Descrizione
Ritratto di Jeanne Hébuterne II è un olio su tela di Amedeo Modigliani, datato al 1917 e 1918; l’originale misura 46 × 29 cm, è firmato in basso a destra ed è in mani private. Il nostro quadro artistico è una copia dipinta a mano di quell’opera: la esegue un pittore di formazione accademica a olio su tela di cotone, in otto misure da 29 × 46 cm a 100 × 160 cm oppure nella misura che indicate voi, e prima della spedizione la fotografiamo e vi inviamo la foto per l’approvazione.
| Titolo: | Ritratto di Jeanne Hébuterne II |
| Altri titoli: | Jeanne Hébuterne frontal · Head of Jeanne Hébuterne |
| Pittore: | Amedeo Modigliani (1884–1920) |
| Anno: | 1917–1918 |
| Misura dell’originale (altezza × larghezza): | 46 × 29 cm, formato verticale |
| Tecnica dell’originale: | Olio su tela, firmato in basso a destra |
| Stile pittorico: | Arte moderna, École de Paris |
| Dove si trova: | Collezione privata, nessun numero di inventario – la scheda di catalogo più vicina |
| La nostra riproduzione: | olio su tela dipinto a mano, otto misure da 29 × 46 cm a 100 × 160 cm; la più piccola è esattamente la misura dell’originale |
Ritratto di Jeanne Hébuterne II – Amedeo Modigliani
Che cosa c’è sulla tela?
Testa e spalle, quasi di fronte, la testa un poco inclinata e lo sguardo che va di lato invece che dritto verso di noi. I capelli sono lunghi, ondulati e castani, con la riga in mezzo, e ricadono su entrambe le spalle occupando sulla tela quasi lo stesso spazio del volto. Il volto è lungo e chiaro, il naso lungo, la bocca piccola e rosata. Gli occhi sono scuri e hanno iride e bianco: non è la mandorla vuota dei nudi, e lo sguardo è uno sguardo vero. Alla clavicola sta una piccola forma azzurro-grigia chiara, un fiocco o un fermaglio alla scollatura. Sotto, un abito nero che lascia scoperte le spalle, e al margine destro una forma bruno-rossastra scura con una più chiara sotto chiude la composizione. Il fondo è grigio caldo, non piatto ma lavorato e leggermente verdastro verso l’angolo in alto a sinistra. La firma corre lungo l’angolo in basso a destra. Su una tela così piccola ogni pennellata si vede, perciò l’opera si legge più come un disegno a colori che come una superficie dipinta. È un dipinto postimpressionista nel senso in cui il postimpressionismo significava costruire una testa per contorno e colore piatto invece che con la luce di una stanza. A Parigi Modigliani apparteneva a quella cerchia di pittori immigrati che oggi chiamiamo École de Paris.
Dove si trova oggi l’originale?
In una collezione privata, quindi non esiste un numero di inventario e non ne indichiamo alcuno. La misura di 46 per 29 centimetri è confermata da una scheda di catalogo indipendente e la manteniamo. L’anno lo diamo come intervallo, esattamente come sta nel nostro registro; la stessa scheda propone il 1918 con la variante 1917–18, quindi il nostro intervallo e la letteratura concordano invece di escludersi. Un dato più preciso ma non meglio sostenuto non sarebbe un miglioramento.
Quale Jeanne è questa?
Modigliani la dipinse molte volte, e parecchi dei piccoli ritratti a mezzo busto misurano esattamente uguale, il che rende difficile legare la letteratura di catalogo a una sola tela. La scheda più vicina che abbiamo trovato, collegata nella tabella qui sopra, è una Jeanne frontale di queste misure in mani private, descritta come una testa sottile su un collo sottile, con capelli bruni divisi dalla riga attorno al volto, su un fondo grigio-azzurro: che è questa opera. Un dettaglio non torna: quella scheda colloca la firma in alto a destra, mentre sulla tela che riproduciamo corre in basso a destra. Per questo non attribuiamo a questa pagina alcun numero di catalogo e non ne stampiamo.
Uno studio tecnico di questi ritratti
La Tate ha pubblicato uno studio tecnico e materiale di sei ritratti di Jeanne Hébuterne, e spiega molto su come nasceva una tela come questa. Di lei si conoscono ventisei ritratti. Quelli piccoli a mezzo busto misurano circa 46 per 29 centimetri, che non è una misura arbitraria ma un formato commerciale francese standard, la marine n. 8 del sistema Lefranc: comprava le tele già pronte, dallo scaffale. Le preparazioni sono bianche e a base di piombo. Sotto il colore c’è un disegno a carboncino, posato direttamente sulla preparazione, e dopo di esso ripassò i contorni con nero diluito, ed è per questo che il contorno si legge come una linea tracciata e non come il confine fra due colori. Il colore stesso è sottile. La tavolozza è parca: ocre, bianco di piombo e di zinco, gialli di cromo e di cadmio, blu di cobalto e di Prussia, terre d’ombra e ossidi di ferro, con il cinabro riservato alle labbra.
La tela più piccola del nostro scaffale
Di tutte le opere di Modigliani che riproduciamo questa è la più piccola: 46 per 29 centimetri, meno di un foglio in formato A2. Un ritratto di questa misura non fu fatto per la parete di una sala grande ma per la vicinanza: un tavolo, una mensola, una striscia stretta di parete davanti alla quale qualcuno sta a un passo. Anche per questo qui il disegno conta più che sulle tele grandi: a questa scala non c’è spazio per costruire il colore a strati, e il contorno del volto e la caduta dei capelli devono essere giusti alla prima.
Come nasce la nostra versione dipinta a mano?
L’opera è eseguita da un pittore di formazione accademica a olio su tela di cotone, tesa su un telaio di legno. Non è una stampa: ogni pennellata è posata a mano, e la vostra tela differisce sempre un poco da ogni altra. La difficoltà qui è che l’opera è quasi tutta capelli e quasi tutta un colore, e i capelli devono comunque avere direzione, peso e una riga; se li si stende piatti la testa galleggia. La seconda difficoltà è il fondo, che sembra semplice e non lo è: è lavorato, un po’ verde in un angolo e più caldo in un altro, e un grigio piatto dietro questo volto lo uccide. Quando il colore è asciutto fotografiamo l’opera e inviamo la foto per l’approvazione.
Quale misura per quale parete?
La nostra misura più piccola, 29 × 46 cm, è esattamente quella dell’originale, quindi è la scelta giusta se volete l’opera nella misura in cui Modigliani la dipinse: ed è la misura per cui l’opera è stata pensata. Le successive, 40 × 60 e 50 × 80 cm, restano un ritratto e non una dichiarazione, e stanno bene in un corridoio, in una tromba di scale o su una parete di camera. Da 60 × 100 e 70 × 110 cm in su la testa raggiunge la grandezza naturale, che è un’opera diversa da quella dipinta ma molto buona su una parete di soggiorno. Le più grandi, 80 × 130, 90 × 140 e 100 × 160 cm, chiedono una parete libera e tre metri davanti. Appendetela con il centro a circa 145 cm dal pavimento; le misure piccole vogliono stare più in basso, all’altezza degli occhi di chi sta vicino.
Misura su richiesta, telaio e cornice
Se la vostra parete chiede una misura non in elenco, la realizziamo. Indicateci larghezza e altezza in centimetri; verifichiamo se la proporzione regge la composizione e vi diciamo che cosa cambia ai bordi. Qui si vede ai lati, dove i capelli toccano già entrambi i margini e un formato più stretto vi taglia dentro, e in basso, dove la firma sta nell’angolo. L’opera arriva tesa su un telaio di legno e pronta da appendere oppure arrotolata in un tubo, che costa meno di spedizione. La cornice la scegliete nella nostra applicazione 3D, che la mostra realisticamente sull’opera, e su richiesta inseriamo l’opera in una foto della vostra parete. Se cercate un’opera che non abbiamo, guardate i nostri quadri su ordinazione.
Consegna e garanzia
Consegniamo al vostro indirizzo, con la tela staccata dalla parete esterna dell’imballo. Il tempo dipende dalla misura e dal carico del laboratorio: lo stimiamo all’ordine e vi avvisiamo se cambia. Garantiamo esecuzione e materiali: se l’opera arriva danneggiata o non corrisponde alla foto che avete approvato, la ridipingiamo a nostre spese. Poiché la vedete fotografata prima della partenza, quasi tutte le domande sono risolte prima della spedizione.
Domande frequenti
Dove si trova l’originale?
In una collezione privata. Non nominiamo un proprietario e non abbiamo visto la tela di persona.
Qual è il numero di inventario?
Non ce n’è. I numeri di inventario appartengono ai musei, e quest’opera è in mani private.
Quando fu dipinta?
Indichiamo dal 1917 al 1918. La letteratura di catalogo data il gruppo dei ritratti di Jeanne soprattutto al 1918 e al 1919.
L’opera è firmata?
Sì, lungo l’angolo in basso a destra della tela che riproduciamo.
Avete la misura dell’originale?
Sì. La nostra misura più piccola, 29 × 46 cm, è quella dell’originale.
Quale misura devo scegliere?
Per una camera o un corridoio, 40 × 60 cm. Per una parete di soggiorno, 70 × 110 cm.
Quanti ritratti di Jeanne dipinse?
Se ne conoscono ventisei. Era la sua compagna e la madre di sua figlia, e morì il giorno dopo di lui.
Quali altri ritratti di Jeanne avete?
Guardate Ritratto di Jeanne Hébuterne I, Ritratto di Jeanne Hébuterne III, Ritratto di Jeanne Hébuterne V e Ritratto di Jeanne Hébuterne in abito nero e rosso. L’intera scelta è nella galleria Amedeo Modigliani, e sul pittore abbiamo scritto un articolo più lungo.
Quanto segue da vicino le proporzioni dell’originale?
L’originale misura 29 × 46 cm, ed è proprio la misura che teniamo in elenco: 29 x 46 cm. Il rapporto è quello dell’originale, senza scarto.
- Soggetto: Jeanne Hébuterne, testa e spalle, lunghi capelli castani con la riga in mezzo, un abito nero che scopre le spalle, un fondo grigio lavorato
- Originale: 46 × 29 cm, olio su tela, firmato in basso a destra, collezione privata — nessun numero di inventario
- La nostra versione: olio su tela dipinto a mano, otto misure da 29 × 46 a 100 × 160 cm, la più piccola esattamente quella dell’originale
- Da sapere: 46 per 29 cm è una tela commerciale francese standard, la marine n. 8, e il contorno fu disegnato a carboncino e poi ripassato con nero diluito
Gli occhi su questa tela hanno le pupille. Fra le 76 opere di Modigliani su questo scaffale sono 17 così, in 53 la pupilla manca – opera per opera.









































