Description
Danseuses à l’exercice montre une haute salle d’exercice gris verdâtre de l’Opéra de Paris pendant une répétition. Au fond, trois hautes arcades de fenêtres laissent entrer une pâle lumière du jour ; à droite du centre se dresse un lourd pilier brun, le long du mur de droite court une barre de bois pour l’exercice, et en bas à droite une sombre ouverture rectangulaire s’ouvre dans le sol. À gauche se tient une danseuse sur un bas socle, au centre deux se penchent l’une vers l’autre, et près de la barre, à droite, l’une est appuyée par-dessus la barre, la tête sur les bras. Presque la moitié de la toile est occupée par le sol vide. L’original est peint à l’huile sur toile et conservé à la Phillips Collection de Washington sous le numéro d’inventaire 2001.014.0001. Chez nous, il est peint à la main, en huit dimensions de 27 x 20 à 150 x 110 cm ou sur mesure, et vous recevez une photo de l’œuvre terminée à valider avant l’expédition.
| Titre : | Danseuses à l’exercice |
| Autres titres : | Dance Rehearsal |
| Peintre : | Edgar Degas (1834–1917) |
| Année de création : | 1873–1875 |
| Dimensions de l’original : | 40,6 cm x 54,6 cm |
| Technique originale : | huile, toile |
| Style : | impressionnisme |
| Conservé à : | The Phillips Collection, Washington (n° d’inventaire 2001.014.0001) |
| Notre reproduction : | huile peinte à la main sur toile de lin, 8 dimensions de 27 x 20 cm à 150 x 110 cm, sur mesure à la demande |
Danseuses à l’exercice – Edgar Degas
Qui est représenté sur le tableau ?
Neuf ou dix danseuses et une figure sombre ; aucune n’est nommée. Tout à gauche se tient une danseuse sur un bas socle sombre, la main sur la hanche et un ruban rouge à la taille. À gauche du centre, une figure en noir au bras levé ; est-ce le maître de ballet ou un musicien, la scène ne le dit pas, et la notice ne nomme personne. Au centre, deux danseuses se tiennent serrées, l’une se penche en avant. Près des fenêtres du fond, trois ou quatre autres, l’une les mains sur les hanches. À droite, près de la barre, l’une est appuyée par-dessus la barre, la tête sur les bras, et derrière elle une autre se tient debout.
Que voit-on sur la toile ?
Une haute salle, peinte mince, si bien que la trame de la toile se voit à travers la couleur. Au fond, trois hautes arcades de fenêtres à la pâle lumière, et près du bord droit une autre fenêtre rectangulaire plus haute. À droite du centre se dresse un lourd pilier brun à la base moulurée, qui court sur toute la hauteur de la scène. Le long du mur de droite court une barre de bois pour l’exercice, et près d’elle des traces verticales de couleur traînent sur le sol. En bas à droite, une sombre ouverture rectangulaire s’ouvre dans le sol. Les couleurs sont retenues : mur gris verdâtre, jupes d’un blanc sale, fenêtres d’un jaune pâle, pilier brun. Presque la moitié de la toile est occupée par le sol vide.
Pourquoi cette scène est-elle importante ?
Parce que la salle est en grande partie vide et que l’on ne peut détacher le regard de la danseuse appuyée par-dessus la barre, la tête sur les bras. La répétition est ici un travail et non un spectacle : un grand espace froid, une lumière qui vient du fond et ne fait qu’esquisser les figures, et des corps qui se reposent autant qu’ils bougent. Degas ne place aucune figure au centre et n’en souligne aucune ; il laisse à la place la moitié de la scène au sol nu. C’est ce vide qui rend la fatigue près de la barre visible.
Que signifie la scène ?
L’effort que le public ne voit jamais. Chez Degas, l’impressionnisme signifiait un fragment saisi tel que l’œil le voit d’un endroit précis, et cet endroit est ici dans un coin de la salle d’exercice, non dans une loge. Un tel tableau impressionniste montre donc un métier et non une représentation. Comme tableau d’art, il est silencieux et recueilli ; grâce à ses couleurs retenues, c’est un tableau pour salon reconnaissant, et parmi les motifs que l’on choisit pour des tableaux muraux dans une chambre ou un bureau, il compte parmi les plus paisibles. La scène demande un peu de recul pour que les figures se détachent du mur.
Le motif parmi les œuvres de Degas
Les salles d’exercice et les scènes sont chez Degas toute une famille d’œuvres. La Classe de ballet montre le même travail de plus près et avec plus de figures, Répétition d’un ballet sur la scène déplace la répétition sur la scène, et Musiciens à l’orchestre montre le même jour depuis la fosse d’orchestre. L’œuvre est inscrite dans le catalogue des œuvres de Degas sous la référence MS 209, et une scène contemporaine d’une salle d’exercice est conservée à l’Art Institute de Chicago.
Comment notre version peinte à la main est-elle réalisée ?
Au pinceau et à la peinture à l’huile, pas avec une imprimante. L’original est une huile sur toile, donc la même technique que la nôtre, sauf que chez Degas la couche est extrêmement mince et que la trame se voit à travers. C’est ce que nous essayons de garder : nous construisons les murs et le sol en couches rares et translucides, pour que la scène reste froide et aérienne, et nous peignons les jupes d’une couleur plus rare et claire pour qu’elles restent légères. Les deux passages les plus difficiles sont les fenêtres, qui doivent être claires mais non blanches, et le pilier, qui doit porter son poids sans devenir noir. Nous peignons en dernier la danseuse appuyée à la barre, car c’est sur elle que le regard s’arrête. Chaque reproduction de tableau est faite à neuf et deux exemplaires ne sont jamais tout à fait identiques, car la main ne répète pas deux fois les mêmes gestes ; chaque copie peinte à la main est donc unique. Nous n’avons pas de photos de nos toiles terminées pour cette œuvre, c’est pourquoi nous n’en montrons ni n’en décrivons aucune ici. Vous recevez la photo de votre toile avant l’expédition.
Quelle dimension pour quel mur ?
Si vous hésitez : 60 x 45 cm. L’original mesure 40,6 x 54,6 cm ; par la taille, la plus proche est notre dimension 50 x 40 cm, et par les proportions 27 x 20 cm, ce qui est inhabituel pour cette œuvre : la dimension la plus proche par la taille est en même temps parmi les plus éloignées par les proportions, et nous indiquons donc les deux séparément. Le format 27 x 20 cm est petit et convient à une étagère ou à un étroit trumeau entre les fenêtres. Les formats 50 x 40 et 60 x 45 cm sont le choix habituel au-dessus d’une commode ; à 60 x 45 cm, la danseuse à la barre se lit déjà nettement. Les formats 70 x 50 et 80 x 60 cm conviennent à un mur plus large. Le format 100 x 75 cm est l’espace juste pour ce motif, car le sol vide y prend son poids. Les formats 120 x 90 et 150 x 110 cm sont déjà ceux où les grands tableaux changent une pièce et où les figures sont presque grandeur nature. Avant de choisir, mesurez plutôt la dimension sur le mur avec un gabarit en papier. Aucune dimension n’est en stock comme produit fini : chaque exemplaire est peint sur commande et reste unique.
Dimensions sur mesure, châssis et cadre
Si aucune des huit dimensions ne vous convient, ou si vous voulez exactement les proportions de l’original, nous peignons à vos mesures en conservant les proportions de la scène, pour que le pilier reste à sa place et que le sol vide en bas à droite ne perde pas sa part ; c’est notre tableau sur mesure. Tous nos tableaux sur toile sont expédiés tendus sur un châssis en bois, prêts à accrocher. Pour le cadre, utilisez notre application 3D : sur ce motif, elle montre tous les profils que nous avons, afin de comparer l’or, l’argent, le noir, le blanc et le bois naturel — elle sert au choix du cadre et à rien d’autre. Si vous voulez voir ce que l’œuvre donne sur votre mur, nous avons pour cela un service distinct, la mise en situation.
Livraison et garantie
Chaque exemplaire est peint sur commande : comptez 15 à 45 jours selon la dimension choisie ; pour les plus grandes dimensions, le délai est en général dans la fourchette haute. La pose sur châssis et l’encadrement sont faits dans notre atelier d’encadrement en Slovénie. Nous l’expédions tendu et protégé pour le transport, encadré si vous avez choisi un cadre, en France et dans la plupart des pays de l’UE, sans frais de douane. Avant l’expédition, vous recevez une photo de l’œuvre terminée à valider, et chaque commande bénéficie de notre politique de retour. Toute l’offre de ce peintre se trouve dans la galerie Edgar Degas, et sa vie est retracée dans notre article sur Edgar Degas.
Questions fréquentes
Que se passe-t-il dans la scène ?
Une répétition dans la salle d’exercice. Certaines danseuses s’exercent, d’autres se tiennent debout ou se reposent ; il n’y a pas de spectacle.
Qui est la figure en noir ?
La notice ne nomme personne. À gauche du centre se tient une figure sombre au bras levé ; est-ce le maître de ballet ou un musicien, la scène ne le dit pas.
Pourquoi une danseuse est-elle appuyée par-dessus la barre ?
Elle se repose. Elle a posé la tête sur les bras, et c’est justement cette figure sur laquelle le regard s’arrête.
Quelle est cette ouverture sombre dans le sol ?
Une ouverture rectangulaire en bas à droite, qui mène sous la salle. Degas l’a peinte comme un trou sombre sans explication.
Où se trouve l’original ?
À la Phillips Collection de Washington, sous le numéro d’inventaire 2001.014.0001.
Quelle est la taille de l’original ?
40,6 x 54,6 cm. Par la taille, la plus proche est notre dimension 50 x 40 cm.
Pourquoi l’année est-elle indiquée comme une fourchette ?
Parce qu’elle est ainsi notée : 1873–1875. Lorsque la notice donne une fourchette, nous la conservons aussi et ne la resserrons pas en une seule année.
Vos dimensions suivent-elles les proportions de l’original ?
En majorité très bien ; notre dimension la plus courante 50 x 40 cm est l’exception et est plus carrée. Par les proportions, la plus proche est 27 x 20 cm.
Est-ce une impression ?
Non. L’œuvre est faite à la main, avec des peintures à l’huile ; les coups de pinceau se voient et se sentent au toucher.
Puis-je avoir une dimension qui n’est pas dans la liste ?
Oui, nous peignons sur mesure en conservant les proportions de la scène.
Est-ce une bonne idée de cadeau ?
Oui, en particulier pour quelqu’un qui danse ou qui va au ballet. Comme chaque exemplaire est peint sur commande, tenez compte du délai de réalisation ; si vous préférez laisser le choix à la personne, nous avons un bon cadeau.
- Sujet : la salle d’exercice de l’Opéra de Paris pendant une répétition, des danseuses près des fenêtres et l’une appuyée par-dessus la barre
- Original : Edgar Degas, huile sur toile, 40,6 x 54,6 cm, The Phillips Collection, Washington (2001.014.0001)
- Notre version : peinte à la main à l’huile, huit dimensions de 27 x 20 à 150 x 110 cm, tendue et encadrée sur demande
- Bon à savoir : presque la moitié de la toile est occupée par le sol vide, et en bas à droite s’y ouvre une sombre ouverture









































