Claude Monet – Almiares (final del día, otoño)

Almiares (final del día, otoño) es una reproducción pintada a mano del lienzo de Monet que conserva el Art Institute of Chicago: en un campo otoñal, al final del día, hay dos almiares de trigo, uno más pequeño y redondeado a la izquierda y otro grande y cónico a la derecha del centro, cuya punta se eleva por encima de la línea de colinas hasta una franja rosa del cielo. El original mide 101 x 65,8 cm, es un óleo sobre lienzo y lleva el número de inventario 1933.444. El museo lo fecha con el intervalo 1890–91, y la firma abajo a la izquierda dice «Claude Monet 91». Lo pintamos en ocho tamaños o a la medida que usted necesite, con una foto de la obra terminada para su aprobación antes del envío.

Almiares (final del día, otoño) – Claude Monet

¿Qué se ve en el lienzo?

Un campo al final de un día de otoño, visto casi a ras de suelo. A la derecha del centro se alza un gran almiar con techo cónico; su punta es más oscura, casi verde oliva, las laderas son de un pardo anaranjado y la parte baja es rosa, como si la hubiera alcanzado la última luz. Pegado a su pie izquierdo hay un montón bajo y anaranjado. A la izquierda, más cerca del borde del lienzo, hay un almiar más pequeño, más redondeado que puntiagudo, con una franja horizontal más oscura alrededor de la parte inferior.

¿Cuándo se pintó: en 1890 o en 1891?

El museo no elige un solo año. En su ficha figura el intervalo 1890–91, que empieza en 1890 y termina en 1891, y el propio museo lo explica: durante esos dos años el pintor trabajó la serie de los almiares a la vez en el campo, en varios caballetes al mismo tiempo, y en el estudio, donde seguía ajustando las relaciones de color. El lienzo se fue haciendo con el tiempo, por tanto, y no en una sola tarde.

Mejor ningún dato que uno que nadie afirma.

El mismo museo fecha con el mismo intervalo también el lienzo Campo de amapolas (Giverny), que también vendemos.

¿Qué dice la ficha del museo sobre la obra?

La obra la conserva el Art Institute of Chicago con el número de inventario 1933.444; da las medidas en el orden alto y ancho, 65,8 x 101 cm, y con marco 125,5 x 90,9 cm (ancho en primer lugar). La línea de procedencia dice Mr. and Mrs. Lewis Larned Coburn Memorial Collection, el lienzo cuelga en la sala 243, y en el catálogo razonado de Daniel Wildenstein de 1979 lleva el número 1270.

El mismo museo anota exactamente esta medida, al milímetro, para otro lienzo de la serie que también vendemos: Almiares (puesta de sol, nieve), número de inventario 1922.431. De dónde viene la coincidencia, no lo adivinamos; vale la medida de la institución.

¿Por qué manos pasó el lienzo?

El museo publica la cadena completa de propietarios con precios y fuentes, así que la damos tal como la da él. El pintor vendió el lienzo el 2 de julio de 1891 a la casa parisina Durand-Ruel por 3.200 francos. Según el archivo Durand-Ruel, su casa de Nueva York lo vendió ese mismo día a Potter Palmer, de Chicago, por 1.200 dólares o 6.000 francos; pero el propio archivo anota que en esta venta hay en los libros una discrepancia que no sabe explicar.

El lienzo volvía a estar en el inventario neoyorquino de Durand-Ruel a más tardar el 7 de marzo de 1892, cuando Potter Palmer lo compró por 1.500 dólares; la casa lo recuperó después a más tardar el 19 de abril del mismo año y ese día lo vendió a William Van Horne, de Montreal, por 1.250 dólares. A más tardar el 22 de noviembre de 1892 estaba de nuevo en Durand-Ruel en Nueva York, y ese día Potter Palmer lo compró por 1.200 dólares.

A más tardar en 1932 lo tenía Howard Young, de Nueva York, y a más tardar ese mismo año Annie Swan Coburn, de Chicago, que murió en 1932 y legó la obra al museo; allí está desde 1933. Cómo volvió el lienzo cada vez al inventario, la ficha no lo dice, y nosotros no lo completamos.

¿Final del verano u otoño?

Los libros de existencias de Durand-Ruel no conocen el título del museo: el de París inscribió el lienzo en 1891 con el número 1063 como Meules, fin de l’été, almiares al final del verano, y el de Nueva York lo llevaba en 1892 con el mismo nombre. Ese nombre lo llevan hoy otros dos lienzos: Stacks of Wheat (End of Summer), 1985.1103, en el Art Institute of Chicago, 100,5 x 60 cm, y Meules, fin de l’été, RF 1975 3, fechado en 1891, en el Musée d’Orsay, 100,8 x 60,5 cm. Los dos son más bajos que el nuestro; guíese por el número de inventario 1933.444, no por el título.

¿Por qué es importante esta obra?

Por la punta del almiar grande. El museo anota que en esta y en casi todas las vistas de otoño las puntas cónicas atraviesan el horizonte, mientras que en la mayoría de las vistas de invierno, que son el núcleo de la serie, los almiares quedan como envueltos en las franjas de colinas y campos. La cara invernal la muestran el lienzo Almiar (efecto de nieve) y los ya citados Almiares (puesta de sol, nieve).

Según la ficha del museo, tras los almiares llegaron las series de los álamos, de las fachadas de la catedral de Ruan y, más tarde, del jardín del pintor en Giverny. De las dos primeras tenemos a la venta los lienzos Los álamos y La catedral de Ruan, el portal y la torre Saint-Romain. Un cuadro impresionista así no es la imagen de un lugar, sino una de varias decisiones sobre el mismo objeto a otra hora y con otro tiempo.

¿Cómo se pinta a mano nuestra versión?

Cada encargo lo pinta un pintor por separado, al óleo sobre lienzo de algodón o de lino. Así son todos nuestros cuadros sobre lienzo, sin impresión y sin ningún paso mecánico. Este cuadro de arte es exigente en las transiciones: el cielo pasa del verdoso al amarillo y al rosa anaranjado, y si esas franjas se funden en un degradado uniforme, el lienzo pierde la hora del día que le da nombre.

La segunda prueba son los dos almiares. La parte en sombra debe seguir hecha de pinceladas rosas y lilas, no pardas ni grises; si no, el almiar se vuelve pesado y se despega del campo. Una reproducción de cuadro de este tipo depende de que los dos almiares sigan formando parte del campo. Una pintura al óleo así no soporta un brillo alto, por eso la nuestra queda mate. Una copia pintada a mano no pretende ser una réplica hasta el último detalle: dos lienzos del mismo tamaño siempre se distinguen en la pincelada.

¿Qué tamaño para qué pared?

Hay ocho tamaños disponibles, de 70 x 45 a 200 x 130 cm. Por tamaño, el más cercano es 100 x 65 cm, un centímetro más estrecho y 0,8 cm más bajo; por proporción, 92 x 60 cm, en 1,5333 frente al 1,5350 del original, y justo detrás están 100 x 65 y 200 x 130, en 1,5385.

Quien quiera casi el tamaño del original, que elija 100 x 65; para una pared grande, 200 x 130 es igual de alargado. Los tonos cálidos del cielo y del campo funcionan bien por la noche con luz artificial, por eso es un buen cuadro para el comedor. Todos los tamaños figuran en la ficha del producto en nuestra galería de Claude Monet.

Tamaño a medida, bastidor y marco

Para una medida que no está en la lista, el tamaño a medida es el único camino; escríbanos el ancho y el alto y mantenemos la proporción del original. Montamos el lienzo en un bastidor de madera. El marco no está incluido en el precio; el del museo mide 125,5 x 90,9 cm.

Entrega y garantía

La realización tarda de dos a tres semanas, unos días más en los tamaños más grandes. La obra viaja montada en bastidor en una caja rígida o enrollada en un tubo, con seguimiento del envío. Si llega dañada o difiere de forma visible de la foto aprobada, la sustituimos o le devolvemos el importe. Pequeñas diferencias en la pincelada son de esperar en un trabajo a mano; un daño no.

Si no elige el cuadro para usted y no sabe qué tamaño será el adecuado, tiene disponible una tarjeta regalo: quien la recibe elige el tamaño y el motivo.

Preguntas frecuentes

¿Dónde está el original?

En Chicago, en el Art Institute of Chicago, con el número de inventario 1933.444, expuesto en la sala 243.

¿Cuántos cuadros de almiares pintó Monet?

Unos treinta. Entre 1890 y 1891 pintó una y otra vez los almiares del campo cercano a su casa de Giverny, y quince de ellos se expusieron juntos en 1891 en la galería Durand-Ruel de París.

¿Dónde estaban los almiares?

En el campo contiguo a la casa de Monet en Giverny, con una altura de cuatro a seis metros. Los pintó desde el verano de 1890 hasta el invierno de 1891, en varios caballetes a la vez, y en mayo de 1891 colgó quince de ellos juntos en la galería Durand-Ruel de París.

¿Por qué pintó Monet los almiares?

Los almiares estaban en el campo contiguo a su casa de Giverny. Quería mostrar cómo un mismo motivo sencillo cambia con la luz, la estación y el tiempo, por eso pintaba en varios lienzos a la vez.

• Tema. Dos almiares de trigo en un campo al final de un día de otoño; la punta del almiar grande sobresale de la línea de colinas hacia el cielo rosa.
• Original. Óleo sobre lienzo, 101 x 65,8 cm, 1890–91; firma abajo a la izquierda «Claude Monet 91»; Art Institute of Chicago, n.º de inventario 1933.444.
• Nuestra versión. Ocho tamaños; 100 x 65 cm es el más cercano por tamaño, 92 x 60 cm por proporción.
• Conviene saber. En 1891 Durand-Ruel inscribió el lienzo como Meules, fin de l’été, un nombre que hoy llevan otros dos lienzos.