Description
Le Chenal de Gravelines (Saint-Tropez) est une petite huile sur bois de Georges Seurat, de 1890 : par-dessus un chenal, vers la rive lointaine, nous regardons au-delà d’un haut poteau rayé, de l’autre côté se dressent deux poteaux verticaux qui se reflètent dans l’eau, et tout est construit de menus points de couleur. L’original, de 25 x 16 cm, appartient à l’État français ; le Musée national d’art moderne (Centre Pompidou) l’inscrit sous le numéro AM 3818 P et l’a mis en dépôt au Musée de l’Annonciade à Saint-Tropez. Chez nous, il devient un tableau d’art peint à la main à l’huile sur toile, en cinq dimensions ou sur mesure ; avant l’expédition, vous recevez pour validation une photo de l’œuvre terminée.
| Titre : | Le Chenal de Gravelines (Saint-Tropez) |
| Autres titres : | « Chenal de Gravelines » ; « Gravelines », titre attribué « Chenal de Gravelines, étude » |
| Peintre : | Georges Seurat (1859–1891) |
| Année de création : | 1890 |
| Dimensions de l’original : | 25 cm x 16 cm |
| Technique originale : | Huile sur bois |
| Style : | Menus points de couleurs pures, posés les uns à côté des autres |
| Conservé à : | Musée de l’Annonciade, Saint-Tropez, dépôt du Musée national d’art moderne (n° d’inventaire AM 3818 P) |
| Notre reproduction : | huile sur toile peinte à la main, 5 dimensions de 25 x 16 cm à 80 x 50 cm, sur mesure à la demande |
Le Chenal de Gravelines (Saint-Tropez) – Georges Seurat
Que montre le tableau ?
Un chenal et sa rive lointaine, sans personnes. Sur le bord inférieur s’étend une bande de points densément semés, qui fait l’effet de la rive proche. Au-dessus s’ouvre une large surface d’eau claire. À gauche se dresse un haut poteau mince au sommet sombre, qui a l’air d’une lanterne ou d’un balisage ; sa partie basse est rayée, alternativement rouge et sombre, et descend presque jusqu’au bord inférieur. Sur la rive opposée, un peu au-dessus du milieu de l’image, se trouve une bande basse de terre ; à gauche, une masse plus sombre, peut-être un bâtiment ou une jetée, au-dessus de laquelle s’élève un haut mât à traverse. Au milieu se tiennent deux poteaux verticaux, semblables à des phares ou à des balises, dont le reflet s’étire vers le bas sur l’eau. La moitié supérieure est occupée par un ciel clair.
Que voit-on sur le panneau ?
Un panneau de bois horizontal, large de 25 cm et haut de 16 cm. Toute la surface est couverte de menus points de couleur pure, ronds et allongés, posés les uns à côté des autres et qui ne se mêlent pas. Ce pointillisme est dense et visible à l’œil nu : dans le ciel et sur l’eau, les points sont clairs, dans de délicats tons pastel, tandis que dans la bande inférieure de la rive proche ils sont plus sombres et plus forts. L’horizon est une ligne droite un peu au-dessus du milieu, si bien que le tableau se divise en trois bandes : ciel, eau et rive proche. Les poteaux et le mât sont les seules formes verticales. Comme le panneau est petit, les points sont relativement grands par rapport à l’ensemble, si bien que la scène se devine plus qu’elle n’est dessinée. La photographie dont nous nous servons montre le motif et la composition ; elle ne garantit pas les nuances exactes de l’original.
Pourquoi ce tableau est-il important ?
Parce qu’il montre comment le peintre français Georges Seurat construit une scène uniquement avec des points, même sur un petit panneau. Le Musée national d’art moderne le répertorie sous le titre attribué « Chenal de Gravelines, étude », donc comme une étude, et c’est là son attrait : nous voyons comment le chenal, les poteaux et la lumière se composent de points de couleur isolés. Il est aussi important par son parcours : selon la notice du musée, il est passé de l’atelier du peintre à Paul Signac. Pour l’acheteur, c’est une scène claire et aérienne au bord de l’eau, de petit format, où la manière de peindre se voit au premier regard.
Que signifie le tableau ?
La paix au bord de l’eau. Sur le tableau, il n’y a ni personnes ni navires ; il y a seulement le chenal, la rive, les poteaux et la lumière, fragmentée en milliers de points. L’horizon droit et les poteaux verticaux donnent à la scène un ordre solide, tandis que les points l’animent en même temps, si bien que l’eau et le ciel vibrent presque. Les reflets des poteaux relient la partie haute et la partie basse du tableau. À la maison, il fait un effet clair et apaisé ; avec ses tons pastel, il s’accorde bien avec des murs blancs, du bois clair et des tissus bleus ou gris.
Que s’est-il passé avec l’original ?
Les deux notices des musées donnent le parcours du panneau, mais sans années. Selon la notice de la base française POP, il est passé de l’atelier du peintre à Paul Signac, puis à Ginette Signac et ensuite à Georges Grammont. La notice du Musée national d’art moderne l’indique aussi comme ancienne propriété de Paul Signac et de Ginette Signac. Grammont l’a légué ; il appartient aujourd’hui à l’État français et est inscrit à la collection du Musée national d’art moderne sous le numéro AM 3818 P. Le Musée national d’art moderne l’a mis en dépôt au Musée de l’Annonciade à Saint-Tropez, où il est répertorié sous le numéro de dépôt D 1955.1.51. Quand le panneau est passé d’un propriétaire à l’autre, les deux notices ne l’indiquent pas. Toutes ces indications sont reprises des notices des musées.
Quelle place ce tableau occupe-t-il dans l’œuvre de Seurat ?
Gravelines figure dans le titre de plusieurs œuvres de Seurat que nous proposons. Le Chenal de Gravelines, Petit Fort-Philippe se trouve dans la collection du musée d’Indianapolis (notice dans la collection du musée), Le Chenal de Gravelines, Grand Fort-Philippe est conservé par The National Gallery de Londres, et l’Étude pour Le Chenal de Gravelines, Petit Fort-Philippe se trouve au musée Nelson-Atkins de Kansas City. À côté d’eux, Le Chenal de Gravelines (Saint-Tropez) est un petit panneau de 1890 que le Musée national d’art moderne répertorie comme une étude. L’ajout Saint-Tropez dans notre titre dit où se trouve l’original et le distingue des autres tableaux du chenal de Gravelines.
Comment notre version peinte à la main est-elle réalisée ?
Au pinceau et à la peinture à l’huile, jamais avec une imprimante. Notre peintre travaille d’après un modèle de l’original et construit le tableau point après point, comme l’a construit Seurat. La technique pointilliste est ici indispensable : les points doivent rester purs et séparés, clairs dans le ciel et sur l’eau, plus sombres et plus forts dans la bande inférieure, faute de quoi la scène perdrait sa lumière. Nous portons une attention particulière aux poteaux et à leurs reflets, qui doivent rester distincts parmi les points. Comme tout est fait à la main, deux toiles ne sont jamais tout à fait identiques et chaque copie peinte à la main reste unique. Pour ce motif, nous n’avons pas encore de photographies de la toile terminée prises par nos soins ; quand nous le peindrons pour la première fois, nous le photographierons et publierons les photographies ici.
Quelle dimension pour quel mur ?
Si vous hésitez, prenez 60 x 40 cm. La dimension 25 x 16 cm est égale à l’original : l’original mesure 25 x 16 cm et notre tableau exactement autant, sans différence. Le format est horizontal, dans un rapport proche de 8:5, il s’ajuste donc bien sur une étagère, au-dessus d’une commode étroite ou dans un ensemble de petites œuvres. Si vous voulez que le tableau remplisse seul un mur, choisissez une dimension plus grande : 50 x 30 et 60 x 40 cm conviennent à un couloir ou à une chambre, et 70 x 45 et 80 x 50 cm tiennent seuls au-dessus d’un bureau, d’une commode ou d’un lit. Dans les grandes dimensions, les points grandissent et la surface devient encore plus vivante. Tous les tableaux sur toile de ce motif sont peints sur commande.
Dimensions sur mesure, châssis et cadre
Si aucune des cinq dimensions ne convient à votre mur, nous peignons le tableau à vos mesures, jusqu’à 80 x 50 cm au plus, en conservant les proportions de l’original, pour que l’horizon et les poteaux restent à leur place : c’est notre tableau sur mesure. Vous pouvez commander la toile sous trois formes : roulée, sans châssis ; tendue sur un châssis en bois de 2,5 cm et prête à accrocher ; ou encadrée ; vous choisissez la forme à la commande. Le cadre se choisit dans notre application 3D, qui présente sur ce motif des profils dorés, argentés, noirs, blancs et en bois ; l’application sert uniquement au choix du cadre. L’effet du tableau sur votre mur, notre service distinct de mise en situation vous le montre.
Livraison et garantie
Nous peignons chaque toile sur commande, la pose sur châssis et l’encadrement étant réalisés dans notre atelier d’encadrement en Slovénie ; comptez donc 15 à 45 jours, selon la dimension. Nous l’expédions sous la forme choisie à la commande – roulée, tendue sur châssis ou encadrée –, protégée pour le transport, en France et dans la plupart des pays de l’UE, sans frais de douane. Avant l’expédition, vous recevez une photo de l’œuvre terminée à valider, et chaque commande bénéficie de notre politique de retour. Vous trouverez tous les motifs de Seurat dans la galerie Georges Seurat, et dans notre article sur Georges Seurat vous lirez quand la reproduction d’un tableau célèbre est vraiment bonne.
Questions fréquentes
Où se trouve l’original ?
Au Musée de l’Annonciade à Saint-Tropez, où il est en dépôt sous le numéro D 1955.1.51. Le propriétaire est l’État français, avec l’inscription à la collection du Musée national d’art moderne (Centre Pompidou) sous le numéro AM 3818 P ; il y est arrivé par le legs de Georges Grammont.
Pourquoi Saint-Tropez figure-t-il dans le titre ?
Parce que l’original est en dépôt à Saint-Tropez. Cet ajout le distingue des autres tableaux de Seurat du chenal de Gravelines que nous proposons.
« Chenal de Gravelines » est-il la même œuvre ?
Oui. C’est ainsi que l’appelle la base française POP ; le Musée national d’art moderne la répertorie comme « Gravelines », avec le titre attribué « Chenal de Gravelines, étude ».
S’agit-il d’une reproduction imprimée ?
Non. L’œuvre est une huile sur toile peinte à la main ; les points et les coups de pinceau sont visibles et se sentent au toucher.
Quelle dimension choisir ?
La dimension 25 x 16 cm, égale à l’original ; pour un mur plus grand, 60 x 40 cm. Le guide détaillé se trouve plus haut.
Puis-je avoir une dimension qui n’est pas dans la liste ?
Oui, nous peignons sur mesure en conservant le rapport des côtés de l’original.
S’agit-il de néo-impressionnisme ?
Les deux notices des musées ne rangent pas le tableau dans un courant, et nous ne le faisons donc pas non plus. Ce qui est visible, c’est que la surface est construite de menus points de couleur pure.
Que sont les poteaux sur le tableau ?
Les notices ne les expliquent pas. Sur le tableau, ils ressemblent à des balises ou à des phares au bord du chenal ; celui de gauche est rayé en bas, rouge et sombre.
L’original est-il à vendre ?
Non. Le panneau appartient à l’État français et n’est pas à vendre ; avec notre tableau peint à la main, vous pouvez en avoir le motif chez vous.
À quelle hauteur accrocher le tableau ?
Le centre à hauteur des yeux, environ 145–150 cm du sol ; accrochez les petites dimensions plus bas, plus près de l’endroit où vous êtes assis.
Est-ce une bonne idée de cadeau ?
Oui, surtout pour un amateur d’eau et de lumière. Si vous préférez laisser le choix à la personne, un bon cadeau est disponible.
- Sujet : le chenal de Gravelines avec des poteaux sur la rive et leurs reflets, le tout en menus points – 1890
- Original : 25 x 16 cm, huile sur bois, Musée de l’Annonciade, Saint-Tropez, dépôt du Musée national d’art moderne (n° d’inventaire AM 3818 P)
- Notre version : peinte à la main, cinq dimensions de 25 x 16 à 80 x 50 cm, en toile roulée, tendue sur châssis ou encadrée – à votre choix
- À savoir : de l’atelier de Seurat, le panneau est passé à Paul Signac, puis à Ginette Signac et à Georges Grammont
