Edvard Munch – L’urlo

L’urlo è un’opera di Edvard Munch del 1893: una figura su un ponte sopra il fiordo di Kristiania si preme le mani sulla testa e ascolta un urlo che passa attraverso la natura. L’originale è conservato al Nasjonalmuseet di Oslo con il numero di inventario NG.M.00939 e non è dipinto su tela, ma a tempera e pastello grasso su cartone. Da noi nasce come riproduzione dipinta a mano a olio; la fotografia dell’opera finita vi arriva per approvazione prima della spedizione, e scegliete fra dieci misure oppure una misura secondo il vostro desiderio.

L’urlo – Edvard Munch

Che cosa si vede?

Su un ponte sopra il fiordo sta una sola figura, rivolta verso chi guarda, le mani accanto al viso e la bocca aperta in un suono lungo. Chi sia non è scritto da nessuna parte: la scheda del museo non porta un nome, Munch non l’ha indicata come proprio ritratto e non ha citato modelli. È dunque una figura senza nome, non una persona determinata. Sullo sfondo, lungo la stessa balaustra, si allontanano due figure scure con il capo coperto; anche loro restano senza nome. La differenza porta tutta la tensione: quelle proseguono, questa si è fermata. La scena si svolge sopra Kristiania, l’odierna Oslo.

Che cosa è dipinto sull’originale?

Il terzo superiore è occupato dal cielo, in fasce orizzontali rosse, purpuree e giallo arancio con brevi tratti verdazzurri fra loro. Sotto, l’acqua si snoda in curve blu scuro e quasi nere a forma di S verso l’orizzonte, con piccoli profili di barche e due alberi di nave. La balaustra taglia la scena in diagonale da sinistra in basso verso destra, in linee brune, ocra e rossastre. Il volto è verde giallo, occhi e bocca cavità scure, il corpo una sagoma ondulata che si ripete nelle curve dell’acqua. Insolito è il supporto: Munch lavorò su cartone e lo lasciò scoperto sul margine destro e nel cielo, così che il suo colore caldo e sabbioso partecipa alla scena. Tempera e pastello grasso stanno sottili; proprio per questo l’originale è così sensibile alla luce da essere raramente esposto a lungo in museo.

Perché questo quadro è importante?

L’espressionismo ha trovato con quest’opera la sua forma più riconoscibile. Munch dipinse non come una scena appare, ma come si sente: il colore del cielo è uno stato dei nervi, e la prospettiva del ponte trascina chi guarda dentro la scena senza lasciargli appoggio. Le generazioni successive in Germania e in Austria presero questo passaggio come punto di partenza. Fuori dalla storia dell’arte il motivo è diventato un linguaggio per l’angoscia; pochi lavori hanno la fortuna di un quadro espressionista citato così spesso.

Che cosa significa l’opera?

L’errore più comune nel leggere quest’opera è credere che la figura stia urlando. Non urla – ascolta. In una nota di diario del 1892 Munch descrisse una sera in cui camminava con due amici sopra la città, si fermò quando il cielo si tinse di rosso sangue e annotò di avere sentito un urlo infinito passare attraverso la natura. L’urlo non esce dalla bocca della figura ma dall’ambiente; le mani alla testa sono difesa dal suono, non la sua sorgente. La nota è di Munch stesso e non è interpretazione di storici dell’arte, perciò la riportiamo per quello che è – la testimonianza del pittore sulla propria scena.

È la versione dipinta o un pastello?

La nostra è dipinta ed è la prima delle due dipinte. Il motivo esiste in quattro esecuzioni a colori, non in una: due dipinte, due pastelli. La nostra segue la versione del 1893 su cartone conservata al Nasjonalmuseet con il numero NG.M.00939. La seconda dipinta nacque non prima del 1910 e si trova al Munchmuseet di Oslo, eseguita a tempera e olio su cartone non preparato. Dei pastelli uno è privo di firma e di anno, datato anch’esso al 1893, l’altro è firmato e datato 1895 ed è il solo in mani private; quello è stato venduto all’asta nel 2012. Inoltre nel 1895 Munch realizzò il motivo anche come litografia, dunque come stampa grafica e non come opera a colori. Sul retro del nostro originale si trova anche uno schizzo della scena. Se cercate la versione dal cielo rosso di Oslo, siete sulla pagina giusta; l’intera offerta si trova nella galleria di Edvard Munch. Al motivo è più vicina Disperazione del 1892, dove lo stesso ponte e lo stesso cielo portano ancora una figura curva, e un anno dopo nacque L’ansia nello stesso luogo; al ponte sono legate anche Ragazze sul ponte e Sera a Karl Johan.

Come nasce la nostra versione dipinta a mano?

Questo è un quadro artistico nato dal pennello e dai colori a olio, non da una stampante. Poiché l’originale non è su tela, il nostro pittore non imita il cartone ma trasporta l’ordine di colore della scena sulla tela, dove l’olio ottiene una superficie più densa e durevole di una tempera sottile. Le fotografie sopra questa descrizione ritraggono nostre opere, riprese in laboratorio, non l’originale del museo: è esattamente ciò che ricevete. Nella terza fotografia l’opera finita sta sul cavalletto del nostro laboratorio, tra lavori incorniciati, poco prima dell’ultimo controllo. Nella quarta fotografia il cielo è ripreso da vicino, così che si vedono le singole pennellate e la trama della tela accanto all’angolo della cornice – un rilievo che la stampa piatta è incapace di rendere, perché su un foglio liscio manca ogni ombra. Nella quinta fotografia c’è un macro della testa e delle mani, dove si vede che ogni superficie è stata davvero stesa a mano. La prima e la seconda fotografia mostrano la stessa opera per intero, frontalmente e di scorcio. Poiché tutto è fatto a mano, ogni copia dipinta a mano è sé stessa e due esemplari non sono mai del tutto uguali.

Quale misura per quale parete?

Se non sapete quale: 74 x 91 cm. Corrisponde quasi esattamente all’originale, 73,5 x 91 cm, ed è la sola in cui vedete la scena nella grandezza in cui fu dipinta. Il formato è verticale e l’orizzonte basso: l’opera chiede una collocazione un po’ più alta. Le misure 40 x 50 e 50 x 60 cm vanno nel corridoio; 60 x 70 e 90 x 110 cm sopra un cassettone; 110 x 140 e 130 x 160 cm sono il vero quadro per il soggiorno sopra il divano; 150 x 190, 160 x 200 e 180 x 225 cm sono per scale, ambienti alti e pareti grandi, dove al cielo serve aria; Poiché il cielo rosso è forte, la scena rende meglio su una parete tranquilla e neutra, perché a distanza le fasce si uniscono in un insieme. Tutte e dieci le misure nascono su ordinazione; su questa pagina non c’è una misura disponibile come opera già dipinta.

Misura su richiesta, telaio e cornice

Se nessuna delle dieci misure va bene, dipingiamo secondo le vostre misure conservando il rapporto dell’originale, così che figura e ponte non risultino compressi; è il nostro quadro su misura. Ogni esemplare arriva teso su telaio di legno e pronto da appendere; il telaio si può omettere. Su questa pagina la tela è offerta senza cornice; la cornice si sceglie separatamente con la nostra applicazione 3D, che su questo motivo mostra ogni nostro profilo di cornice: oro, argento, nero, bianco e legno naturale. L’applicazione serve esclusivamente alla scelta della cornice. Se desiderate vedere come l’opera apparirà proprio sulla vostra parete, quello è il nostro servizio separato di inserimento nell’ambiente.

Consegna e garanzia

Ogni esemplare nasce su ordinazione nel nostro atelier in Slovenia: calcolate da 15 a 45 giorni secondo la misura. Lo spediamo teso e protetto, in Italia e nell’Unione Europea senza dogana. Prima della spedizione ricevete la fotografia dell’opera finita per approvazione, e per ogni ordine vale la nostra regola sui resi. Ogni nostro quadro su tela nasce nello stesso modo, anche quando si tratta di quadri di autori famosi di altre epoche; del percorso di Munch e di come questa scena sia nata scriviamo nell’articolo su Edvard Munch.

Domande frequenti

Dove si trova l’originale?

Al Nasjonalmuseet di Oslo, inventario NG.M.00939; entrò in museo nel 1910 come dono di Olaf Schou.

Chi è la figura sul ponte?

Nessuno per nome. La scheda non porta un nome e Munch non l’ha indicata come ritratto; anche i due accompagnatori sullo sfondo restano senza nome.

Skrik è la stessa opera de L’urlo?

Sì. Skrik è il titolo norvegese, Der Schrei il tedesco, The Scream l’inglese, Krik lo sloveno e A sikoly l’ungherese – indicano tutti la stessa scena.

È una stampa?

No. L’ordine viene dipinto a mano a olio su tela; le pennellate si vedono e si sentono al tatto. La litografia del 1895 è una stampa, la nostra esecuzione no.

Quale misura conviene scegliere?

La misura 74 x 91 cm corrisponde all’originale quasi uno a uno; per le altre pareti vedete la guida sopra.

Posso avere una misura non in elenco?

Sì, dipingiamo su misura conservando il rapporto fra i lati dell’originale.

Come avviene la consegna?

Tesa sul telaio e protetta per il trasporto, in 15-45 giorni, dopo la vostra conferma della fotografia dell’opera finita.

Che cosa dice l’opera in una frase?

Che la figura ha udito un urlo passare attraverso la natura e per questo si preme la testa: il suono è nella scena.

L’originale è in vendita e quanto vale?

No. La versione di Oslo è in collezione pubblica e non è in vendita. Lo è stato solo il pastello del 1895 in mani private, venduto all’asta nel 2012; una tela dipinta a mano è l’unico modo di avere questa scena in casa.

A che altezza appenderla?

Il centro all’altezza degli occhi, circa 145–150 cm dal pavimento; sopra il divano 15–25 cm oltre la spalliera. Per l’orizzonte basso può stare più in alto.

È adatta come regalo?

Sì, in particolare a 50 x 60 e 60 x 70 cm, che arrivano pronte da appendere. Poiché l’opera nasce su ordinazione, calcolate da 15 a 45 giorni; se volete lasciare la scelta a chi la riceve, è disponibile il buono regalo.

• Soggetto: figura senza nome su un ponte sopra il fiordo di Kristiania, cielo a fasce rosse, due accompagnatori che si allontanano – 1893
• Originale: 73,5 x 91 cm, tempera e pastello grasso su cartone, Nasjonalmuseet, Oslo (NG.M.00939)
• La nostra esecuzione: olio dipinto a mano su tela, dieci misure da 40 x 50 a 180 x 225 cm, teso su telaio, senza cornice
• Da sapere: la figura non emette l’urlo, lo ascolta – Munch annotò che l’urlo passava attraverso la natura