Die 50 berühmtesten Gemälde der Welt

Kunst hat die außergewöhnliche Fähigkeit, Zeit, Kultur und Sprache zu überwinden und einen unauslöschlichen Eindruck im kollektiven Bewusstsein der Menschheit zu hinterlassen. In diesem weiten Feld des künstlerischen Ausdrucks zeichnen sich bestimmte Meisterwerke durch ihre historische Bedeutung, ihre kulturelle Wirkung und ihre Fähigkeit aus, Generationen zu fesseln. In diesem Artikel befassen wir uns mit den 50 berühmtesten Gemälden der Welt, von denen jedes ein Beweis für die Kraft der Kreativität und Vorstellungskraft ist.

Alle Gemälde dieser Liste können Sie auch zu Hause haben: Wir malen sie als handgemalte Kopien auf Leinwand, je nach Werk in Öl oder Acryl, auf Bestellung und in der Größe Ihrer Wahl. Unter jedem Gemälde finden Sie den Link zu seiner Reproduktion in unserem Shop, und alle Reproduktionen berühmter Gemälde sind in einer Galerie versammelt.

Die Liste: 50 berühmte Gemälde auf einen Blick

Jedes Gemälde der Liste ist mit unserer handgemalten Reproduktion auf Leinwand verlinkt. Die ersten 15 beschreiben wir unten ausführlich, danach folgen 35 weitere berühmte Gemälde.

Mona Lisa von Leonardo da Vinci

Das geheimnisvolle Lächeln der Mona Lisa hat Kunstliebhaber und fasziniert Historiker seit Jahrhunderten. Dieses ikonische Porträt wurde vom italienischen Renaissance-Genie Leonardo da Vinci gemalt und soll Lisa Gherardini, eine Frau aus Florenz, darstellen. Die subtilen Nuancen ihres Gesichtsausdrucks, der präzise Einsatz von Sfumato (Mischen von Farben und Tönen) und die komplizierten Details ihres Kleides und Hintergrunds tragen zum Reiz des Gemäldes bei. Leonardos Leben und Werk schildern wir in der Biografie von Leonardo da Vinci.

Der Ruhm von Mone Lisa wird auch auf seine Geschichte zurückgeführt , darunter Diebstahl aus dem Louvre im Jahr 1911 und seine Rückgabe im Jahr 1913. Das Kunstwerk des Gemäldes wurde in unzähligen Medien wiederholt, parodiert und referenziert, was seinen Status als universelles Symbol künstlerischer Brillanz festigte.

Die handgemalte Reproduktion der Mona Lisa finden Sie unter den Werken von Leonardo.

Handgemalte Reproduktion: Leonardo da Vinci – Mona Lisa

Sternennacht von Vincent van Gogh

Sternennacht von Vincent van Gogh ist die Verkörperung des die emotionalen Turbulenzen des Künstlers und seine einzigartigen Interpretationen der Welt. Während er in einer Anstalt in Saint-Rémy-de-Provence, Frankreich, gemalt wurde, erzeugen die wirbelnden Pinselstriche und leuchtenden Farben im Nachthimmel und im Dorf darunter ein Gefühl von Bewegung und Tiefe.

Starry Night wird nicht nur wegen seiner bezaubernden Ästhetik geschätzt, sondern auch wegen seiner Fähigkeit, eine Vielzahl von Emotionen und Interpretationen hervorzurufen. Der Einfluss des Gemäldes ist in der modernen Kunst und Populärkultur sichtbar und festigt seinen Platz als Meisterwerk, das die Lücke zwischen künstlerischem Ausdruck und menschlicher Erfahrung schließt.

Achtung: Dies ist die Sternennacht aus dem MoMA in New York – ein anderes Gemälde als die Sternennacht über der Rhône, die ein Jahr zuvor am Ufer der Rhône in Arles entstand.

Handgemalte Reproduktion: Vincent van Gogh – Sternennacht

Die Beständigkeit der Erinnerung von Salvador Dalí

Die Beständigkeit der Erinnerung von Salvador Dalí ist ein surrealistisches Meisterwerk, das die Wahrnehmung von Realität und Zeit herausfordert. Die schmelzenden Uhren auf dem Gemälde, bedeckt mit verschiedenen Gegenständen, erzeugen eine traumhafte und aufregende Atmosphäre. Dalís akribische Liebe zum Detail und die präzise Wiedergabe surrealistischer Elemente machen dieses Werk visuell fesselnd und intellektuell anregend.

Die Beständigkeit der Erinnerung, die die Fließfähigkeit der Zeit und die Verzerrungen des Unterbewusstseins symbolisiert, fängt die Essenz der surrealistischen Bewegung ein. Sein Einfluss auf Kunst und Populärkultur festigte seinen Status als Repräsentation der grenzenlosen Natur der Vorstellungskraft.

Die Geschichte des Gemäldes steht in unserem Beitrag über Die Beständigkeit der Erinnerung, der Lebensweg des Malers in der Biografie von Salvador Dalí.

Handgemalte Reproduktion: Salvador Dalí – Die Beständigkeit der Erinnerung

Der Schrei von Edvard Munch (1893)

Der Schrei von Edvard Munch ist die Verkörperung existenzieller Ängste und innerer Unruhe. Das Gemälde zeigt eine Figur auf einer Brücke vor einem blutroten Himmel und fängt einen Moment intensiver emotionaler Belastung ein. Die verzerrte Landschaft und der offene Mund der Figur sind zu ikonischen Darstellungen zeitgenössischer Angst und der menschlichen Verfassung geworden.

Der Einfluss von Der Schrei auf Kunst und Kultur ist wie so oft außergewöhnlich erwähnt, parodiert und interpretiert. Seine Fähigkeit, tiefe Emotionen zu vermitteln und die menschliche Psyche zu erforschen, haben ihm einen Platz unter den berühmtesten und erschreckendsten Gemälden der Kunstgeschichte eingebracht.

Mehr dazu in unserem Beitrag über Der Schrei und in der Biografie von Edvard Munch.

Handgemalte Reproduktion: Edvard Munch – Der Schrei

Guernica Pablo Picasso

Guernica Pablo Picasso ist ein monumentales Antikriegs-Statement, das die Schrecken von Guernica verewigt der spanische Bürgerkrieg. Die starke Schwarz-, Weiß- und Graupalette stellt die Verwüstung der deutschen und italienischen Bombenangriffe auf die Stadt Guernica während des Konflikts dar und verstärkt das Gefühl von Tragödie und Chaos.

Guernica ist ein Symbol des Protests gegen Gewalt und ein Aufruf zum Frieden. Seine emotionale Intensität und kraftvollen Gemälde festigten seine Position als tiefgründiger künstlerischer Kommentar zu den Gräueltaten des Krieges und der Widerstandsfähigkeit des menschlichen Geistes.

Den Lebensweg des Malers beschreiben wir in der Biografie von Pablo Picasso.

Die berühmtesten Gemälde der Welt sind mehr als nur visuelle Kreationen; Sie sind Fenster in die menschliche Erfahrung, Behälter für Emotionen und Reflexionen der Gedanken des Künstlers. Mona Lisa, Sternennacht, Die Beständigkeit der Erinnerung,Der Schrei und Guernic a>a inspiriert weiterhin, regt zum Nachdenken an und regt Gespräche auf der ganzen Welt an. Da diese Meisterwerke die Zeit überdauern, erinnern sie uns an die dauerhafte Kraft der Kunst, Lücken zu schließen, Grenzen zu überwinden und uns alle durch gemeinsame Erfahrungen zu verbinden.

Handgemalte Reproduktion: Pablo Picasso – Guernica

Der Kuss – Gustav Klimt

Der Höhepunkt der Wiener Goldenen Periode: ein umschlungenes Paar in goldenen Mänteln, in Öl mit echtem Blattgold gemalt. Seit 1908 hängt das Original im Belvedere in Wien und hat Österreich nie verlassen. Die Geschichte des Gemäldes steht in unserem Beitrag über Der Kuss, die handgemalte Reproduktion finden Sie unter den Werken von Klimt.

Handgemalte Reproduktion: Gustav Klimt – Der Kuss

Sonnenblumen – Vincent van Gogh

Die Stillleben-Serie, die zum Synonym für Van Gogh wurde: Gelb auf Gelb, in Arles für Gauguins Ankunft gemalt. Die Fassungen hängen in London, Amsterdam und München. Die Reproduktion finden Sie unter den Werken von Van Gogh, mehr über den Maler in der Biografie.

Handgemalte Reproduktion: Vincent van Gogh – Sonnenblumen (Amsterdamer Fassung)

Seerosen – Claude Monet

Monets Garten in Giverny, mehr als zweihundertmal gemalt: Wasseroberfläche, Spiegelungen und Licht ohne Horizont. Die panoramischen Leinwände umgeben die Besucher der Pariser Orangerie. Die Reproduktionen stehen unter den Werken von Monet. Den Werdegang des Malers beschreiben wir in der Biografie von Claude Monet.

Handgemalte Reproduktion: Claude Monet – Seerosen

Das Abendmahl – Leonardo da Vinci

Das Wandbild im Mailänder Kloster Santa Maria delle Grazie: der Moment, in dem Christus den Verrat ankündigt, festgehalten in der Geometrie der Blicke und Gesten. Eines der meistanalysierten Werke der Kunstgeschichte. Die Reproduktion finden Sie unter den Werken von Leonardo.

Handgemalte Reproduktion: Leonardo da Vinci – Das Abendmahl

Sternennacht über der Rhône – Vincent van Gogh

Die weniger bekannte, aber nicht weniger zauberhafte Schwester der berühmten Sternennacht: eine reale Nachtszene am Ufer der Rhône in Arles, mit Gaslaternen, die sich im Wasser spiegeln. Achtung – das ist ein anderes Gemälde als die Sternennacht aus dem MoMA; den Unterschied erklären wir in unserem Beitrag über die Sternennacht über der Rhône.

Handgemalte Reproduktion: Vincent van Gogh – Sternennacht über der Rhône

Die Geburt der Venus – Sandro Botticelli

Die Renaissance-Göttin auf der Muschel, aus dem Meerschaum geboren – eine Ikone der Florentiner Uffizien und eines der am häufigsten reproduzierten Bildmotive der Geschichte. Die handgemalte Reproduktion finden Sie in unserem Angebot.

Handgemalte Reproduktion: Sandro Botticelli – Die Geburt der Venus

Der Lebensbaum – Gustav Klimt

Spiralförmige Äste, die Himmel, Erde und Unterwelt verbinden: Klimts beliebtestes dekoratives Motiv, für den Fries des Palais Stoclet geschaffen. Eines der am häufigsten gewählten Motive fürs Zuhause – die Reproduktion steht unter den Werken von Klimt.

Handgemalte Reproduktion: Gustav Klimt – Der Lebensbaum

Caféterrasse am Abend – Vincent van Gogh

Ein Café in Arles unter dem Sternenhimmel, ohne die Verwendung von Schwarz gemalt: das Blau der Nacht gegen das warme Leuchten der Terrasse. Die Reproduktion finden Sie unter den Werken von Van Gogh.

Handgemalte Reproduktion: Vincent van Gogh – Caféterrasse am Abend

Bildnis Adele Bloch-Bauer I – Gustav Klimt

Die «Goldene Adele»: das Porträt, das 2006 einen der höchsten Preise der Kunstmarktgeschichte erzielte. Die Goldene Periode in ihrer reinsten Form. Die Reproduktion steht unter den Werken von Klimt, die Geschichte des Malers in der Biografie von Klimt.

Handgemalte Reproduktion: Gustav Klimt – Bildnis Adele Bloch-Bauer I

Die weinende Frau – Pablo Picasso

Ein Gesicht, zerbrochen in Farbflächen des Schmerzes – die Fortsetzung von Guernica im intimen Format. Eines der stärksten Porträts des 20. Jahrhunderts. Die Reproduktion finden Sie unter den Werken von Picasso, mehr über den Maler in der Biografie.

Handgemalte Reproduktion: Pablo Picasso – Weinende Frau

35 weitere berühmte Gemälde

16. Das Mädchen mit dem Perlenohrring – Johannes Vermeer

Ein Mädchen mit blau-gelbem Turban wendet sich uns zu, die Lippen leicht geöffnet, eine Perle fängt das Licht. Es ist kein Porträt einer realen Person, sondern eine Tronie, eine Gesichtsstudie, und gilt als Mona Lisa des Nordens.

Handgemalte Reproduktion: Johannes Vermeer – Das Mädchen mit dem Perlenohrring

17. Die Erschaffung Adams – Michelangelo

Zwei Finger, die sich fast berühren: Gott streckt sich Adam entgegen, an der Decke der Sixtinischen Kapelle. Das Fresko, das Michelangelo vom Gerüst aus malte, ist das meistreproduzierte religiöse Motiv der Welt.

Handgemalte Reproduktion: Michelangelo – Die Erschaffung Adams

18. Die Nachtwache – Rembrandt

Hauptmann Frans Banninck Cocq führt seine Schützenkompanie aus dem Dunkel, von einem plötzlichen Lichtstrahl getroffen. Fast vier Meter breit ist das Gemälde der Stolz des Rijksmuseums, und trotz des Namens eine Tagesszene, die alter Firnis verdunkelt hat.

Handgemalte Reproduktion: Rembrandt – Die Nachtwache

19. Impression, Sonnenaufgang – Claude Monet

Eine orange Sonne über dem nebligen Hafen von Le Havre, in schnellen Pinselstrichen gemalt. Ein Kritiker spottete über den Titel, und so bekam die ganze Bewegung ihren Namen: Impressionismus.

Handgemalte Reproduktion: Claude Monet – Impression, Sonnenaufgang

20. Frau mit Sonnenschirm – Claude Monet

Monets Frau Camille und Sohn Jean auf einem Hügel an einem windigen Sommertag, von unten gegen den hellen Himmel gesehen. Schleier und Gras bewegen sich im Wind, deshalb wirkt das Gemälde wie ein einziger Augenblick.

Handgemalte Reproduktion: Claude Monet – Frau mit Sonnenschirm

21. Les Demoiselles d’Avignon – Pablo Picasso

Fünf Frauen in scharfen, gebrochenen Flächen gemalt, zwei davon mit maskenhaften Gesichtern. Das Gemälde schockierte sogar Picassos Freunde und ebnete den Weg zum Kubismus.

Handgemalte Studie: Pablo Picasso – Les Demoiselles d’Avignon

22. Primavera – Sandro Botticelli

Venus steht in einem Orangenhain, während der Frühling kommt: Flora streut Blumen, die drei Grazien tanzen und Merkur vertreibt die Wolken. Botaniker haben auf der Wiese rund 500 Pflanzen gezählt.

Handgemalte Reproduktion: Sandro Botticelli – Primavera

23. Nachtschwärmer – Edward Hopper

Drei Gäste und ein Kellner in einem hell erleuchteten Diner an einer leeren nächtlichen Straße, gesehen durch ein gebogenes Fenster ohne Tür. Das Gemälde ist zum Sinnbild der Einsamkeit in der Großstadt geworden.

Handgemalte Studie: Edward Hopper – Nachtschwärmer

24. Schlafzimmer in Arles – Vincent van Gogh

Van Goghs eigenes Zimmer im Gelben Haus in Arles, in flachen, leuchtenden Farben: rote Decke, blaue Wände, zwei Stühle. Er wollte damit Ruhe ausdrücken und malte es gleich dreimal.

Handgemalte Reproduktion: Vincent van Gogh – Schlafzimmer in Arles

25. Weizenfeld mit Krähen – Vincent van Gogh

Ein stürmisch blauer Himmel, ein Weizenfeld, durchzogen von drei Wegen, und ein Schwarm schwarzer Krähen. In den letzten Wochen von Van Goghs Leben gemalt, wird es oft als sein Abschied gelesen.

Handgemalte Reproduktion: Vincent van Gogh – Weizenfeld mit Krähen

26. Mandelblüte – Vincent van Gogh

Weiße Mandelblüten vor klarem blauem Himmel, gemalt als Geschenk, als Van Goghs Bruder Theo einen Sohn bekam. Die ruhigen, japanisch inspirierten Zweige machen es zu einem der beliebtesten Gemälde für Schlaf- und Wohnzimmer.

Handgemalte Reproduktion: Vincent van Gogh – Mandelblüte

27. Selbstporträt mit verbundenem Ohr – Vincent van Gogh

Van Gogh in grünem Mantel und Pelzmütze, das Ohr verbunden, kurz nach der Krise in Arles gemalt, in der er es abschnitt. Hinter ihm hängt ein japanischer Holzschnitt, ein stilles Zeichen dessen, was ihm Halt gab.

Handgemalte Reproduktion: Vincent van Gogh – Selbstporträt mit verbundenem Ohr

28. Das Nachtcafé – Vincent van Gogh

Ein Billardtisch, Gaslampen und ein paar späte Gäste in einem Café in Arles, in grell kontrastierendem Rot und Grün. Van Gogh schrieb, er wolle einen Ort zeigen, an dem man sich ruinieren, verrückt werden oder ein Verbrechen begehen kann.

Handgemalte Reproduktion: Vincent van Gogh – Das Nachtcafé

29. Komposition VIII – Wassily Kandinsky

Kreise, Linien und Dreiecke, angeordnet wie ein Musikstück auf hellem Grund. Kandinsky hielt das Gemälde für den Höhepunkt seines Schaffens nach dem Krieg und für eine seiner wichtigsten Kompositionen.

Handgemalte Reproduktion: Wassily Kandinsky – Komposition VIII

30. Gelb Rot Blau – Wassily Kandinsky

Gelb links, Blau rechts und Rot dazwischen: Kandinskys großes Gemälde aus den Bauhaus-Jahren, in dem scharfe geometrische Formen auf weiche, schwebende treffen.

Handgemalte Reproduktion: Wassily Kandinsky – Gelb Rot Blau

31. Komposition II mit Rot, Blau und Gelb – Piet Mondrian

Schwarze Linien, ein großes rotes Quadrat und kleine blaue und gelbe Felder auf Weiß. Mondrian reduzierte die Malerei auf das Wesentliche, und das Ergebnis prägte Design, Architektur und Mode.

Handgemalte Reproduktion: Piet Mondrian – Komposition II mit Rot, Blau und Gelb

32. Ein Sonntagnachmittag auf der Insel La Grande Jatte – Georges Seurat

Pariser entspannen sich an einem Sonntag auf einer Seine-Insel, jede Figur aus Tausenden kleiner Punkte reiner Farbe aufgebaut. Seurat arbeitete zwei Jahre daran und machte damit den Pointillismus berühmt.

Handgemalte Reproduktion: Georges Seurat – Ein Sonntagnachmittag auf der Insel La Grande Jatte

33. Das Frühstück der Ruderer – Pierre-Auguste Renoir

Renoirs Freunde teilen an einem Sommernachmittag Mittagessen und Wein auf einem Balkon über der Seine. Unter ihnen ist Aline Charigot, die mit einem Hündchen spielt und später seine Frau wurde.

Handgemalte Reproduktion: Pierre-Auguste Renoir – Das Frühstück der Ruderer

34. Tanz im Moulin de la Galette – Pierre-Auguste Renoir

Ein sonntäglicher Tanz im Freien auf dem Montmartre, Sonnenlicht fällt durch die Bäume auf Kleider und Gesichter. Es ist eines der fröhlichsten Gemälde des Impressionismus.

Handgemalte Reproduktion: Pierre-Auguste Renoir – Tanz im Moulin de la Galette

35. Tanz in Bougival – Pierre-Auguste Renoir

Ein Paar tanzt im Freien, die Frau mit roter Haube wendet ihr Gesicht vom Partner ab. Modell stand Suzanne Valadon, die später selbst eine bekannte Malerin wurde.

Handgemalte Reproduktion: Pierre-Auguste Renoir – Tanz in Bougival

36. Die Kartenspieler (Metropolitan) – Paul Cézanne

Provenzalische Bauern konzentrieren sich auf ein Kartenspiel, reglos wie ein Stillleben. Cézanne malte das Thema fünfmal, und eine Fassung wurde zu einem der teuersten je verkauften Gemälde.

Handgemalte Reproduktion: Paul Cézanne – Die Kartenspieler (Metropolitan)

37. Die Tanzstunde – Edgar Degas

Junge Ballerinen warten, dehnen sich und hören zu, während sich der alte Ballettmeister auf seinen Stock stützt. Degas malte Tänzerinnen öfter als jedes andere Motiv, und diese Probenszene ist seine bekannteste.

Handgemalte Reproduktion: Edgar Degas – Die Tanzstunde

38. Woher kommen wir? Was sind wir? Wohin gehen wir? – Paul Gauguin

Gauguins größtes Gemälde, von rechts nach links zu lesen wie ein Leben: ein Neugeborenes, ein junger Mensch, der Früchte pflückt, und eine alte Frau vor dem Tod. Er malte es auf Tahiti als sein Vermächtnis.

Handgemalte Reproduktion: Paul Gauguin – Woher kommen wir? Was sind wir? Wohin gehen wir?

39. Arearea (Freude) – Paul Gauguin

Zwei tahitianische Frauen sitzen unter einem Baum, eine spielt Flöte, daneben ein leuchtend roter Hund. Die reinen, unnatürlichen Farben schockierten Paris, und Gauguin zählte es zu seinen besten Werken.

Handgemalte Reproduktion: Paul Gauguin – Arearea (Freude)

40. Judith I – Gustav Klimt

Die biblische Heldin Judith mit halb geschlossenen Augen, ganz von Gold umgeben, hält am Rand des Gemäldes das Haupt des Holofernes. Es war das erste Gemälde von Klimts Goldener Periode.

Handgemalte Reproduktion: Gustav Klimt – Judith I

41. Lavendelnebel: Nummer 1 – Jackson Pollock

Eine Wolke aus weißen, schwarzen, rosa und silbernen Tropfen, auf eine am Boden liegende Leinwand gegossen und geschleudert. Lavendel enthält das Gemälde nicht: Der weiche Farbton entsteht aus den Farbschichten, den Titel schlug ein Kritiker vor.

Handgemalte Studie: Jackson Pollock – Lavendelnebel: Nummer 1

42. Die Elefanten – Salvador Dalí

Elefanten auf unmöglich langen, dünnen Spinnenbeinen schreiten unter einem roten Wüstenhimmel und tragen Obelisken auf dem Rücken. Schwere, die auf zerbrechlichen Beinen schwebt, ist eines der bekanntesten Motive Dalís.

Handgemalte Studie: Salvador Dalí – Die Elefanten

43. Die zwei Fridas – Frida Kahlo

Zwei Fridas sitzen Hand in Hand, eine im europäischen Kleid, eine in Tehuana-Tracht, ihre offenen Herzen durch eine Ader verbunden. Kahlo malte das Gemälde im Jahr ihrer Scheidung von Diego Rivera.

Handgemalte Reproduktion: Frida Kahlo – Die zwei Fridas

44. Nu couché – Amedeo Modigliani

Ein Akt, über die ganze Leinwand gestreckt, warme Haut vor dunkelrotem Grund. Modiglianis Akte lösten bei seiner einzigen Einzelausstellung einen Polizeiskandal aus, und einer davon wurde später für mehr als 170 Millionen Dollar verkauft.

Handgemalte Reproduktion: Amedeo Modigliani – Nu couché

45. Der Traum – Henri Rousseau

Eine Frau auf einem roten Sofa mitten im Dschungel, umgeben von Löwen, einem Elefanten, Vögeln und einem Schlangenbeschwörer. Rousseau verließ Frankreich nie: Seine Dschungel malte er nach Besuchen im Pariser Botanischen Garten.

Handgemalte Reproduktion: Henri Rousseau – Der Traum

46. Die schlafende Zigeunerin – Henri Rousseau

Eine Reisende schläft unter dem Vollmond in der Wüste, ein Löwe beschnuppert sie, ohne ihr etwas zu tun. Die Stille und die klaren, fast naiven Formen machten das Gemälde zum Liebling der Surrealisten.

Handgemalte Reproduktion: Henri Rousseau – Die schlafende Zigeunerin

47. Die Anatomie des Dr. Tulp – Rembrandt

Doktor Tulp zeigt sieben Chirurgen, die sich um einen Leichnam versammelt haben, die Muskeln eines Unterarms. Dieses Gruppenporträt machte den 26-jährigen Rembrandt in Amsterdam berühmt.

Handgemalte Reproduktion: Rembrandt – Die Anatomie des Dr. Tulp

48. Das Abendmahl in Emmaus – Caravaggio

Der auferstandene Christus segnet am Tisch das Brot, und zwei Jünger erkennen ihn mit jähem Erschrecken, einer breitet die Arme aus. Der Obstkorb, der an der Tischkante balanciert, ist eines von Caravaggios berühmten Details.

Handgemalte Reproduktion: Caravaggio – Das Abendmahl in Emmaus

49. Die Berufung des heiligen Matthäus – Caravaggio

Ein Lichtstrahl durchquert eine dunkle Schankstube, als Christus auf den Zöllner Matthäus zeigt, der ungläubig auf sich selbst deutet. Das Gemälde hängt bis heute in der römischen Kirche, für die es gemalt wurde.

Handgemalte Reproduktion: Caravaggio – Die Berufung des heiligen Matthäus

50. Der Seerosenteich (Japanische Brücke) – Claude Monet

Eine grüne japanische Brücke über einem Teich voller Seerosen in Monets eigenem Garten in Giverny. Er legte den Garten an, um ihn zu malen, und er wurde bis zu seinem Lebensende sein Hauptmotiv.

Handgemalte Reproduktion: Claude Monet – Der Seerosenteich (Japanische Brücke)

Welches ist das berühmteste Gemälde der Welt?

Nach Besucherzahlen und Bekanntheit unbestritten die Mona Lisa von Leonardo da Vinci im Pariser Louvre – bis zu zehn Millionen Menschen sehen sie jährlich.

Wo hängen die berühmtesten Gemälde der Welt?

Die meisten bewahren der Louvre und das Musée d’Orsay in Paris, das MoMA in New York, die Uffizien in Florenz, das Belvedere in Wien und das Van Gogh Museum in Amsterdam.

Kann ich eine Reproduktion eines berühmten Gemäldes kaufen?

Ja – in unserer Online-Galerie bestellen Sie die handgemalte Reproduktion jedes Gemäldes aus dieser Liste, auf Leinwand im gewünschten Format. Vor der Lieferung erhalten Sie ein Foto des Gemäldes zur Freigabe, und ein Motiv, das nicht im Angebot steht, malen wir nach Wunsch. Auf Wunsch passen wir es an (Farben, Details) und versenden erst nach Ihrer Freigabe.

Was kostet eine handgemalte Kopie eines berühmten Gemäldes?

Der Preis hängt von Größe und Detailreichtum ab. Die meisten Gemälde dieser Liste beginnen in der kleinsten Größe bei etwa 110 bis 200 €, große und detailreiche Werke alter Meister wie die Nachtwache kosten mehr. Den Preis jeder Größe finden Sie auf der Produktseite.

Wie schnell kommt das Gemälde?

Gemälde mit einer Größe auf Lager versenden wir innerhalb von 6 Werktagen. Alle anderen werden auf Bestellung gemalt und kommen in 15 bis 45 Tagen. Vor dem Versand erhalten Sie ein Foto des fertigen Gemäldes.

Können Sie ein berühmtes Gemälde malen, das nicht auf der Liste steht?

Ja. Werke wie Die große Welle vor Kanagawa, Las Meninas oder Die Schule von Athen malen wir auf Bestellung.