Description
Le Peintre Krémègne est un portrait de 1916, conservé au Kunstmuseum Bern sous le numéro G 81.036. L’homme est assis dans un fauteuil à motifs, de face et légèrement tourné, dans un manteau vert noir, les deux mains ouvertes sur les genoux. Chez nous, il devient un tableau peint à la main, copie à l’huile sur toile, peint sur commande, en huit dimensions ou dans la dimension que vous nous indiquez ; avant l’expédition, nous vous envoyons la photo de la toile terminée.
| Titre : | Le Peintre Krémègne |
| Autres titres : | The Painter Krémègne · Pinchus Krémègne, formes utilisées par les notices |
| Peintre : | Amedeo Modigliani (1884–1920) |
| Année de création : | 1916 – les trois notices que nous avons pu lire concordent sur l’année |
| Dimensions de l’original (largeur × hauteur) : | 55,5 × 82 cm – selon deux notices ; Wikidata indique 55 × 81 cm |
| Technique originale : | huile sur toile |
| Style : | expressionnisme, École de Paris |
| Conservé à : | Kunstmuseum Bern (n° d’inventaire G 81.036, consigné comme legs de Georges F. Keller, 1981) |
| Notre reproduction : | copie peinte à la main, huile sur toile, huit dimensions ou dimension au choix |
Le Peintre Krémègne – Amedeo Modigliani
Que voit-on sur la toile ?
Le modèle est peint jusqu’aux cuisses, de face et légèrement tourné vers sa droite, dans un fauteuil dont le dossier brun rouge à motifs s’étend derrière lui. Le front est haut et bombé, d’un rose orangé chaud, les cheveux sont clairsemés au sommet, reculés aux tempes et sombres sur les côtés. Le visage est long et étroit ; les yeux sont des amandes d’un gris bleu pâle sous de lourdes paupières, les pupilles à peine marquées ; le nez est long et droit, une petite moustache sombre surmonte une petite bouche. Il porte un manteau boutonné vert noir à large col, au cou apparaît un col de chemise d’un blanc bleuté pâle. Les deux mains reposent ouvertes sur les genoux, paumes vers le bas et doigts écartés, peintes de la même couleur rose orangé que le visage – trois surfaces claires dans un tableau sombre, et la chose la plus inhabituelle qu’il contienne. En haut à droite, le fond passe à un aplat brun noir, et le long du bord droit court une bande de lumière gris bleu pointillée. La signature se trouve en haut à droite, en rouge, et le catalogue la consigne exactement à cet endroit et dans cette couleur.
Pourquoi un peintre peint-il un peintre ?
Parce que le modèle l’était. Pinchus Krémègne était un sculpteur et peintre lituanien du même cercle de Montparnasse, et Modigliani a peint bon nombre de ses confrères : ce rayon compte aussi le Portrait de Chaïm Soutine, le Portrait de Moïse Kisling et Léon Indenbaum. C’est l’École de Paris vue de l’intérieur – des artistes étrangers à Paris qui se peignent les uns les autres parce que, tout simplement, ils y étaient. Il vaut la peine de regarder comment ce portrait est peint : non pas comme un masque aux yeux fermés, qui est la formule habituelle de Modigliani, mais avec un regard que l’on peut croiser, et avec des mains qui ne sont pas cachées sur les genoux mais ouvertes. C’est l’attitude de quelqu’un qui est assis et qui attend, et c’est pourquoi ce portrait est plus personnel que la plupart. Pour la même année dans un ton tout autre, regardez Femme aux boucles d’oreilles.
Notice de l’original et deux dimensions qui ne concordent pas
Nous n’avons pas pu lire d’ici le propre catalogue du musée : sa page de collection ne nous a renvoyé aucune notice pour cette œuvre, et le document de provenance auquel le musée lui-même renvoie répond par un 401 – et répond aussi par un 401 à un nom de fichier inventé, de sorte que cette porte ne nous dit rien, dans un sens comme dans l’autre. Nous avons lu deux notices qui ne sont pas celles du musée. La notice du Bildindex, tenu par le Bildarchiv Foto Marburg, indique 1916, huile sur toile, 82 × 55,5 cm, Kunstmuseum Bern ; un catalogue publié de Modigliani indique 1916, huile sur toile, 82 × 55,5 cm, numéro d’inventaire G 81.036. Les deux concordent entre elles. La notice de l’œuvre sur Wikidata indique 81 × 55 cm, soit un centimètre et demi de moins dans les deux sens. Nous imprimons la paire que partagent deux notices indépendantes, et nous imprimons aussi le troisième chiffre au lieu de cacher le désaccord. Comme faible troisième contrôle : le rapport de la photographie publiée est de 0,668, ce qui est plus proche de la paire 82 × 55,5 que de l’autre – plus proche, mais ce n’est pas une preuve. Nous indiquons la largeur en premier, c’est pourquoi notre page porte 55,5 × 82 cm. Toute la sélection se trouve dans la galerie Amedeo Modigliani, et nous avons consacré au peintre un article plus long.
Où le tableau est-il passé ?
Le catalogue établit une chaîne et qualifie lui-même sa recherche d’inachevée, et c’est dans cet esprit que nous la rapportons. Elle va ainsi : le marchand parisien Libaude – l’homme que Wikidata tient sous le pseudonyme de Louis Lormel –, puis la collection Mareuse à Paris, que le catalogue marque lui-même d’un point d’interrogation, puis la collection Keller à Berne, et ensuite le Kunstmuseum Bern comme legs de Georges F. Keller en 1981. Le numéro d’inventaire G 81.036 s’accorde avec cette année. Nous n’affirmons pas que la chaîne est complète, car la source qui la donne ne l’affirme pas non plus, et parce que le rapport de provenance du musée est précisément le document que nous n’avons pas pu ouvrir. Nous pouvons dire quels noms sont consignés, dans quel ordre, et quel maillon la source a elle-même signalé comme douteux.
Comment notre version peinte à la main est-elle réalisée ?
Elle est peinte par un peintre, au pinceau, à l’huile sur toile, d’après votre commande. Chaque tableau d’art demande quelques semaines et chaque copie est un peu différente ; c’est la conséquence du travail d’une main humaine et non d’une machine. Ce motif est sombre et comporte trois passages clairs – le visage et les deux mains –, et tout tient au fait qu’ils soient de la même couleur. Si on les peint à une nuance d’écart, les mains cessent d’appartenir à l’homme et commencent à ressembler à deux objets posés sur ses genoux. Le manteau est vert noir et doit garder le vert, sans s’effondrer en un noir plat, puisqu’il occupe la majeure partie de la surface. Le dossier derrière lui est brun rouge à motifs et doit rester un fond : si le peintre l’éclaircit trop, il se met à rivaliser avec le visage. Avant l’expédition, vous recevez la photo de la toile terminée et vous la validez. Il ne s’agit jamais d’une impression.
Quelle dimension choisir ?
Pour ce motif, nous suggérons 60 × 90 cm. Il n’y a pas de dimension unique la plus proche et nous n’en inventons pas : quatre de nos huit dimensions ont la même forme 2:3 et les quatre sont à 1,5 pour cent du rapport de l’original – 40 × 60, 60 × 90, 80 × 120 et 100 × 150 cm sont également proches. La suivante est 90 × 130 cm, à 2,3 pour cent. Ce classement survit au désaccord sur les dimensions de l’original : si l’on prend les 55 × 81 cm de Wikidata, les quatre premières sont toujours les mêmes. Le tableau est sombre et se lit à distance, il veut donc un mur clair et de l’espace pour être vu à travers la pièce ; à 80 × 120 cm, il devient le tableau central de la pièce. De près, sur un mur étroit, 60 × 90 cm donne aux mains à peu près la taille qu’elles ont dans l’original. Si vous souhaitez ce tableau postimpressionniste dans une dimension qui ne figure pas dans la liste, ce n’est pas un problème : nous le réalisons sur mesure.
Questions fréquentes
Où se trouve l’original ?
Au Kunstmuseum Bern, numéro d’inventaire G 81.036, consigné comme legs de Georges F. Keller en 1981.
Qui était Krémègne ?
Pinchus Krémègne, sculpteur et peintre lituanien qui travaillait à Montparnasse. Modigliani l’a peint comme un confrère, non comme un commanditaire.
Quelle est la taille de l’original ?
Deux notices concordent sur 55,5 × 82 cm, Wikidata indique 55 × 81 cm. Nous imprimons la première et nommons la seconde, parce que la fiche propre du musée n’était pas accessible pour trancher.
Avec quelle précision la dimension suit-elle les proportions de l’original ?
L’original mesure 55,5 × 82 cm. Notre dimension 60 x 90 cm est celle qui suit le mieux ces proportions, avec un écart de 1,5 %. Les catalogues ne concordent pas sur la dimension et indiquent 55,5 × 82 cm ; 55 × 81 cm ; la comparaison ci-dessus part de la première mention.
- Sujet : homme assis jusqu’aux cuisses, manteau vert noir, les deux mains ouvertes sur les genoux, derrière lui un dossier brun rouge à motifs
- Original : 55,5 × 82 cm, huile sur toile, 1916, Kunstmuseum Bern, n° d’inventaire G 81.036
- Notre version : huile sur toile peinte à la main, huit dimensions ou sur mesure, avec photo à valider avant l’expédition
- Bon à savoir : nous n’avons pas pu lire d’ici la fiche propre du musée ; deux autres notices concordent sur la dimension, une troisième diffère d’un centimètre et demi, et nous imprimons tout
Les yeux de ce tableau sont peints sans pupilles. Nous avons compté les 76 œuvres de Modigliani de ce rayon : 53 sont ainsi, 17 non – œuvre après œuvre.
