Amedeo Modigliani – Nudo disteso

da 147,00 

Tutti i quadri possono essere dipinti nella dimensione desiderata. Su ordinazione, dipingiamo anche quadri che non sono nella nostra offerta. Contattaci: info@svetslik.si

Descrizione

Nudo disteso è un olio su tela dipinto da Amedeo Modigliani nel 1917; nella letteratura specialistica è indicato come Nu couché (sur le côté gauche), cioè nudo disteso sul fianco sinistro, l’originale misura 89 × 146 cm ed è in mani private. È raffigurata una donna nuda, distesa sul fianco sinistro per tutta la larghezza della tela. Il nostro quadro artistico è una copia dipinta a mano di quest’opera: un pittore accademico la realizza a olio su tela di cotone, in otto formati orizzontali da 70 × 45 cm a 180 × 110 cm oppure nella misura che ci indicate voi, e prima della spedizione la fotografiamo e vi inviamo la fotografia per l’approvazione.

Titolo:Nudo disteso
Altri titoli:Nu couché (sur le côté gauche) · Reclining Nude (On the Left Side) · Ležeči akt
Pittore:Amedeo Modigliani (1884–1920)
Anno di realizzazione:1917
Dimensioni originali (altezza × larghezza):89 × 146 cm (più precisamente 89,5 × 146,7 cm)
Tecnica originale:Olio su tela
Stile pittorico:Arte moderna, École de Paris
Si trova:Collezione privata – scheda dell’opera (senza numero di inventario)
La nostra riproduzione:olio su tela dipinto a mano, otto formati da 70 × 45 cm a 180 × 110 cm, su misura a richiesta

Nudo disteso – Amedeo Modigliani

Chi è la persona ritratta?

Le fonti non nominano la modella. Per i nudi del 1917 Modigliani ingaggiava modelle di mestiere e ragazze del quartiere, e non ne annotava i nomi, perché i titoli di queste opere descrivono una posa e non una persona. Proprio questo titolo ne è la prova migliore: dice soltanto su quale fianco è girata la modella. Sappiamo però chi rese possibile la serie: il mercante polacco Léopold Zborowski, che pagava al pittore studio, modelle e colori, e senza il quale queste tele non esisterebbero. Dove non c’è un nome, non lo inventiamo.

Che cosa si vede sulla tela?

La tela è larga e bassa, e il corpo vi si distende per tutta la larghezza, girato sul fianco sinistro. È proprio questo formato orizzontale a dare all’opera la sua calma: la figura non lotta per lo spazio, lo riempie. L’incarnato è in toni caldi di ocra e rosa, il contorno è tirato con un’unica linea lunga e lenta che corre dalla spalla all’anca fino alla coscia, e in Modigliani è sempre l’elemento più riconoscibile. L’ombreggiatura è scarsa; il colore è steso in campiture larghe e lisce, senza una pennellata che richiami l’attenzione su di sé. Il fondo è più scuro e chiuso, senza mobili né finestre, perciò il corpo avanza e prende su di sé tutta l’attenzione. Il viso è calmo e privo di un’espressione che spieghi qualcosa.

Perché quest’opera è importante?

Perché è la tela più grande della serie di nudi che procurò a Modigliani l’unico scandalo della sua vita. Quando la gallerista Berthe Weill espose questi nudi in vetrina, la polizia chiuse la mostra il giorno stesso. Dietro la forma sta il suo periodo di scultore, dietro il colore un dipinto postimpressionista di tipo cézanniano, in cui il corpo è costruito per piani e non per dettagli. A Parigi Modigliani apparteneva a quel gruppo di pittori stranieri che oggi chiamiamo École de Paris; lì il nudo era un compito di lavoro e non una provocazione. Nel 2018 questa tela fu venduta da Sotheby’s per 157,2 milioni di dollari, allora un record per quella casa; l’anno prima era stata esposta nella grande mostra dedicata a Modigliani alla Tate Modern di Londra.

Che cosa significa quest’opera?

Significa un corpo che non deve spiegare nulla. Nessun titolo mitologico, nessuna scena, nessun oggetto che dica chi è la donna e perché sia distesa lì: restano la persona, il colore e la linea lunga. È proprio questa spiegazione mancante ad avere turbato il pubblico dell’epoca più della nudità stessa. Modigliani non abbellisce il corpo e non lo mette in mostra; il contorno lo lega in un insieme più vicino a una scultura che a una scena, ed è per questo che dopo cent’anni l’opera non appare né antiquata né provocatoria. Se volete portare via un pensiero: un corpo calmo è più difficile da ignorare di uno drammatico.

È la stessa opera del Nudo rosso?

No, e la differenza sta nella misura. Questa tela è di 89 × 146 cm, la più grande della serie, e fu venduta nel 2018 da Sotheby’s. Nudo rosso è l’opera più piccola, 60 × 92 cm, in letteratura Nu couché, ed è proprio quella che nel 2015 raggiunse da Christie’s i 170,4 milioni di dollari. Due tele diverse, due vendite diverse, e nelle fonti entrambi i titoli compaiono come «Nu couché», perciò è facile confonderle. Affini ma autonome sono Nudo seduto su un divano e Nudo disteso III, mentre diverse per impianto sono Nudo su cuscino azzurro e Nudo con i capelli sciolti. La scelta completa è nella galleria di Amedeo Modigliani, e sul pittore abbiamo scritto un articolo più lungo; l’opera è registrata anche nel catalogo delle sue opere.

Come nasce la nostra versione dipinta a mano?

L’opera è realizzata da un pittore accademico a olio su tela di cotone, tesa su un telaio di legno. Non è una stampa né una riproduzione meccanica: ogni pennellata è stesa a mano, e per questo la vostra tela differisce sempre un poco dalla nostra referenza nel tratto e nello spessore del colore. Nella prima fotografia di questa pagina c’è la nostra tela dipinta a mano, ripresa in laboratorio: non l’originale, ma il prodotto che riceverete. La seconda fotografia mostra la stessa tela in un’altra inquadratura, cioè la stessa opera da un’altra distanza. Il pittore comincia dal fondo scuro, perché è quello a decidere quanto calda apparirà la pelle, e solo dopo traccia la lunga linea del contorno, che in questo soggetto è la parte più difficile: una volta interrotta non si corregge. Quando il colore è asciutto fotografiamo l’opera e vi mandiamo la fotografia per l’approvazione.

Quale dimensione per quale parete?

Per la maggior parte delle case la scelta giusta è 110 × 70 cm. Il formato è marcatamente orizzontale, quindi l’opera rende al meglio sopra un mobile disteso – letto, divano o credenza bassa – di cui riprende la linea. Le piccole, 70 × 45 e 80 × 50 cm, stanno in una camera più piccola o su una parete stretta accanto alla porta. Le medie, 90 × 60 e 100 × 65 cm, vanno sopra un letto più stretto o una scrivania. Le grandi, 116 × 73, 150 × 100 e 180 × 110 cm, chiedono una parete libera e almeno tre metri di distanza; a 180 × 110 cm il rapporto è il più vicino all’originale e la figura raggiunge la grandezza naturale. Per il formato molto allungato l’opera non regge una parete stretta e alta. Il soggetto è esplicito: la scelta della stanza conta più della misura.

Misura su richiesta, telaio e cornice

Se la vostra parete chiede una misura fuori elenco, la realizziamo. Indicate altezza e larghezza in centimetri: verifichiamo se la proporzione regge il taglio dell’originale e vi diciamo che cosa cambia ai bordi — con una tela così larga si vede prima ai margini destro e sinistro, dove il corpo tocca il bordo. Potete scegliere se riceverla tesa su telaio o arrotolata in un tubo. Per quest’opera, oltre alla versione senza cornice, sono disponibili più cornici del nostro assortimento, così potete riceverla pronta da appendere. Per la collocazione vi aiutiamo con una visualizzazione, inserendo l’opera nella fotografia della vostra parete prima dell’acquisto. Se cercate un’opera che non abbiamo, guardate i quadri su ordinazione.

Consegna e garanzia

In Italia consegniamo a domicilio e l’opera viaggia protetta, con la tela staccata dalla parete esterna dell’imballo. I tempi dipendono dalla dimensione e dal lavoro in laboratorio: diamo una stima all’ordine e avvisiamo se cambia. Garantiamo lavorazione e materiale: se l’opera arriva danneggiata o non corrisponde alla fotografia approvata, la sistemiamo o la ridipingiamo a nostre spese. Poiché la vedete in fotografia prima della spedizione, quasi tutte le domande si risolvono prima che il pacco parta.

Domande frequenti

Dove si trova l’originale?

In una collezione privata. Non essendo in un museo pubblico non ha numero di inventario, e noi non ne indichiamo.

Chi era la donna raffigurata?

Le fonti non la nominano. Il titolo descrive una posa e non una persona, e un nome non lo inventiamo.

Nudo rosso è la stessa opera?

No. Entrambi i titoli compaiono nelle fonti come Nu couché, ma sono due tele: questa misura 89 × 146 cm, Nudo rosso 60 × 92 cm.

Quale misura dovrei scegliere?

Se non riuscite a decidere, 110 × 70 cm. Sopra il letto 150 × 100 cm, per una stanza piccola 80 × 50 cm.

Che cosa racconta l’opera, in una frase?

Che un corpo che non recita ricambia lo sguardo più a lungo di uno che si mette in posa.

L’originale è in vendita e quanto vale?

L’originale non lo vendiamo e non lo valutiamo. L’ultima vendita pubblica nota è del 2018.

A che altezza va appesa?

Il centro a circa 145 cm da terra. Sopra un letto o un divano lasciate almeno 25 cm fra lo schienale e il bordo inferiore.

È adatta come regalo?

Sì, ma il soggetto è esplicito e la tela larga: conviene sapere dove verrà appesa. In camera risulta naturale, in soggiorno è una scelta.

Quanto segue da vicino le proporzioni dell’originale?

L’originale misura 146 × 89 cm. La misura più vicina fra le nostre è 180 x 110 cm, che si scosta dal rapporto dell’originale dello 0,25%.

  • Soggetto: donna nuda distesa sul fianco sinistro per tutta la larghezza della tela, lunga linea di contorno ininterrotta, fondo scuro e chiuso
  • Originale: 89 × 146 cm, olio su tela, 1917, collezione privata, senza numero di inventario
  • La nostra versione: olio su tela dipinto a mano, otto formati orizzontali da 70 × 45 a 180 × 110 cm, su misura a richiesta, con fotografia da approvare prima della spedizione
  • Da sapere: venduta nel 2018 per 157,2 milioni di dollari — ma non è la tela che nel 2015 raggiunse i 170,4 milioni: quella è il più piccolo Nudo rosso

Gli occhi su questa tela hanno le pupille. Fra le 76 opere di Modigliani su questo scaffale sono 17 così, in 53 la pupilla manca – opera per opera.

Quadri 100% dipinti a mano

Ogni quadro è dipinto da un artista con il pennello su tela – mai una stampa.

Quadri su commissione

Dipingiamo qualsiasi cosa: il tuo motivo, i tuoi colori, le dimensioni che desideri. Scrivici: info@svetslik.si

Il quadro nel tuo spazio – prima dell'acquisto

Con la visualizzazione digitale ti consigliamo come collocare il quadro sulla tua parete.

Scegli la cornice in 3D

Anteprima 3D realistica di ogni cornice sul quadro scelto + consulenza personale.

15+ anni di esperienza

I nostri artisti creano dal 2009, con referenze in patria e all'estero.