamaño natural.
¿Por qué es importante este cuadro?
Porque es una de las pocas obras de Modigliani con dos figuras. Casi toda su pintura es el retrato de una sola persona; aquí hay dos, y la relación entre ellas es el único relato que el cuadro permite. La madre no mira al niño ni el niño la mira a ella: los dos se vuelven hacia nosotros, con calma y sin explicación sentimental. Detrás de la forma está su etapa de escultor, y detrás del color, el cuadro postimpresionista al modo de Cézanne, en el que el cuerpo se construye con planos y no con detalles. En París, Modigliani formaba parte del círculo de pintores emigrados que hoy llamamos École de Paris. Que la obra acabara en la National Gallery of Art de Washington se debe al coleccionismo estadounidense de los años veinte y treinta, cuando en Europa el pintor seguía medio olvidado.
¿Qué significa el cuadro?
Significa la maternidad sin aureola de santidad. El motivo de la madre con el niño arrastra en la pintura europea un equipaje religioso milenario; aquí todo ese equipaje se ha dejado a un lado. No hay aureola, ni mirada hacia lo alto, ni una ternura que el pintor exija a quien mira. Queda una mujer que sostiene a un niño y mira al frente: cansada, tranquila y sin explicaciones. Esa contención es precisamente la que da al cuadro una dignidad que la versión sentimental del mismo motivo nunca alcanza. Si quiere quedarse con una sola idea, es esta: pintar a una persona sin compasión es a menudo más respetuoso que pintarla con ella.
¿Es la misma obra que Maternidad?
No. Maternidad es otra obra con el mismo motivo de madre e hijo, así que la confusión es fácil; este lienzo es mayor y lleva un título que indica un tipo y no una relación. Si busca otros retratos de mujeres trabajadoras de Modigliani, vea La pequeña criada, La vendedora de flores y Niña con delantal negro; por su título sin nombre, también está emparentado El pequeño campesino. La selección completa está en la galería de Amedeo Modigliani, y sobre el pintor hemos escrito un artículo más extenso; la ficha enciclopédica italiana sobre esta obra está disponible fuera de nuestra web.
¿Cómo se pinta a mano nuestra versión?
El cuadro lo pinta un pintor académico con colores al óleo sobre lienzo de algodón, que luego montamos en un bastidor de madera. No es una impresión ni una reproducción mecánica: cada pincelada se da a mano, por lo que su cuadro siempre se diferencia un poco de nuestro modelo en el trazo y en el grosor de la pintura. El pintor empieza por el fondo y por la masa azul oscuro del niño, porque es ella la que decide lo claras que se verán la blusa y la cara; solo después traza el contorno de la madre y la larga línea del cuello. Con una figura tan grande el orden importa, porque junto al azul oscuro la piel clara se vuelve gris enseguida si la base está mal entonada. Cuando el cuadro está seco, lo fotografiamos y le enviamos la foto para su aprobación.
¿Qué tamaño para qué pared?
Para la mayoría de las casas, la elección acertada es 73 × 116 cm: esta medida es exactamente el tamaño del original, de modo que recibe un lienzo a escala uno a uno con la obra original. Los pequeños 40 × 65 cm y 50 × 80 cm van bien en un recibidor o en una pared estrecha entre puertas. Los medianos 60 × 100 cm y 80 × 130 cm funcionan sobre una cómoda o un sofá. Los grandes 90 × 140 cm, 100 × 160 cm y 120 × 190 cm piden una pared despejada y una distancia de al menos tres metros; con estas medidas la figura supera el tamaño natural y el cuadro se adueña del espacio, un efecto potente con el motivo de la madre y el niño. El formato es vertical y muy alto, así que funciona bien donde la pared es más alta que ancha: en una escalera, junto a una puerta o entre ventanas. Como la única superficie oscura son los pañales del niño, el cuadro no admite una pared oscura: sobre un fondo claro, el azul funciona.
Tamaño a medida, bastidor y marco
Si su pared pide una medida que no está en la lista, la hacemos. Indíquenos el alto y el ancho en centímetros; comprobaremos si la proporción sigue respetando el encuadre del original y le diremos qué cambiaría en los bordes con su medida: en este motivo se nota primero abajo, donde la falda se abre por todo el ancho y no se puede recortar sin perder la base triangular de la figura. También puede elegir si le enviamos el cuadro montado en un bastidor de madera o enrollado en un tubo; montado llega listo para colgar, y enrollado es más barato de enviar. Esta obra se ofrece sin marco, así que el marco lo elige usted. Para la colocación le ayudamos con una simulación en su pared, en la que situamos el cuadro sobre una foto de su pared antes de la compra. Si busca una obra que no está en nuestro catálogo, consulte nuestro cuadro personalizado.
Entrega y garantía
Entregamos a domicilio en España y en la mayoría de los países de la UE, y el cuadro viaja protegido de modo que el lienzo quede separado de la pared exterior del embalaje. El plazo de realización depende del tamaño y de la carga de trabajo de nuestros pintores en ese momento; le damos una estimación al hacer el pedido y le avisamos si cambia. Garantizamos la ejecución y los materiales: si el cuadro llega dañado o no coincide con la foto que usted aprobó, lo corregimos o lo pintamos de nuevo a nuestro cargo. Como usted ve el cuadro en una foto antes del envío, la mayoría de las dudas se resuelven antes de que salga.
Preguntas frecuentes
¿Dónde está el original?
En la National Gallery of Art de Washington, con el número de inventario 1963.10.174.
¿Quién era la mujer retratada?
Las fuentes no la nombran. El título indica un tipo y no a una persona, y no inventamos un nombre.
¿Zingara con bambino es la misma obra?
Sí. Es el título italiano del mismo cuadro; en francés se cita también como La Bohémienne.
¿Qué tamaño elijo?
Si no se decide, elija 73 × 116 cm, que es la medida del original. Para una pared estrecha del recibidor, 40 × 65 cm; para una pared grande, 100 × 160 cm.
¿Qué dice el cuadro, en una frase?
Que una madre con su hijo no necesita aureola de santidad para merecer un gran lienzo.
¿Está el original a la venta y cuánto vale?
No está a la venta. Pertenece a una colección pública de museo y no está en el mercado, así que tampoco lo tasamos.
¿A qué altura cuelgo el cuadro?
Sitúe el centro del cuadro a unos 145 cm del suelo. Con un formato alto, es mejor colgarlo algo más bajo de lo que parece a primera vista; si no, la cabeza se escapa por encima de una altura de mirada cómoda.
¿Es un buen regalo?
Sí, y entre los motivos de Modigliani es uno de los pocos que se pueden regalar por un nacimiento sin caer en lo sentimental.
¿Por qué los dos ojos no son iguales?
No lo son. En el ojo que queda a la derecha del espectador se distingue una pupila oscura; el izquierdo sigue siendo una superficie de azul pálido. Los dos están pintados con suavidad, así que la diferencia solo se ve de cerca. Hemos contado las 76 obras de este apartado: cuáles tienen pupilas y cuáles no.
¿Con qué exactitud sigue la proporción del original?
El original mide 73 × 115,9 cm, y esa misma medida está en nuestra lista: 73 x 116 cm. La proporción es idéntica a la del original, sin ninguna desviación.
- Tema: madre joven vuelta de frente hacia quien mira, con el niño envuelto como una masa de azul oscuro en el regazo y la falda abierta por todo el ancho del lienzo
- Original: 115,9 × 73 cm, óleo sobre lienzo, 1919, National Gallery of Art, Washington (n.º de inventario 1963.10.174)
- Nuestra versión: óleo pintado a mano sobre lienzo, ocho tamaños de 40 × 65 a 120 × 190 cm; el de 73 × 116 cm está a escala uno a uno con el original
- Conviene saber: es uno de los pocos lienzos de Modigliani con dos figuras, y ninguna de las dos mira a la otra
